Gopal Samantray - Runway 24





290 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141030 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Gopal Samantray Runway 24, eredeti akril festmény vászonon 2023, kézzel aláírt, 92 × 168 cm, állat a témája.
Leírás az eladótól
„India Contemporary” Veer Hooda kurálta kiadása ritka lehetőséget kínál a gyűjtőknek és a művészet szerelmeseinek Európában eredeti alkotásokhoz vagyoni nagy tekintélyű, indiai kortárs művészek munkáihoz való hozzáférésre, és arra, hogy kapcsolódjanak a világ egyik legélénkebb és leggyorsabban növő művészeti piacához.
India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely közvetlenül hozza el Európa gyűjtőihez a vezető indiai kortárs művészeket. Minden művészt személyesen Veer Hooda választ ki művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden munka eredeti, a művész saját műterméből származik, teljes dokumentációval szállítva. A program azért létezik, mert addig a távolság az indiai műterem és az európai fal között volt a fő akadály a művészek és a gyűjtők között. Az India Contemporary közelíti ezt a távolságot: nincs közvetítő piac, nincs újraértékesítési felár, korai szakaszban közvetlen hozzáférés.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatban van – dinamikus, intellektuális, sokhangú és mind globális láthatóságban, mind befektetési értékben gyorsan növekszik. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődéssel ez fajsúlyos időpont európai gyűjtők számára, hogy a hindu kortárs művészettel elköteleződjenek annak felemelkedésének kulcsfontosságú szakaszában.
A művek kizárólag liciten kaphatók a Catawiki-n.
A művek Bécsben Vijit Veer Hooda kurálásában készültek és közvetlenül a művész indiai műterméből kerülnek hozzád. Az EU-ban élő vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek az Indiából származó eredeti műalkotásokra.
a művészről: Gopal Samantray
Gopal Samantray 1976-ban született Adhanga községben, Odisha államban, és Új-Delhiben él és dolgozik. 2002-ben szerzett BFA-t, 2004-ben MFA-t az Odisha államban található B.K. College of Art and Craft intézetben, és több mint két évtizede folyamatosan a kortárs mezőben fest. Témája mindig ugyanaz maradt: mi történik az állatokkal, amikor a város megérkezik.
Művészeti vízió
Samantray stílusát az Odisha KBK körzeteinek erdőiben formálódott ki – Koraput, Balangir és Kalahandi –, ahol a dzsungel mellett nőtt fel, és közvetlenül látta a emberi fejlődés és az állati élőhely közötti konfliktust. A festményein lévő állatok soha nem ott vannak, ahol kellene lenniük. Egy orrszarvú feküdt fel egy kupolaíjű látképre; zebrák repülő repülőútvonalai alatt futnak; egy nagy macska üvölt egy megvilágított város felett. A kilakoltatás a marca. Saját szavaival a mű a globális felmelegedésről és az erdőirtásról szól, az állatfigurák pedig a élőhelytől való elidegenedést ábrázolják – a védett állatok természetellenes elhelyezése.
Akrillakkal vászonra fest, magas fényű, telített palettán – éjszakai kékek, hirtelen rózsaszínek és aranyak –, finom vonalrajzokkal a színes felületeken az állat testtartásának és kifejezésének elkapásáért. A tigrisek és zebrák gyakran előfordulnak. Picasso és Dali hatásait nevezi meg inspirációként, és a mű a figurativitás és szürrealizmus között helyezkedik el: a jelenet olvasható, a elrendezés álom jellegű.
Kialitások
Szóló kiállítások: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010); Junglenama, Lucknow (2022), Vandana Sehgal kurálta; Open Spaces, Asthana Art Forum.
Csoportos kiállítások és vásárok: Fragmented Earth – The Last Call, ArtKonsult kurálta, New Delhi (2012) – The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) – The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) – India Art Fair – csoportos kiállítások Szingapúrban, Dubaiban és Pakisztánban.
Díjak: Odisha kormányzata által adományozva (2001).
