Tijs Dragtsma (1992) - Void. Creases Radiating From Silence

Egyetlen lap van, amelynek felső széle szaggatott, és úgy hajtogatva, hogy a papír önmagát csak a feszültség emlékezeteként legyen képes megidézni. A Szükségszerű Nyomások Minden Görbülete a Csendtől kiinduló pontból sugárzik ki, mintha valami odáig érkezett volna, és a felületnek egyszerűen válaszolnia kellett.

A munka nem festett és nem nyomtatott. A mélységből, abból épül fel, ahogyan egy sík ellenáll a árnyéknak, majd visszatér a fénybe, a felületen kivésett kontrollált hiányokkal, amíg összehajtott, repedő papírt ábrázoló kép áll a helyén, ahol előbb nem volt semmi.

A terem túloldaláról egyetlen gesztusként olvasható, nyugodt, szinte architekturális. Közelebb érve ugyanaz a felület tucatnyi apró arculatra bomlik, minden egyes darab más módon kapja el vagy adja vissza a fényt, ahogy mozolsz, így a mű soha nem ragad meg egyetlen végleges verzióban.

Csendben rejtőzik benne erőszakos tónus: az a pillanat, amikor egy sík dologra ráerőltetik, hogy örökre megtartsa a hajlatát. Itt ez a pillanat kiárad egyetlen eredőből, mintha a csendnek is lenne központja, és minden más csak ennek terjedését rögzíti.

Olyan szobában, amelyben a napfény váltakozik, a darab időről időre változik: napközben éles és grafikailag kimérten hat, alkonyatkor lágyabb és majdnem eltűnik. Olyan, amit együtt élni érdemes, nem csupán egyszer ránézni.

A Szükségszerű Nyomások Minden Görbülete folytatja a Művészet Ürességgel sorozatot, amelyet Tijs Dragtsma alkot, ahol a képi kifejezés a mélység és a hiány útján épül fel a festés vagy nyomtatás helyett. E mű egyedi.

"Még a nyugalomnak is van olyan pontja, ahol elkezd törni."

A Művészet Ürességgel kapcsán

A Művészet Ürességgel olyan művészeti sorozat, amelyben a kép nem a hozzáadásból, hanem a hiányból szabadul fel.

Távolról a kép felismerhető. Erős. Tiszta és azonnal jelenlévő. Közelről viszont a mű átalakul. A néző olyan felületet talál, amely precízen kivésve lényeges üres részekből áll finom akrilüvegben. Ami távolról egybennek és mozdulatlannak tűnt, részletessé és finom szerkezetessé válik.

A fény létfontosságú a műhöz. Nappal, a fényvisszaverődések elmozdulnak, és a kép finoman változik a környezetével. Sötétben, egy fókuszált fény alatt az akril üveg teljes életté válik. A mélység fokozódik. A reflexiók élesednek. És a kép szinte mágikus jelenlétet ölt.

Ez a távolság és közelség, a kép és a szerkezet, a mozdulat és a transzformáció közötti kölcsönhatás a Művészet Ürességgel szívében rejlik. Olyan vizuális nyelv, amely a redukción alapul, ugyanakkor gazdag légkörben, precizitásban és jelenlétben.

a művészről

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként az a mozgatórugó hajt, hogy mindig új vizuális nyelveket fedezzek fel. Nem úgy tekintek a művészetre, mint egy rögzült stílusra, hanem mint egy fejlődő felfedezési területre, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összhangba kerül.

Munkámat gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdem. Hogyan szólhat meg egy anyag új módon? Hogyan válhat a keménység közelivé? Hogyan teremthet a precizitás érzelmet? Ez a keresés fekszik minden alkotásom középpontjában.

A TD Fine Art Stúdión belül minden sorozatot saját világként közelítek meg, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Néhány mű ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások hiányból, árnyékból, reflexióból vagy feszültségből születnek. A közös bennük az eredetiség iránti elkötelezettség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét.

A kontraszt vonz: az erő és a törékenység között. az ellenőrzés és az érzelem között. a látható és a nyitott értelmezés között. Célom nem csupán egy kép létrehozása, hanem olyan mű létrehozása, amely fenntartja a figyelmet, visszaveti a gondolkodásra és idővel tovább tárul.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összeérnek. Ez nem csak egy műhely, hanem egy folyamatosan fejlődő művészeti univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a törekvés formál, hogy olyan alkotásokat hozzon létre, amelyek megkülönböztethetőek, szándékosak és élőek.