Chiera - Compass.NO RESERVE.XXL






Művészettörténetből főiskolai diplomát szerzett, és a háború utáni modern és kortárs művészetet irányította a Bonhams-ban.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140738 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Eredeti vegyes technikájú mű Miriam Chiera tollából Compass.NO RESERVE.XXL című alkotás, 2026-ben készült 290 g/m2 pamutvászonra pastell-lal, akrillal, spray-vel, sablonokkal, olajosszal és grafittal, mérete 150 x 120 cm, hátoldalon aláírt, hitelesítő bizonyítvánnyal, keret nélkül, görbe formában szállítva; Olaszország, közvetlenül a művész által eladó.
Leírás az eladótól
Invisible Threads
Munkám az ember megfigyeléséből és mindabból fakad, ami körülveszi: kapcsolataikból más emberekkel, a természettel, a földdel, és azzal, amit nem látható, de mélyen érezhető. A kezdetek óta az emberiség keresi a helyét a világban, szimbólumokat, hiedelmeket és rítusokat teremtve, kapcsolat, védelem és jelentés módjaként.
Szellemiség a munkámban nem meghatározott vallalkozásként jelenik meg, hanem megosztott élményként—egy belső késztetésként, amely átlépi a kultúrákat és az időt. Ez a tartozás, a harmónia iránti igény, a test, a környezet és a láthatatlan közötti párbeszéd szükséglete.
Geometriai absztrakcióval belső tájakat teremtek, ahol a formák jelekként és szimbolikus szerkezetekként működnek. Ezek a geometriák egyszerre utalnak az emberre és a természetre, a megépítettre és az organikusra, feszültségeket és harmóniákat teremtve a képi térben. A szín mint létkész energia funkcionál, jelölve ritmusokat, találkozásokat és távolságokat.
A MUNKÁM VIDEÓJA ELÉRHETŐ A WEBOLDALOMON VAGY INSTAGRAMMON
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Művészet: Új, eredeti és egyedi mű a Miriam Chiera által.
Év: 2025
Médium: pastell, akril, spray, stencil, olajkrétás vászon, 290 g/m2-es nyomtatott gyapotvászonra rajzszalaggal.
Aláírás: A hátoldalon aláírt, hitelesítési tanúsítványt tartalmaz.
Szállítás: A műalkotás EU-n kívüli szállítás esetén körülbelül 7 nap után kerül kiszállításra, hogy a Kulturális Kincsek hatóságának papírjait előkészíthessék és vámhatóság részére benyújthassák.
Keretezett képek csak illusztrációk.
A művet keret nélkül, tekercsen szállítjuk, nyomtatott vásznon a károsodás elkerülése érdekében (professzionális csomagolás, műtárgy tekercsben műanyag csőben vagy megerősített kartonban).
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kisebb mértékben eltérhetnek különböző képernyőkön.
Adók:
"Az Európai Unión kívülről érkező vásárlások esetén behozatali adók vagy vámok merülhetnek fel, amelyek a vevőt terhelik."
Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonnal készült, amely elengedhetetlen a szép és tartós műalkotások létrehozásához. Egy jó pamut-lenvászon, amely megakadályozza a szakadásokat vagy nyújtásokat, a legjobb márkák kiváló minőségű anyagai, a rugalmasságot adó textúrák elérésére szolgáló médiumok, a szövet sűrűsége, amely a súlyában is átjön, a megfelelő ki tud és előkészítés biztosítja, hogy minőségi munkába fektet be és hosszú távon épségben marad.
Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Olaszországban, Senigallia városában él. Az Argentinában a Universidad Nacional del Litoral Művészeti Főiskoláján tanult belsőépítészetet, továbbá az Verona Akadémián tanult művészetet Olaszországban.
Argentínában egy kisvárosban született, ahol a vidéki táj végtelen hegyláncolata övezte családját, olasz bevándorló gazdálkodók között. Bár gyökerei az olasz kultúrába tekinthetők vissza, művészete az odavaló föld szellemiségét hordozza magában. Kisméretű jelek és szimbólumok szerepelnek a vásznain, összefonva a kubizmus, a konstrukció és az absztrakt geometria lényegét a mű szenvedélyével: a szín nyelvével.
