Anoop Kamath - Playfulness





10 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140963 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán ad lehetőséget gyűjtőknek és művészetkedvelőknek Európában, hogy megvásárolják a prestigious indian contemporary művészek eredeti alkotásait, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik legdinamikusabb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
A licitálást nemzetközileg elismert Indo- European művész – Veer Hooda – kurálja, együttműködve a rendkívül tisztelt NIV Art Centerrel, New Delhiben, és kizárólag a Catawiki-n érhető el.
A művészről:
Anoop Kamath egy elismert indiai kortárs művész, Indiában született, formális akademikus képzéssel a képzőművészetekben és több mint két évtizedes szakmai gyakorlattal rendelkezik. Az 1990-es évek vége óta aktív, ő volt az egyik korai indiai művész, aki komolyabban foglalkozott digitális művészettel a festészet és a fotózás mellett, egy több diszciplínát átfogó megközelítés, amely a munkája központi eleme maradt.
Kamath egyéni kiállításokat mutatott be és számos kuráltcsoportos kiállításon vett részt India és nemzetközi szinten is, beleértve a Gallery Nvya-t, a Gallery Ragini-t, a Lalit Kala Akademi-t, a Nitanjali Art Gallery-t, a Crimson Art Resource-t, az Arushi Art Gallery-t, az Alliance Française-t és a The Stainless Gallery-t; kiállítások New Delhiben, Mumbaiban, Bajkálon, Kochiban, Hongkongban és azon túl. Önéletrajzában részt vett nemzeti és nemzetközi cserekiállításokon, jótékonysági és múzeumi rendezvényeken, illetve kiemelkedő csoportos kiállításokon, amelyek a gyakorlatát a szélesebb kortárs és társadalmi-kulturális beszélgetésekbe helyezik.
Az utóbbi években szakmai köre kibővült kurátori projekteket is felölelve, mint a Beyond Boundaries és a Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, amelyekben nemcsak gyakorló művészként, hanem koncepcionális facilitátorként is részt vesz, a környezet, az emberi felelősség és a kollektív tudatosság témáival foglalkozva.
Ez a tartós kiállítási történelem, fatmával és kurátori vezetői tapasztalattal együtt jelzi Anoop Kamath-ot, mint érett és megbízható hangot a kortárs india művészetében.
Kialítások Anoop Kamath számára:
2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — csoportos kiállítás, The Stainless Gallery, New Delhi (2026. február 21–25). Kurátorok: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Állatjóléti jótékonysági kiállítás, The Stainless Gallery, New Delhi (2025. március 23–30). Kurátorok: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; megnyitó Maneka Sanjay Gandhi támogatásával.
2024: Beyond Boundaries — Csoportos kiállítás a The Stainless Gallery-ben, New Delhi; kurátor: Anoop Kamath (2024 ősz).
2011: The Red Room — Gallery Ragini csoportos kiállítása.
2010: Within Reach –II — Gallery Nvya csoportos kiállítása, New Delhi, 2010 június.
2010: Nature — Fényképészeti kiállítás, Art for Prabhat & Department of Environment, Delhi Kormány, 2010. április 20–25.
2010: City of Djinns — Csoportos kiállítás, Gallery Ragini, New Delhi (2010. március 17.).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, New Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, New Delhi, 2009. június.
2009: NGO Four Steps javára szervezett csoportos kiállítás — Nitanjali Art Gallery, Stainless, New Delhi, 2009.
2008–09: Ötfős kiállítás — Crimson Art Resource, Bangalore (2008. dec 17. – 2009. jan 9.).
2008: Csoportos kiállítás — Nitanjali Art Gallery, Hongkong, 2008. szeptember.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, New Delhi, 2008. augusztus.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, New Delhi, 2008. július.
2008: Body X Body — Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, New Delhi, 2008. július.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Csoportos kiállítás, New Delhi, 2008. ápr.
2008: Continuum — Sushma Bahl által kurált Udayan Care, 2008. ápr.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — A Savera, Hotel Intercontinental, New Delhi (2007. nov 18–19).
