Santicri - Snapshot, Faces

05
napok
17
óra
01
perc
11
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Anthony Chrisp
Szakértő
Anthony Chrisp által kiválasztva

Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.

Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 142358 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Santicri Snapshot, Faces egyedülálló, eredeti kevert technikájú művészeti alkotás vásznon, 70 × 50 cm, kézzel aláírt, 2026-ban Olaszországban készült, a művész közvetlenül értékesíti, kiváló állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Santicri számos nemzetközi hírű művészeti kiállításon vett részt. A legjelentőbbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo díszeiben mutatta be műveit, és 2023-ban a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) vendége volt, így növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi környezetben.

Santicri a 2024-es Best-Selling Artists között került az Artmayeur által elismert platformok közé, a művészvilág egyik leghíresebbjei közé. Ugyanebben az évben a Catawiki platform legkeresettebb három neve közé is bekerült, ami tovább bizonyítja munkáinak növekvő elismerését. Ezek a díjak kiemelik Santicri kivételes tehetségét és a kortárs művészeti világban betöltött egyre növekvő láthatóságát.

Santicri
Vegyes technika, akril
Méretek: 70x50x20 cm
Hitelesítési bizonyítvány - kézzel aláírt
Egyedi mű

Ez a mű a festészetet és egy tárgyat ötvözi, és egy azonnali, könnyen felismerhető képet olyan fizikai gesztussá alakít, amely időben fennakad. A festőecset, amely beépült a vászonba, nem csupán eszköz, hanem az esemény élő nyoma is, mintha a jel éppen abban a pillanatban állt volna meg, amikor épp zajlott.

A neutrális arckép, az elidegenedés és érzelmi ambivalencia univerzális ikonja, egy széles és tökéletlen jel formájában reinterpretálódik, amelyen foltok törik meg a látszólagos statikusságát. A kifejezés fennakadt állapotban marad: sem pozitív, sem negatív, hanem egy középső zónában, ahol az érzelem és az érzelem hiánya együtt él. Ami általában digitálisan közvetíti az immediátást, az most egy instabilabb és emberibb dologgá válik.

A festőecset beillesztése megtöri a kétdimenziós felületet és az alkotást egy hibrid dimenzióba viszi, a festészet és a szobrászat között. Innen kiemelkedik a gesztus valós cselekedetként való reflexiója, az anyag mint idő nyoma és a kortárs semlegesség mint érzelmi álarc: egy látszólag üres kifejezés, amely épp a törékeny egyensúlyában végül feszültséget, távolságot és sebezhetőséget mesél el.

BIZTOSÍTOTT SZÁLLÍTÁS!
A csomagot gondosan becsomagolják, a vásznat már fából készült vázzal küldik, a keret nincs benne.

Az artista 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevei között tűnt fel, közvetlenül olyan ikonok mögött, mint Kaws és Banksy. Művészete egy exkluzív környezetben tűnik ki, amely magában foglalja a kiválóság más kategóriáit is, például Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Tehetségét nemcsak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem mint az év egyik legígéretesebb befektetése.

1992-ben Macerata született, az olasz művész geometriából és építészetből származó tanulmányai után olyan út felé vágott, amely egy resin szobrász műhelyével való együttműködéshez vezetett. Ott született meg a saját maga megtalálásának és kreativitásának kiaknázására irányuló egyre erősebb vágy.

Művei a világ minden táján elismertek és értékesítik őket Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, a pop art és a kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményeiből.

"Sosem könnyű a saját művészetemet osztályozni; megpróbálom átadni, amit a szemem lát, a környezetemben megfigyelt dolgokat, és ezt a kort modern korhoz illő, hatást keltő és emlékezetes formában újragondolni."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Santicri számos nemzetközi hírű művészeti kiállításon vett részt. A legjelentőbbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo díszeiben mutatta be műveit, és 2023-ban a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) vendége volt, így növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi környezetben.

Santicri a 2024-es Best-Selling Artists között került az Artmayeur által elismert platformok közé, a művészvilág egyik leghíresebbjei közé. Ugyanebben az évben a Catawiki platform legkeresettebb három neve közé is bekerült, ami tovább bizonyítja munkáinak növekvő elismerését. Ezek a díjak kiemelik Santicri kivételes tehetségét és a kortárs művészeti világban betöltött egyre növekvő láthatóságát.

Santicri
Vegyes technika, akril
Méretek: 70x50x20 cm
Hitelesítési bizonyítvány - kézzel aláírt
Egyedi mű

Ez a mű a festészetet és egy tárgyat ötvözi, és egy azonnali, könnyen felismerhető képet olyan fizikai gesztussá alakít, amely időben fennakad. A festőecset, amely beépült a vászonba, nem csupán eszköz, hanem az esemény élő nyoma is, mintha a jel éppen abban a pillanatban állt volna meg, amikor épp zajlott.

A neutrális arckép, az elidegenedés és érzelmi ambivalencia univerzális ikonja, egy széles és tökéletlen jel formájában reinterpretálódik, amelyen foltok törik meg a látszólagos statikusságát. A kifejezés fennakadt állapotban marad: sem pozitív, sem negatív, hanem egy középső zónában, ahol az érzelem és az érzelem hiánya együtt él. Ami általában digitálisan közvetíti az immediátást, az most egy instabilabb és emberibb dologgá válik.

A festőecset beillesztése megtöri a kétdimenziós felületet és az alkotást egy hibrid dimenzióba viszi, a festészet és a szobrászat között. Innen kiemelkedik a gesztus valós cselekedetként való reflexiója, az anyag mint idő nyoma és a kortárs semlegesség mint érzelmi álarc: egy látszólag üres kifejezés, amely épp a törékeny egyensúlyában végül feszültséget, távolságot és sebezhetőséget mesél el.

BIZTOSÍTOTT SZÁLLÍTÁS!
A csomagot gondosan becsomagolják, a vásznat már fából készült vázzal küldik, a keret nincs benne.

Az artista 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevei között tűnt fel, közvetlenül olyan ikonok mögött, mint Kaws és Banksy. Művészete egy exkluzív környezetben tűnik ki, amely magában foglalja a kiválóság más kategóriáit is, például Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Tehetségét nemcsak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem mint az év egyik legígéretesebb befektetése.

1992-ben Macerata született, az olasz művész geometriából és építészetből származó tanulmányai után olyan út felé vágott, amely egy resin szobrász műhelyével való együttműködéshez vezetett. Ott született meg a saját maga megtalálásának és kreativitásának kiaknázására irányuló egyre erősebb vágy.

Művei a világ minden táján elismertek és értékesítik őket Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, a pop art és a kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményeiből.

"Sosem könnyű a saját művészetemet osztályozni; megpróbálom átadni, amit a szemem lát, a környezetemben megfigyelt dolgokat, és ezt a kort modern korhoz illő, hatást keltő és emlékezetes formában újragondolni."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Santicri
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Snapshot, Faces
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Többszínű
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Konceptuális művészet
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
3267
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​