A természet hatalmaságával körülvéve, végtelen horizontra és mély szabadságérzésre találva inspirációt nagy léptékű alkotásokban. Bár az Universidad Nacional del Litoral-en belsőépítészetet tanult, a festészethez vezető út fiatal éveiben kezdődött, amikor Romeo és Júlia városában tartózkodott, ahol a Verona Lartist Intézetében tanult, és akkor ébredt rá, hogy a festészet az ő valódi hivatása.
Miriam CHiera művei nemzetközi versenyeken, galériákon, múzeumokban és eseményeken kerültek kiválasztásra.
2017 – A Fine Arts Biennáléra választva, a Művészet Barátai, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festészeti Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festészeti Verseny döntőse, 56. évfordulója a Fundación 25 de Junio-nak, Rosario, Argentína.
2019 – A 66. Nemzeti Kétévente kiállítás résztvevője, Ceres, Argentína.
2019 – A XXIII. Tavaszi Terem döntőse, Vizuális Művek Múzeuma, Santa Fe, Argentína.
2019 – Az Artisták Regionális Éves Kiállításának döntőse, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020– XXIV Tavaszi Terem döntőse, Művészeti Vizuális Múzeum, Argentína.
2021 – XXVI Tavaszi Terem döntőse, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festivalon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Döntős a "Women Artist On The Rise 2025" versenyen, USA
Művei magántulajdonban lévő gyűjtemények részét képezik világszerte.
Ma Senigallia, Olaszországban él, miután számos városban megfordult: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Mindegyik hely nyomot hagyott a művészetén, formálva azt a látomást és kifejezést, amely átfolyik a munkáin.
Művészeti állítás:
Egy műalkotás sokkal több, mint egy divatos tárgy, múló tendencia vagy olyan díszítő elem, amelyet térbeli problémák megoldására terveztek. Olyan festményeket hozok létre, amelyek reménnyel töltött ablakként működnek—olyan hely, ahol a művészet az életedbe lépve értelmes módon kapcsolódik hozzád.
Minden darab saját lenyomatot visel, egy lelket, egy energiát, amely élő jelenlétté alakítja a te teredben. Célom, hogy a műveim megérintsék téged, hogy vágyat ébrentsen benned a birtoklására, hogy elmerülj a lényegében, és minden reggel szívesen kísérje a társasága, amint előtted állsz.
Invisible Threads
Munkám az ember megfigyeléséből és mindabból fakad, ami körülveszi: kapcsolataikból más emberekkel, a természettel, a földdel, és azzal, amit nem látható, de mélyen érezhető. A kezdetek óta az emberiség keresi a helyét a világban, szimbólumokat, hiedelmeket és rítusokat teremtve, kapcsolat, védelem és jelentés módjaként.
Szellemiség a munkámban nem meghatározott vallalkozásként jelenik meg, hanem megosztott élményként—egy belső késztetésként, amely átlépi a kultúrákat és az időt. Ez a tartozás, a harmónia iránti igény, a test, a környezet és a láthatatlan közötti párbeszéd szükséglete.
Geometriai absztrakcióval belső tájakat teremtek, ahol a formák jelekként és szimbolikus szerkezetekként működnek. Ezek a geometriák egyszerre utalnak az emberre és a természetre, a megépítettre és az organikusra, feszültségeket és harmóniákat teremtve a képi térben. A szín mint létkész energia funkcionál, jelölve ritmusokat, találkozásokat és távolságokat.
A MUNKÁM VIDEÓJA ELÉRHETŐ A WEBOLDALOMON VAGY INSTAGRAMMON
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Művészet: Új, eredeti és egyedi mű a Miriam Chiera által.
Év: 2025
Médium: pastell, akril, spray, stencil, olajkrétás vászon, 290 g/m2-es nyomtatott gyapotvászonra rajzszalaggal.
Aláírás: A hátoldalon aláírt, hitelesítési tanúsítványt tartalmaz.
Szállítás: A műalkotás EU-n kívüli szállítás esetén körülbelül 7 nap után kerül kiszállításra, hogy a Kulturális Kincsek hatóságának papírjait előkészíthessék és vámhatóság részére benyújthassák.