2007: Coming Together — Suneet Chopra kuratóriumában, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, New Delhi (2007. nov 7–12).
2007: Ernésto, Che-hez festmények — Suneet Chopra kurátor, Travancore Art Gallery, New Delhi, 2007. október.
2007: South by South West — Lalit Kala Akademi részére, Thrissur a Travancore Art Gallery-ben, New Delhi.
2007: Reflections Within — Dr. A. K. Raghvanshi kurátora, Lalit Kala Akademi, New Delhi, 2007. február.
2006: Rock — Himanshu Desai kurátora, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, dec. 2006.
2006: Lalit Kala Akademi 48. Nemzeti Művészeti Kiállítása, 2006. március.
2006: 15. Korea–India Modern Art Exchange Kiállítás, jan. 2006.
2005: Kerala Images — Csoportos kiállítás, Travancore House, New Delhi, nov. 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — Asokan Poduval emlékére, okt. 2005.
2005: Elements — Johny M. L. kurátorált csoportos kiállítás, ápr. 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Csoport kiállítás tsunami kártérítésre, Kochi, jan. 2005.
1999: Csoportos kiállítás Sudhasattabasu kurátorságával a Gallery Timberdrome-ben, febr. 1999.
Veer Hooda-ról: ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indoeuropeai (osztrák) kortárs művész, Bécsben él, művészetét mély kötődés formálja az indiai gyökereihez és szeretete az ő mostani otthonához, Európához.
Veer Hooda a világ egyik legfontosabb galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég befejezte Miami Art Basel 2025-ös teltházas kiállítását; ez évben (2026) többek között Velencei Biennálén, ArtExpo New York-on, számos kiállításon Európában és Ausztriában fog szerepelni, és év végén visszatér az Art Basel Miami-ra.
Míg saját munkája erőteljes koncepcionális és anyagi érzékenységet tükröz, amelyet éveknyi kreatív és szakmai tapasztalat formált, Hooda ugyanakkor egyértelmű küldetést is követ: hogy a kiemelkedő indiai művészeti tehetséget láthatóbbá és elérhetőbbé tegye a európai művészeti piacon.
India és Európa között közvetítőként Hooda kulturális hidat képez, idő előtti hozzáférést kínálva a gyorsan nemzetközi elismerést szerző művészekhez és történetekhez — így kurátori és művészi víziója kiváló insider szemléletet nyújt egy sorsdöntő pillanatban az Indiai Kortárs Művészet számára.
A NIV Art Center-ről: ig: @nivartcenter
NIV Art Centre vezető kortárs művészeti intézmény New Delhiben, amely a művészetek, filmek és új média gyakorlatait globális keretben kívánja előmozdítani. Erős nemzeti kulturális vízióval és nemzetközi szemlélettel az NIV dinamikus platformot biztosít a művészeti kutatásokhoz, produkcióhoz és cseréhez.
International residency programja révén az NIV összefogja az indiai és globális művészeket, professzionális műtermi terek és interdiszciplináris együttműködés elősegítésével az ázsiai egyik legbefolyásosabb metropolisziai művészeti környezetében.
Az NIV funkciója a művészeti ökoszisztéma összekötője — művészeket, intézményeket és közönséget kapcsol össze — a kulturális párbeszéd, innováció és globális művészeti elkövetés központjaként.
A Veer Hooda és az NIV Art Center közötti együttműködés:
Exkluzív együttműködés Veer Hooda és NIV Art Center között döntő lépés abban, hogy vezető indiai kortárs művészeket hozzanak Európa művészeti piacára kurált cseréken és hosszú távú együttműködés útján.
India kortárs művészeti szcénája kivételes pillanatát éli — dinamikus, intellektuális, sok hanggal, és gyorsan növekszik mind a nemzetközi láthatóságban, mind a befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez meggyőző időpont európai gyűjtők számára, hogy belemerüljenek az Indiai Kortárs Művészetbe egy kritikus ponton globális felemelkedésében.