A műről
Művész: Gopal Samantray
Cím: Runway 24
Évjárat: 2023
Méret: 92 x 168 cm
Technika: akril vászonra
Kézzel aláírva a művésztől.
A Veer Hooda-ról – ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indo-európai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, akinek gyakorlata mély kötelékkel van a hinduk gyökereihez és nagy szeretettel az új hazájához, Európához.
Veer Hooda a világ legjobb galériáiban és kiállításaiban szerepelt, és a közelmúltban teljesen eladott Art Basel Miami 2025-ös kiállítását. Idén a Velencei Biennálé 2026 és az ArtExpo New York 2026 között több európai és osztrák kiállításon fog szerepelni, és év végén visszatér az Art Basel Miamiba.
Miközben saját munkája erős gondolkodati és anyagias megközelítést tükröz, Hooda ugyanakkor egyértelmű küldetést követ: kiemelkedő indiai művészi tehetség szem előtt tartása és hozzáférhetővé tétele az európai művészeti piacon. India és Európa közötti közvetítőként funkcionálva korai hozzáférést kínál olyan művészekhez és narratívákhoz, amelyek máris jelentős nemzetközi elismerést élveznek – egy jellegzetes insiderszemlélet egy meghatározó pillanatban a hindu kortárs művészet számára.
Aláírás és hitelesség: A mű kézzel aláírva a művész által, és minden India Contemporary által Vijit Veer Hooda által szállított műhöz hitelesítő tanúsítványt mellékelnek.
Szállítás: A mű India-ból érkezik NIV Art Center által, és teljesen biztosítva van út közben a vevő felé. A vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek India felől érkező művekre. Minden művünk gond nélkül és időszerűen érkezik minden vevőhöz, soha nem alkalmaztunk extra díjat a szállításokra. A vevőt minden lépésnél kísérjük a gyűjtéstől az ajtóig, és rendelkezésre állunk a folyamat bármely igényéhez.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagoljuk és hengeren görgő csőben szállítjuk. Szárral érkezik, fesztelenül érkezik, és érkezéskor ki kell feszíteni egy keretre – bármelyik fénnyel rendelkezik ez a munka, a keretfestő ezt rutinszerűen megteszi.
„India Contemporary” Veer Hooda kurálta kiadása ritka lehetőséget kínál a gyűjtőknek és a művészet szerelmeseinek Európában eredeti alkotásokhoz vagyoni nagy tekintélyű, indiai kortárs művészek munkáihoz való hozzáférésre, és arra, hogy kapcsolódjanak a világ egyik legélénkebb és leggyorsabban növő művészeti piacához.
India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely közvetlenül hozza el Európa gyűjtőihez a vezető indiai kortárs művészeket. Minden művészt személyesen Veer Hooda választ ki művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden munka eredeti, a művész saját műterméből származik, teljes dokumentációval szállítva. A program azért létezik, mert addig a távolság az indiai műterem és az európai fal között volt a fő akadály a művészek és a gyűjtők között. Az India Contemporary közelíti ezt a távolságot: nincs közvetítő piac, nincs újraértékesítési felár, korai szakaszban közvetlen hozzáférés.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatban van – dinamikus, intellektuális, sokhangú és mind globális láthatóságban, mind befektetési értékben gyorsan növekszik. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődéssel ez fajsúlyos időpont európai gyűjtők számára, hogy a hindu kortárs művészettel elköteleződjenek annak felemelkedésének kulcsfontosságú szakaszában.
A művek kizárólag liciten kaphatók a Catawiki-n.
A művek Bécsben Vijit Veer Hooda kurálásában készültek és közvetlenül a művész indiai műterméből kerülnek hozzád. Az EU-ban élő vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek az Indiából származó eredeti műalkotásokra.
a művészről: Gopal Samantray
Gopal Samantray 1976-ban született Adhanga községben, Odisha államban, és Új-Delhiben él és dolgozik. 2002-ben szerzett BFA-t, 2004-ben MFA-t az Odisha államban található B.K. College of Art and Craft intézetben, és több mint két évtizede folyamatosan a kortárs mezőben fest. Témája mindig ugyanaz maradt: mi történik az állatokkal, amikor a város megérkezik.