Keretezett képek csak illusztrációk.
A művet keret nélkül, tekercsen szállítjuk, nyomtatott vásznon a károsodás elkerülése érdekében (professzionális csomagolás, műtárgy tekercsben műanyag csőben vagy megerősített kartonban).
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kisebb mértékben eltérhetnek különböző képernyőkön.
Adók:
"Az Európai Unión kívülről érkező vásárlások esetén behozatali adók vagy vámok merülhetnek fel, amelyek a vevőt terhelik."
Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonnal készült, amely elengedhetetlen a szép és tartós műalkotások létrehozásához. Egy jó pamut-lenvászon, amely megakadályozza a szakadásokat vagy nyújtásokat, a legjobb márkák kiváló minőségű anyagai, a rugalmasságot adó textúrák elérésére szolgáló médiumok, a szövet sűrűsége, amely a súlyában is átjön, a megfelelő ki tud és előkészítés biztosítja, hogy minőségi munkába fektet be és hosszú távon épségben marad.
Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Olaszországban, Senigallia városában él. Az Argentinában a Universidad Nacional del Litoral Művészeti Főiskoláján tanult belsőépítészetet, továbbá az Verona Akadémián tanult művészetet Olaszországban.
Argentínában egy kisvárosban született, ahol a vidéki táj végtelen hegyláncolata övezte családját, olasz bevándorló gazdálkodók között. Bár gyökerei az olasz kultúrába tekinthetők vissza, művészete az odavaló föld szellemiségét hordozza magában. Kisméretű jelek és szimbólumok szerepelnek a vásznain, összefonva a kubizmus, a konstrukció és az absztrakt geometria lényegét a mű szenvedélyével: a szín nyelvével.
A természet hatalmaságával körülvéve, végtelen horizontra és mély szabadságérzésre találva inspirációt nagy léptékű alkotásokban. Bár az Universidad Nacional del Litoral-en belsőépítészetet tanult, a festészethez vezető út fiatal éveiben kezdődött, amikor Romeo és Júlia városában tartózkodott, ahol a Verona Lartist Intézetében tanult, és akkor ébredt rá, hogy a festészet az ő valódi hivatása.
Miriam CHiera művei nemzetközi versenyeken, galériákon, múzeumokban és eseményeken kerültek kiválasztásra.
2017 – A Fine Arts Biennáléra választva, a Művészet Barátai, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festészeti Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festészeti Verseny döntőse, 56. évfordulója a Fundación 25 de Junio-nak, Rosario, Argentína.
2019 – A 66. Nemzeti Kétévente kiállítás résztvevője, Ceres, Argentína.
2019 – A XXIII. Tavaszi Terem döntőse, Vizuális Művek Múzeuma, Santa Fe, Argentína.
2019 – Az Artisták Regionális Éves Kiállításának döntőse, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020– XXIV Tavaszi Terem döntőse, Művészeti Vizuális Múzeum, Argentína.
2021 – XXVI Tavaszi Terem döntőse, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festivalon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Döntős a "Women Artist On The Rise 2025" versenyen, USA
Művei magántulajdonban lévő gyűjtemények részét képezik világszerte.
Ma Senigallia, Olaszországban él, miután számos városban megfordult: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Mindegyik hely nyomot hagyott a művészetén, formálva azt a látomást és kifejezést, amely átfolyik a munkáin.
Művészeti állítás:
Egy műalkotás sokkal több, mint egy divatos tárgy, múló tendencia vagy olyan díszítő elem, amelyet térbeli problémák megoldására terveztek. Olyan festményeket hozok létre, amelyek reménnyel töltött ablakként működnek—olyan hely, ahol a művészet az életedbe lépve értelmes módon kapcsolódik hozzád.
Minden darab saját lenyomatot visel, egy lelket, egy energiát, amely élő jelenlétté alakítja a te teredben. Célom, hogy a műveim megérintsék téged, hogy vágyat ébrentsen benned a birtoklására, hogy elmerülj a lényegében, és minden reggel szívesen kísérje a társasága, amint előtted állsz.