Ehhez a együttműködéshez Veer Hooda személyesen kurál egy kiemelkedő Indian kortárs művészek alkotásainak válogatását, amelyet az NIV-vel közösen választott ki, művészi mélységük, eredetiségük és hosszú távú relevanciájuk alapján. Minden mű tükrözi a mai indiai művészeti táj erejét és sokszínűségét, miközben egy nemzetközi gyűjtői bázissal rezonál.
A kurált műveket kizárólag aukción keresztül kínálják a Catawiki-n, amely európai gyűjtőknek és művészetkedvelőknek közvetlen hozzáférést biztosít a múzeumi szintű Indiai Kortárs Művészethez egy megbízható nemzetközi platformon.
Ez az együttműködés nem csupán kiállítás — ez egy kapu: egy gondosan kurált bevezetés Indiára legígéretesebb Kortárs Hangjaihoz Európa gyűjtői számára, abban a pillanatban, amikor a piac élénk, előre lendült és tele van lehetőségekkel.
A műtárgyakról:
Művész: Anoop Kamath
Név: Playfulness
Év: 2012
Méret: 4 láb x 4 láb x 5 cm (122 cm x 122 cm x 5 cm)
Technika: Akril vásznon
Aláírás és hitelesség: Minden munka kézben aláírva a művész által, minden munkához NIV Art Center hitelesítési tanúsítványt ad.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan becsomagolják és tekercsben egy csőben szállítják. A mű teljes mértékben biztosított a vevő felé történő út során.
Áfa és behozatal: Az eredeti műtárgyak behozatali vámja a legtöbb EU-országban 0%, azonban egyes országok behozatali ÁFA-t (5–12%) és/vagy vámkezelési díjat alkalmazhatnak, amelyet a vásárlónak a szállítás előtt online kell kifizetnie a szállító cég szolgáltatásán keresztül. Ez viszonylag egyszerű folyamat, azonban szükség esetén szívesen segítünk.
„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán ad lehetőséget gyűjtőknek és művészetkedvelőknek Európában, hogy megvásárolják a prestigious indian contemporary művészek eredeti alkotásait, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik legdinamikusabb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
A licitálást nemzetközileg elismert Indo- European művész – Veer Hooda – kurálja, együttműködve a rendkívül tisztelt NIV Art Centerrel, New Delhiben, és kizárólag a Catawiki-n érhető el.
A művészről:
Anoop Kamath egy elismert indiai kortárs művész, Indiában született, formális akademikus képzéssel a képzőművészetekben és több mint két évtizedes szakmai gyakorlattal rendelkezik. Az 1990-es évek vége óta aktív, ő volt az egyik korai indiai művész, aki komolyabban foglalkozott digitális művészettel a festészet és a fotózás mellett, egy több diszciplínát átfogó megközelítés, amely a munkája központi eleme maradt.
Kamath egyéni kiállításokat mutatott be és számos kuráltcsoportos kiállításon vett részt India és nemzetközi szinten is, beleértve a Gallery Nvya-t, a Gallery Ragini-t, a Lalit Kala Akademi-t, a Nitanjali Art Gallery-t, a Crimson Art Resource-t, az Arushi Art Gallery-t, az Alliance Française-t és a The Stainless Gallery-t; kiállítások New Delhiben, Mumbaiban, Bajkálon, Kochiban, Hongkongban és azon túl. Önéletrajzában részt vett nemzeti és nemzetközi cserekiállításokon, jótékonysági és múzeumi rendezvényeken, illetve kiemelkedő csoportos kiállításokon, amelyek a gyakorlatát a szélesebb kortárs és társadalmi-kulturális beszélgetésekbe helyezik.
Az utóbbi években szakmai köre kibővült kurátori projekteket is felölelve, mint a Beyond Boundaries és a Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, amelyekben nemcsak gyakorló művészként, hanem koncepcionális facilitátorként is részt vesz, a környezet, az emberi felelősség és a kollektív tudatosság témáival foglalkozva.
