Aleix Albareda - TAKE ME TO LLOBERA, TAKE ME NOW

02
napok
09
óra
37
perc
05
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Côme De Drouas
Szakértő
Galéria becslés  € 2 000 - € 2 400
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 140963 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Eredeti, kézzel aláírt akril festmény a TAKE ME TO LLOBERA, TAKE ME NOW címmel, 2023-ban készült 112 × 112 cm-es vásznon, Spanyolországból, kortárs táj, 2020 utáni időszak, hitelesítési tanúsítvánnyal és egyedi darabként leírva.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Egyedi darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.

REDARKNES·S - Akrilok vásznon, 112 × 112 cm
Ezek a festmények egy olyan területet építenek fel, amely a felismerhető és a képzeletbeli között található. Egy alapvető fekete, szürke és fehér színárnyalatokból felépített paletta alapján a festészeti anyag tájként, emlékként és nyomként válik. A felületek töredezettnek, erodáltnak és újjáépítettnek tűnnek foltok, gesztusok, átlátszóságok és geometrikus minták által, amelyek egy szabadabb és organikusabb gesztust is együtt élnek.
A kép egy anyagfelhalmozódásból tűnik fel. A sötét középpont összpontosítja a tekintetet, és olyan, mint egy kifejeződő mag, amely expanzióban van, míg körülötte a ecsetvonások mozgást, növényzetet, kőzetet vagy egy olykor állandó átalakulásnak kitett természetet sejtetnek. A fény nem egyetlen pontból származik: a rétegek között, kis üregekben és fehér töredékekben tűnik fel, amelyek rezgésbe hozzák a kompozíciót.
Bevezetésre kerül egy kissé architektonikusabb szerkezet. A rácsok, modulok és textúra mezejében a látszólagos káosz szerkezetet adogat, és feszültséget teremt a rend és a folyás között. A táj nem beszéltess elővetített módon válik végtére is élménnyé: valami, amit keresztülhaladnak, amit megemlékeznek és végül töredékek által reconstruál.
Ezeken a műveken a terület nem leírásra kerül; meg kell élni. A festmény érzelmi térképként működik, amelyben együtt él a természet, az emlékezet és az emberi beavatkozás. A geometriai formák úgy tűnnek, mint egy ésszerűszerkezet törmelékei, amelyet a festékanyag maga igyekszik feloszlatni. Ebből a szembenállásból születik egy erőteljes, majdnem archeológiai kép, ahol minden réteg a korábbi nyomát rejti.
Az 112 × 112 cm-es négyzetes formátum megerősíti ezt a nyers, előtérbe került és körbefogó élményt: a tekintet könnyen nem talál be- vagy kilépési pontot, inkább egy olyan felületen ragad meg, amely minden irányba tágul.
Olyan művek, amelyek végül beszélnek konkrét helyekről anélkül, hogy korlátoznák őket azokra. A festészet így egy üledékképződésre szolgáló térté válik: egy hely, ahol a megélt, a megfigyelt és a képzeletbeli egyetlen anyaggá egyesül.
aleixalbareda.com

Egyedi darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.

REDARKNES·S - Akrilok vásznon, 112 × 112 cm
Ezek a festmények egy olyan területet építenek fel, amely a felismerhető és a képzeletbeli között található. Egy alapvető fekete, szürke és fehér színárnyalatokból felépített paletta alapján a festészeti anyag tájként, emlékként és nyomként válik. A felületek töredezettnek, erodáltnak és újjáépítettnek tűnnek foltok, gesztusok, átlátszóságok és geometrikus minták által, amelyek egy szabadabb és organikusabb gesztust is együtt élnek.
A kép egy anyagfelhalmozódásból tűnik fel. A sötét középpont összpontosítja a tekintetet, és olyan, mint egy kifejeződő mag, amely expanzióban van, míg körülötte a ecsetvonások mozgást, növényzetet, kőzetet vagy egy olykor állandó átalakulásnak kitett természetet sejtetnek. A fény nem egyetlen pontból származik: a rétegek között, kis üregekben és fehér töredékekben tűnik fel, amelyek rezgésbe hozzák a kompozíciót.
Bevezetésre kerül egy kissé architektonikusabb szerkezet. A rácsok, modulok és textúra mezejében a látszólagos káosz szerkezetet adogat, és feszültséget teremt a rend és a folyás között. A táj nem beszéltess elővetített módon válik végtére is élménnyé: valami, amit keresztülhaladnak, amit megemlékeznek és végül töredékek által reconstruál.
Ezeken a műveken a terület nem leírásra kerül; meg kell élni. A festmény érzelmi térképként működik, amelyben együtt él a természet, az emlékezet és az emberi beavatkozás. A geometriai formák úgy tűnnek, mint egy ésszerűszerkezet törmelékei, amelyet a festékanyag maga igyekszik feloszlatni. Ebből a szembenállásból születik egy erőteljes, majdnem archeológiai kép, ahol minden réteg a korábbi nyomát rejti.
Az 112 × 112 cm-es négyzetes formátum megerősíti ezt a nyers, előtérbe került és körbefogó élményt: a tekintet könnyen nem talál be- vagy kilépési pontot, inkább egy olyan felületen ragad meg, amely minden irányba tágul.
Olyan művek, amelyek végül beszélnek konkrét helyekről anélkül, hogy korlátoznák őket azokra. A festészet így egy üledékképződésre szolgáló térté válik: egy hely, ahol a megélt, a megfigyelt és a képzeletbeli egyetlen anyaggá egyesül.
aleixalbareda.com

Részletek

Művész
Aleix Albareda
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
TAKE ME TO LLOBERA, TAKE ME NOW
Technika
Akril festmény
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Spanyolország
Év
2023
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
112 cm
Width
112 cm
Ábrázolás/téma
Tájkép
Style
Kortárs
Korszak
2020+
SpanyolországEllenőrzött
620
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet