Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Palm Opens to Dark





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141030 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Tijs Dragtsma, Void. A Palm Opens to Dark, eredeti, aláírt mixed media mű 2026-ból, 51 × 51 cm, kiváló állapotban, közvetlenül a művész által kerettel eladva.
Leírás az eladótól
Rohamos kőből egy kéz emelkedik fel, ujjai annyira széthúzva, amennyire csak mennek, a csukló még mindig a kő alatti résen megszorulva. Nem szabadul jókedvből. Nyílik, mintha a gesztus maga lenne a cél, amelyhez érkezés történik.
Van valami egészen gyengéd és egyben óriási abban a nyílt tenyérben. Lehet üdvözlet, feladás vagy a sötétség felé intézett kérdés. A kéz nem nyújt semminek kifejezetten után. Egyszerűen kinyílik, és a kinyílásban jelen van.
A kép nem a felületre van festve vagy nyomtatva. Mélységből épül fel, abból, amit elvettek, nem pedig hozzáadtak, így a kéz úgy tűnik, mintha mindig is a anyagba lett volna beépítve, várva, hogy a fény megtalálja.
Egy szobányi távolságból a mű egy csendes gesztusként olvasható, sápadtan és mozdulatlanul a sötét ellenében. Ha közelebb lépsz, ez a szilárdság kioldódik egy mélységtérbe, egy olyan textúrába, amelyet csak a fény tud kirajzolni. A kéz az óra járásával, a lámpa szögével, vagy a néző állásának kiválasztásával változik.
Szimbolikus súlya van egy kéznek, amely a kő és a levegő között van. Azt sugallja, hogy a bennünk élő én még befejezetlen, valami, ami áttört a felszínen, de nem engedte el, honnan jött. Ketten közé szorulva a vagy nyitva marad a tenyér.
A Palm Opens to Dark folytatja a Művészet a Vákuummal sorozatot, amelyet Tijs Dragtsma alkotott, és amelyben a képi világ a mélység és a hiány révén épül fel a festés vagy nyomtatás helyett. Olyan vizuális nyelv, amelyben a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„A kéz nem kéri, hogy szabad legyen. Csak arra kér, hogy lássák.”
A Művészet a Vákuummal című művészetről
A Művészet a Vákuummal olyan alkotói test, amelyben a kép nem hozzáadással, hanem hiánnyal tárul fel.
Távolról a kép félreérthetetlen. Erős. tiszta és azonnal jelenlétet sugároz. Közelről azonban a munka átalakul. A néző felfedezi a felületet, amelyet gondosan kivéshető mikrovákuumokból álló, magas minőségű akrilüveg alkot. Ami távolról egésznek és mozdulatlannak tűnt, részletessé, finomsággá és mélyen strukturálttá válik.
A fény elengedhetetlen ehhez a műhöz. Nappali fényben reflektált mintázatok váltakoznak, és a kép finom módon változik környezetével. Sötétben, fókuszált fóliával megvilágítva, az akrilüveg teljesen megél. A mélység fokozódik. A reflexiók élesednek. És a kép szinte varázslatos jelenléttel tölti el.
Ez a távolság és közelség, a kép és struktúra, a mozdulatlanság és az átalakulás közötti kölcsönhatás a Művészet a Vákuummal lényegébe vésődik. Ez egy redukcióra épülő vizuális nyelv, amely ugyanakkor gazdag légkörben, pontosságban és jelenlétben.
A művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként egy állandó vágy hajt, hogy új vizuális nyelveket fedezhessek fel. Nem szgéki stílusként tekintek a művészetre, hanem egy fejlődő felfedezési területként, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem együtt lép elő.
Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel veszi kezdetét. Hogyan beszélhet egy anyag új módon? Hogyan válhat a keménység intimitássá? Hogyan teremthet a precizitás érzelmet? Ez a kutatás van minden alkotásom középpontjában.
A TD Fine Art Studio-ban minden mű egy saját világként közelítjük meg, saját logikával, atmoszférával és vizuális identitással. Néhány munka ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások hiánnyal, árnyékkal, reflexióval vagy feszültséggel kerülnek elő. A közös bennük, hogy eredetiséghez, világossághoz és érzelmi jelenléthez kötik őket.
A kontrasztok magával ragadnak. Az erő és a törékenység között. Az irányítás és az érzelem között. Ami látható és amit a nyitott értelmezésre hagynak. Célom nem csupán egy képet készíteni, hanem olyan művet létrehozni, amely leköti a figyelmet, elgondolkodásra késztet és idővel tovább tárul fel.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek az elkalandozások összeérnek. Nem csupán egy műterem, hanem egy folyamatosan fejlődő művészeti univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a törekvés formál, hogy olyan alkotásokat hozzon létre, amelyek megkülönböztetettek, szándékoltak és élők.”} }
Rohamos kőből egy kéz emelkedik fel, ujjai annyira széthúzva, amennyire csak mennek, a csukló még mindig a kő alatti résen megszorulva. Nem szabadul jókedvből. Nyílik, mintha a gesztus maga lenne a cél, amelyhez érkezés történik.