Ez a tartós kiállítási történelem, fatmával és kurátori vezetői tapasztalattal együtt jelzi Anoop Kamath-ot, mint érett és megbízható hangot a kortárs india művészetében.
Kialítások Anoop Kamath számára:
2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — csoportos kiállítás, The Stainless Gallery, New Delhi (2026. február 21–25). Kurátorok: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Állatjóléti jótékonysági kiállítás, The Stainless Gallery, New Delhi (2025. március 23–30). Kurátorok: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; megnyitó Maneka Sanjay Gandhi támogatásával.
2024: Beyond Boundaries — Csoportos kiállítás a The Stainless Gallery-ben, New Delhi; kurátor: Anoop Kamath (2024 ősz).
2011: The Red Room — Gallery Ragini csoportos kiállítása.
2010: Within Reach –II — Gallery Nvya csoportos kiállítása, New Delhi, 2010 június.
2010: Nature — Fényképészeti kiállítás, Art for Prabhat & Department of Environment, Delhi Kormány, 2010. április 20–25.
2010: City of Djinns — Csoportos kiállítás, Gallery Ragini, New Delhi (2010. március 17.).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, New Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, New Delhi, 2009. június.
2009: NGO Four Steps javára szervezett csoportos kiállítás — Nitanjali Art Gallery, Stainless, New Delhi, 2009.
2008–09: Ötfős kiállítás — Crimson Art Resource, Bangalore (2008. dec 17. – 2009. jan 9.).
2008: Csoportos kiállítás — Nitanjali Art Gallery, Hongkong, 2008. szeptember.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, New Delhi, 2008. augusztus.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, New Delhi, 2008. július.
2008: Body X Body — Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, New Delhi, 2008. július.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Csoportos kiállítás, New Delhi, 2008. ápr.
2008: Continuum — Sushma Bahl által kurált Udayan Care, 2008. ápr.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — A Savera, Hotel Intercontinental, New Delhi (2007. nov 18–19).
2007: Coming Together — Suneet Chopra kuratóriumában, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, New Delhi (2007. nov 7–12).
2007: Ernésto, Che-hez festmények — Suneet Chopra kurátor, Travancore Art Gallery, New Delhi, 2007. október.
2007: South by South West — Lalit Kala Akademi részére, Thrissur a Travancore Art Gallery-ben, New Delhi.
2007: Reflections Within — Dr. A. K. Raghvanshi kurátora, Lalit Kala Akademi, New Delhi, 2007. február.
2006: Rock — Himanshu Desai kurátora, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, dec. 2006.
2006: Lalit Kala Akademi 48. Nemzeti Művészeti Kiállítása, 2006. március.
2006: 15. Korea–India Modern Art Exchange Kiállítás, jan. 2006.
2005: Kerala Images — Csoportos kiállítás, Travancore House, New Delhi, nov. 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — Asokan Poduval emlékére, okt. 2005.
2005: Elements — Johny M. L. kurátorált csoportos kiállítás, ápr. 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Csoport kiállítás tsunami kártérítésre, Kochi, jan. 2005.
1999: Csoportos kiállítás Sudhasattabasu kurátorságával a Gallery Timberdrome-ben, febr. 1999.
Veer Hooda-ról: ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indoeuropeai (osztrák) kortárs művész, Bécsben él, művészetét mély kötődés formálja az indiai gyökereihez és szeretete az ő mostani otthonához, Európához.
Veer Hooda a világ egyik legfontosabb galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég befejezte Miami Art Basel 2025-ös teltházas kiállítását; ez évben (2026) többek között Velencei Biennálén, ArtExpo New York-on, számos kiállításon Európában és Ausztriában fog szerepelni, és év végén visszatér az Art Basel Miami-ra.
