D. Witschkanow - ► „Two Faces, One Pulse“ № I
02
napok
21
óra
06
perc
56
másodperc
Jelenlegi licit
€ 200
Minimálárral egyezik
Szakértő
Anthony Chrisp által kiválasztva
Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Galéria becslés € 1 000 - € 1 200
 | 200 € | |
|---|---|---|
| 120 € | |
| 100 € | |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141030 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Eredeti, kézzel készített diptikon Daniel Witschkanow művészettől „Two Faces, One Pulse” № I (2025), akril/mixed media és akvarell technikával vászonra, panelenként 70 × 50 cm, összesen kb. 100 × 70 cm, fekete, fehér és rózsaszín színekben, kerettel együtt.
AI-támogatott összefoglaló
Leírás az eladótól
► „Két arc, egy pulzus“ № I
Leírás:
„Pink Duality“ diadikus módon két kifejező portrét egy harmonikus diptychonba öngyúr, amely redukált és egyben intenzív képi nyelvével különleges jelenlétet tár fel. A két arc nem klasszikus realista ábrázolásként, hanem törékeny, rezgő megjelenéseként tűnik fel, amely finom fekete vonalakból, spontán sűrítésekből és gyenge rózsaszín akvarell hangsúlyokból áll össze.
Éppen a mély fekete, a nyitott fehér és a lágy rózsaszín rétegzések kettőssége adja a műnek a különleges feszültséget. A vonalak élőnek, idegesnek és mozgalmasnak hatnak, miközben az akvarellfelületek gyengéd, szinte költői könnyedséget hoznak. Így jön létre egy izgalmas kontraszt a nyersesség és a finomság, a tisztaság és a feloldódás között.
Diptychonként a két alkotás együtt kifejt egy különösen erőteljes hatást. Csendes vizuális párbeszédet folytatnak egymással, és kortárs, elegáns, egyben érzelmes összképet alkotnak. Távolról a szemek közvetlenül és jelenlevőnek tűnnek, közelről pedig egy összefüggő vonalfolt, csepp és finom színnyomok hálója tárul fel.
A Képhez:
Ennek a diptychon-nak a középpontjában az emberi jelenlét áll – nem statikus alakképként, hanem múló érzelmi állapotként. Mindkét portré egyidejűleg erőt sugároz és egyben sebezhető. Az arcvonások egyértelműen kiemelkednek, és úgy tűnik, a következő pillanatban ismét elvesznek a vonali áramlásban. Pont ez a feszültség az érthetőség és az absztrakció között adja meg a mű mélységét.
A rózsaszín tónusú akcentusok nem dekoratív hatásokat szolgálnak, hanem a kompozíció érzelmi atmoszféráját hangsúlyozzák. Melegséget, érzékenységet és finom sejtelmes érzékiséget hoznak az egyébként monokróm szerkezetbe. Így születik egy olyan képi világ, amely egyaránt kortárs, kifejező és finom érzékenységgel bír.
Akár a belső megosztottság, a csendes erő, a intimitás vagy a sebezhetőség kifejezésére – a mű szándékosan nyitva marad a különböző értelmezések előtt. Pont ez az értelmezési nyitottság teszi a „Pink Duality”-t kifejező erejű és kortárs kijelentés-ékonem szívvel átitatott darabbá, különleges érzelmi kisugárzással.
Technika
A diptychon a művész jellegzetes száltechnológiájával és akvarelltel készült. Ekkor a vonalak nem klasszikus rajzolatként jönnek létre, hanem gesztus-szerű, kontrollált szabad színfelhordásból, amelyben a folyó színnyomok, lineáris sűrítések és spontán mozgások önálló formanyelvvé állnak össze.
A fekete vonalakat dinamikus mozgásokkal vezették, vonták és sűrítették, hogy a látszólagos káoszból fokozatosan fej legyen az arckontúrok, szemkörnyék, ajak és árnyékzónák alakuljanak ki. Az akvarellfelületek ehhez lágy, átlátszó ellentéteket adnak, és plusz mélységet, könnyedséget és atmoszferikus feszültséget kölcsönöznek a műveknek.
E munka egyik alapvető része a kontrollált véletlen. Minden vonal a mozgás, a folyás és a szín konzisztenciájára reagál, és nem ismételhető azonos módon. Ennek köszönhetően minden alkotásnak megvan a maga megkülönböztető szerkezete. Mindkét festmény teljes mértékben kézi készítésű egyedi példány, melyek egyértelmű egyedi kézjegyet hordoznak.
Kiváló anyagok biztosítják a pontos kontrasztokat, finom átlátszóságokat és tartós színhatást.