Van valami egészen gyengéd és egyben óriási abban a nyílt tenyérben. Lehet üdvözlet, feladás vagy a sötétség felé intézett kérdés. A kéz nem nyújt semminek kifejezetten után. Egyszerűen kinyílik, és a kinyílásban jelen van.
A kép nem a felületre van festve vagy nyomtatva. Mélységből épül fel, abból, amit elvettek, nem pedig hozzáadtak, így a kéz úgy tűnik, mintha mindig is a anyagba lett volna beépítve, várva, hogy a fény megtalálja.
Egy szobányi távolságból a mű egy csendes gesztusként olvasható, sápadtan és mozdulatlanul a sötét ellenében. Ha közelebb lépsz, ez a szilárdság kioldódik egy mélységtérbe, egy olyan textúrába, amelyet csak a fény tud kirajzolni. A kéz az óra járásával, a lámpa szögével, vagy a néző állásának kiválasztásával változik.
Szimbolikus súlya van egy kéznek, amely a kő és a levegő között van. Azt sugallja, hogy a bennünk élő én még befejezetlen, valami, ami áttört a felszínen, de nem engedte el, honnan jött. Ketten közé szorulva a vagy nyitva marad a tenyér.
A Palm Opens to Dark folytatja a Művészet a Vákuummal sorozatot, amelyet Tijs Dragtsma alkotott, és amelyben a képi világ a mélység és a hiány révén épül fel a festés vagy nyomtatás helyett. Olyan vizuális nyelv, amelyben a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„A kéz nem kéri, hogy szabad legyen. Csak arra kér, hogy lássák.”
A Művészet a Vákuummal című művészetről
A Művészet a Vákuummal olyan alkotói test, amelyben a kép nem hozzáadással, hanem hiánnyal tárul fel.
Távolról a kép félreérthetetlen. Erős. tiszta és azonnal jelenlétet sugároz. Közelről azonban a munka átalakul. A néző felfedezi a felületet, amelyet gondosan kivéshető mikrovákuumokból álló, magas minőségű akrilüveg alkot. Ami távolról egésznek és mozdulatlannak tűnt, részletessé, finomsággá és mélyen strukturálttá válik.
A fény elengedhetetlen ehhez a műhöz. Nappali fényben reflektált mintázatok váltakoznak, és a kép finom módon változik környezetével. Sötétben, fókuszált fóliával megvilágítva, az akrilüveg teljesen megél. A mélység fokozódik. A reflexiók élesednek. És a kép szinte varázslatos jelenléttel tölti el.
Ez a távolság és közelség, a kép és struktúra, a mozdulatlanság és az átalakulás közötti kölcsönhatás a Művészet a Vákuummal lényegébe vésődik. Ez egy redukcióra épülő vizuális nyelv, amely ugyanakkor gazdag légkörben, pontosságban és jelenlétben.
A művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként egy állandó vágy hajt, hogy új vizuális nyelveket fedezhessek fel. Nem szgéki stílusként tekintek a művészetre, hanem egy fejlődő felfedezési területként, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem együtt lép elő.
Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel veszi kezdetét. Hogyan beszélhet egy anyag új módon? Hogyan válhat a keménység intimitássá? Hogyan teremthet a precizitás érzelmet? Ez a kutatás van minden alkotásom középpontjában.
A TD Fine Art Studio-ban minden mű egy saját világként közelítjük meg, saját logikával, atmoszférával és vizuális identitással. Néhány munka ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások hiánnyal, árnyékkal, reflexióval vagy feszültséggel kerülnek elő. A közös bennük, hogy eredetiséghez, világossághoz és érzelmi jelenléthez kötik őket.
A kontrasztok magával ragadnak. Az erő és a törékenység között. Az irányítás és az érzelem között. Ami látható és amit a nyitott értelmezésre hagynak. Célom nem csupán egy képet készíteni, hanem olyan művet létrehozni, amely leköti a figyelmet, elgondolkodásra késztet és idővel tovább tárul fel.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek az elkalandozások összeérnek. Nem csupán egy műterem, hanem egy folyamatosan fejlődő művészeti univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a törekvés formál, hogy olyan alkotásokat hozzon létre, amelyek megkülönböztetettek, szándékoltak és élők.”} }