Míg saját munkája erőteljes koncepcionális és anyagi érzékenységet tükröz, amelyet éveknyi kreatív és szakmai tapasztalat formált, Hooda ugyanakkor egyértelmű küldetést is követ: hogy a kiemelkedő indiai művészeti tehetséget láthatóbbá és elérhetőbbé tegye a európai művészeti piacon.
India és Európa között közvetítőként Hooda kulturális hidat képez, idő előtti hozzáférést kínálva a gyorsan nemzetközi elismerést szerző művészekhez és történetekhez — így kurátori és művészi víziója kiváló insider szemléletet nyújt egy sorsdöntő pillanatban az Indiai Kortárs Művészet számára.
A NIV Art Center-ről: ig: @nivartcenter
NIV Art Centre vezető kortárs művészeti intézmény New Delhiben, amely a művészetek, filmek és új média gyakorlatait globális keretben kívánja előmozdítani. Erős nemzeti kulturális vízióval és nemzetközi szemlélettel az NIV dinamikus platformot biztosít a művészeti kutatásokhoz, produkcióhoz és cseréhez.
International residency programja révén az NIV összefogja az indiai és globális művészeket, professzionális műtermi terek és interdiszciplináris együttműködés elősegítésével az ázsiai egyik legbefolyásosabb metropolisziai művészeti környezetében.
Az NIV funkciója a művészeti ökoszisztéma összekötője — művészeket, intézményeket és közönséget kapcsol össze — a kulturális párbeszéd, innováció és globális művészeti elkövetés központjaként.
A Veer Hooda és az NIV Art Center közötti együttműködés:
Exkluzív együttműködés Veer Hooda és NIV Art Center között döntő lépés abban, hogy vezető indiai kortárs művészeket hozzanak Európa művészeti piacára kurált cseréken és hosszú távú együttműködés útján.
India kortárs művészeti szcénája kivételes pillanatát éli — dinamikus, intellektuális, sok hanggal, és gyorsan növekszik mind a nemzetközi láthatóságban, mind a befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez meggyőző időpont európai gyűjtők számára, hogy belemerüljenek az Indiai Kortárs Művészetbe egy kritikus ponton globális felemelkedésében.
Ehhez a együttműködéshez Veer Hooda személyesen kurál egy kiemelkedő Indian kortárs művészek alkotásainak válogatását, amelyet az NIV-vel közösen választott ki, művészi mélységük, eredetiségük és hosszú távú relevanciájuk alapján. Minden mű tükrözi a mai indiai művészeti táj erejét és sokszínűségét, miközben egy nemzetközi gyűjtői bázissal rezonál.
A kurált műveket kizárólag aukción keresztül kínálják a Catawiki-n, amely európai gyűjtőknek és művészetkedvelőknek közvetlen hozzáférést biztosít a múzeumi szintű Indiai Kortárs Művészethez egy megbízható nemzetközi platformon.
Ez az együttműködés nem csupán kiállítás — ez egy kapu: egy gondosan kurált bevezetés Indiára legígéretesebb Kortárs Hangjaihoz Európa gyűjtői számára, abban a pillanatban, amikor a piac élénk, előre lendült és tele van lehetőségekkel.
A műtárgyakról:
Művész: Anoop Kamath
Név: Playfulness
Év: 2012
Méret: 4 láb x 4 láb x 5 cm (122 cm x 122 cm x 5 cm)
Technika: Akril vásznon
Aláírás és hitelesség: Minden munka kézben aláírva a művész által, minden munkához NIV Art Center hitelesítési tanúsítványt ad.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan becsomagolják és tekercsben egy csőben szállítják. A mű teljes mértékben biztosított a vevő felé történő út során.
Áfa és behozatal: Az eredeti műtárgyak behozatali vámja a legtöbb EU-országban 0%, azonban egyes országok behozatali ÁFA-t (5–12%) és/vagy vámkezelési díjat alkalmazhatnak, amelyet a vásárlónak a szállítás előtt online kell kifizetnie a szállító cég szolgáltatásán keresztül. Ez viszonylag egyszerű folyamat, azonban szükség esetén szívesen segítünk.