Fénykép adatok:
Cím: Pink Duality
tsztk: Daniel Witschkanow
Készítés éve: 2026
Technika: akvarell és száltechnika
alapanyag: vászon kiállítófávalapra
Mérete: egyenként 70 × 50 cm
Teljes méret diptychon-ként: kb. 100 x 70 cm + távolság
Tájolás: álló formátum
Színvilág: Fekete, fehér és rózsaszín
stílus: kortárs / figuratív-absztrakt / expresszív
Motívum: két absztrakt portré diptychon-ként
Kivitelezés: teljes mértékben kézzel készített egyedi darabok
Aláírás: a művész által aláírt és dátummal ellátott
Igazolás: tartalmazza
Állapot: új és közvetlen a műhelyből
Eredeti mű: nem tömegtermék és nem reprodukció
Az expresszív vonalvezetés, a gyenge akvarell hangsúlyok és a modern redukció elegáns ötvözete különösen alkalmas magas minőségű, stílusos és kortárs belső terekhez. A diptychon távolról és közelről is erőteljes jelenléttel bír, és otthonban, gyűjteményekben vagy galériai környezetben rendkívül finom és a maga módján mély hatást fejt ki.
Biztonságos és gondosan védett szállítás nyomkövetéssel.
Az eladó története
Daniel Witschkanow német művész, aki Design alapképzettséggel rendelkezik, és különös szenvedéllyel viseltetik a kortárs portréfestészet iránt. Már korán önképzés útján foglalkozott különböző festészeti technikákkal, és 14 évesen adta el első műveit. A CGI, a film és a fotózás területein szerzett tanulmányai után teljes mértékben a szabad művészetnek szentelte magát.
Munkáinak központjában az ember áll – nem csupán ábrázolásként, hanem az érzelmek, emlékek és belső feszültségek hordozójaként. Portréi a figuratív precizitás és a kísérleti feloldódás között mozognak. Pontosan ez a feszültség adja műveinek különleges kifejezőerőt és érzelmi mélységet.
Művészetének központi jellemzője a saját maga által továbbfejlesztett száltechnika, valamint a kifejező füsttechnika. A lazúrok, festékmediumok és folyó struktúrák célzott alkalmazásával egyedi felületek jönnek létre, ahol a kontroll és a véletlen lenyűgöző módon összefonódik. A szín eközben úgy tűnik, mintha a vásznon átfolyna, lebegne, vagy szinte durva, texturájában oldódna fel a motívumban.
Daniel Witschkanow tudatosan kísérletezik és műveiben különböző anyagokat és kifejezésmódokat ötvöz. Akrillal és lazúrral dolgozik, de akvarellal, olajjal és szénnel is, így művei további mélységet, sokrétűséget és egy megkülönböztethető karaktert kapnak.
Minden mű egyedi alkotás, és kifejezése egy folyamatos művészi vizsgálatnak identitásról, mulandóságról és az ember érzelmi összetettségéről szól."
Fordítás a Google Fordító által► „Két arc, egy pulzus“ № I
Leírás:
„Pink Duality“ diadikus módon két kifejező portrét egy harmonikus diptychonba öngyúr, amely redukált és egyben intenzív képi nyelvével különleges jelenlétet tár fel. A két arc nem klasszikus realista ábrázolásként, hanem törékeny, rezgő megjelenéseként tűnik fel, amely finom fekete vonalakból, spontán sűrítésekből és gyenge rózsaszín akvarell hangsúlyokból áll össze.
Éppen a mély fekete, a nyitott fehér és a lágy rózsaszín rétegzések kettőssége adja a műnek a különleges feszültséget. A vonalak élőnek, idegesnek és mozgalmasnak hatnak, miközben az akvarellfelületek gyengéd, szinte költői könnyedséget hoznak. Így jön létre egy izgalmas kontraszt a nyersesség és a finomság, a tisztaság és a feloldódás között.
Diptychonként a két alkotás együtt kifejt egy különösen erőteljes hatást. Csendes vizuális párbeszédet folytatnak egymással, és kortárs, elegáns, egyben érzelmes összképet alkotnak. Távolról a szemek közvetlenül és jelenlevőnek tűnnek, közelről pedig egy összefüggő vonalfolt, csepp és finom színnyomok hálója tárul fel.
A Képhez:
Ennek a diptychon-nak a középpontjában az emberi jelenlét áll – nem statikus alakképként, hanem múló érzelmi állapotként. Mindkét portré egyidejűleg erőt sugároz és egyben sebezhető. Az arcvonások egyértelműen kiemelkednek, és úgy tűnik, a következő pillanatban ismét elvesznek a vonali áramlásban. Pont ez a feszültség az érthetőség és az absztrakció között adja meg a mű mélységét.
A rózsaszín tónusú akcentusok nem dekoratív hatásokat szolgálnak, hanem a kompozíció érzelmi atmoszféráját hangsúlyozzák. Melegséget, érzékenységet és finom sejtelmes érzékiséget hoznak az egyébként monokróm szerkezetbe. Így születik egy olyan képi világ, amely egyaránt kortárs, kifejező és finom érzékenységgel bír.
Akár a belső megosztottság, a csendes erő, a intimitás vagy a sebezhetőség kifejezésére – a mű szándékosan nyitva marad a különböző értelmezések előtt. Pont ez az értelmezési nyitottság teszi a „Pink Duality”-t kifejező erejű és kortárs kijelentés-ékonem szívvel átitatott darabbá, különleges érzelmi kisugárzással.
Technika
A diptychon a művész jellegzetes száltechnológiájával és akvarelltel készült. Ekkor a vonalak nem klasszikus rajzolatként jönnek létre, hanem gesztus-szerű, kontrollált szabad színfelhordásból, amelyben a folyó színnyomok, lineáris sűrítések és spontán mozgások önálló formanyelvvé állnak össze.
A fekete vonalakat dinamikus mozgásokkal vezették, vonták és sűrítették, hogy a látszólagos káoszból fokozatosan fej legyen az arckontúrok, szemkörnyék, ajak és árnyékzónák alakuljanak ki. Az akvarellfelületek ehhez lágy, átlátszó ellentéteket adnak, és plusz mélységet, könnyedséget és atmoszferikus feszültséget kölcsönöznek a műveknek.
E munka egyik alapvető része a kontrollált véletlen. Minden vonal a mozgás, a folyás és a szín konzisztenciájára reagál, és nem ismételhető azonos módon. Ennek köszönhetően minden alkotásnak megvan a maga megkülönböztető szerkezete. Mindkét festmény teljes mértékben kézi készítésű egyedi példány, melyek egyértelmű egyedi kézjegyet hordoznak.
Kiváló anyagok biztosítják a pontos kontrasztokat, finom átlátszóságokat és tartós színhatást.
Fénykép adatok:
Cím: Pink Duality
tsztk: Daniel Witschkanow
Készítés éve: 2026
Technika: akvarell és száltechnika
alapanyag: vászon kiállítófávalapra
Mérete: egyenként 70 × 50 cm
Teljes méret diptychon-ként: kb. 100 x 70 cm + távolság
Tájolás: álló formátum
Színvilág: Fekete, fehér és rózsaszín
stílus: kortárs / figuratív-absztrakt / expresszív
Motívum: két absztrakt portré diptychon-ként
Kivitelezés: teljes mértékben kézzel készített egyedi darabok
Aláírás: a művész által aláírt és dátummal ellátott
Igazolás: tartalmazza
Állapot: új és közvetlen a műhelyből
Eredeti mű: nem tömegtermék és nem reprodukció
Az expresszív vonalvezetés, a gyenge akvarell hangsúlyok és a modern redukció elegáns ötvözete különösen alkalmas magas minőségű, stílusos és kortárs belső terekhez. A diptychon távolról és közelről is erőteljes jelenléttel bír, és otthonban, gyűjteményekben vagy galériai környezetben rendkívül finom és a maga módján mély hatást fejt ki.
Biztonságos és gondosan védett szállítás nyomkövetéssel.
Az eladó története
Daniel Witschkanow német művész, aki Design alapképzettséggel rendelkezik, és különös szenvedéllyel viseltetik a kortárs portréfestészet iránt. Már korán önképzés útján foglalkozott különböző festészeti technikákkal, és 14 évesen adta el első műveit. A CGI, a film és a fotózás területein szerzett tanulmányai után teljes mértékben a szabad művészetnek szentelte magát.
Munkáinak központjában az ember áll – nem csupán ábrázolásként, hanem az érzelmek, emlékek és belső feszültségek hordozójaként. Portréi a figuratív precizitás és a kísérleti feloldódás között mozognak. Pontosan ez a feszültség adja műveinek különleges kifejezőerőt és érzelmi mélységet.
Művészetének központi jellemzője a saját maga által továbbfejlesztett száltechnika, valamint a kifejező füsttechnika. A lazúrok, festékmediumok és folyó struktúrák célzott alkalmazásával egyedi felületek jönnek létre, ahol a kontroll és a véletlen lenyűgöző módon összefonódik. A szín eközben úgy tűnik, mintha a vásznon átfolyna, lebegne, vagy szinte durva, texturájában oldódna fel a motívumban.
Daniel Witschkanow tudatosan kísérletezik és műveiben különböző anyagokat és kifejezésmódokat ötvöz. Akrillal és lazúrral dolgozik, de akvarellal, olajjal és szénnel is, így művei további mélységet, sokrétűséget és egy megkülönböztethető karaktert kapnak.
Minden mű egyedi alkotás, és kifejezése egy folyamatos művészi vizsgálatnak identitásról, mulandóságról és az ember érzelmi összetettségéről szól."
Fordítás a Google Fordító általRészletek
Művész
D. Witschkanow
Példány
Eredeti
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Kerettel együtt eladó
Igen
Műalkotás címe
► „Two Faces, One Pulse“ № I
Technika
Akril festmény, Akvarell festmény, Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Németország
Év
2025
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Fehér, Fekete, Piros, Rózsaszín
Height
70 cm
Width
100 cm
Súly
3 kg
Ábrázolás/téma
Portré
Style
Absztrakt
Korszak
2020+