Művészeti vízió
Samantray stílusát az Odisha KBK körzeteinek erdőiben formálódott ki – Koraput, Balangir és Kalahandi –, ahol a dzsungel mellett nőtt fel, és közvetlenül látta a emberi fejlődés és az állati élőhely közötti konfliktust. A festményein lévő állatok soha nem ott vannak, ahol kellene lenniük. Egy orrszarvú feküdt fel egy kupolaíjű látképre; zebrák repülő repülőútvonalai alatt futnak; egy nagy macska üvölt egy megvilágított város felett. A kilakoltatás a marca. Saját szavaival a mű a globális felmelegedésről és az erdőirtásról szól, az állatfigurák pedig a élőhelytől való elidegenedést ábrázolják – a védett állatok természetellenes elhelyezése.
Akrillakkal vászonra fest, magas fényű, telített palettán – éjszakai kékek, hirtelen rózsaszínek és aranyak –, finom vonalrajzokkal a színes felületeken az állat testtartásának és kifejezésének elkapásáért. A tigrisek és zebrák gyakran előfordulnak. Picasso és Dali hatásait nevezi meg inspirációként, és a mű a figurativitás és szürrealizmus között helyezkedik el: a jelenet olvasható, a elrendezés álom jellegű.
Kialitások
Szóló kiállítások: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010); Junglenama, Lucknow (2022), Vandana Sehgal kurálta; Open Spaces, Asthana Art Forum.
Csoportos kiállítások és vásárok: Fragmented Earth – The Last Call, ArtKonsult kurálta, New Delhi (2012) – The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) – The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) – India Art Fair – csoportos kiállítások Szingapúrban, Dubaiban és Pakisztánban.
Díjak: Odisha kormányzata által adományozva (2001).
A műről
Művész: Gopal Samantray
Cím: Runway 24
Évjárat: 2023
Méret: 92 x 168 cm
Technika: akril vászonra
Kézzel aláírva a művésztől.
A Veer Hooda-ról – ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indo-európai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, akinek gyakorlata mély kötelékkel van a hinduk gyökereihez és nagy szeretettel az új hazájához, Európához.
Veer Hooda a világ legjobb galériáiban és kiállításaiban szerepelt, és a közelmúltban teljesen eladott Art Basel Miami 2025-ös kiállítását. Idén a Velencei Biennálé 2026 és az ArtExpo New York 2026 között több európai és osztrák kiállításon fog szerepelni, és év végén visszatér az Art Basel Miamiba.
Miközben saját munkája erős gondolkodati és anyagias megközelítést tükröz, Hooda ugyanakkor egyértelmű küldetést követ: kiemelkedő indiai művészi tehetség szem előtt tartása és hozzáférhetővé tétele az európai művészeti piacon. India és Európa közötti közvetítőként funkcionálva korai hozzáférést kínál olyan művészekhez és narratívákhoz, amelyek máris jelentős nemzetközi elismerést élveznek – egy jellegzetes insiderszemlélet egy meghatározó pillanatban a hindu kortárs művészet számára.
Aláírás és hitelesség: A mű kézzel aláírva a művész által, és minden India Contemporary által Vijit Veer Hooda által szállított műhöz hitelesítő tanúsítványt mellékelnek.
Szállítás: A mű India-ból érkezik NIV Art Center által, és teljesen biztosítva van út közben a vevő felé. A vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek India felől érkező művekre. Minden művünk gond nélkül és időszerűen érkezik minden vevőhöz, soha nem alkalmaztunk extra díjat a szállításokra. A vevőt minden lépésnél kísérjük a gyűjtéstől az ajtóig, és rendelkezésre állunk a folyamat bármely igényéhez.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagoljuk és hengeren görgő csőben szállítjuk. Szárral érkezik, fesztelenül érkezik, és érkezéskor ki kell feszíteni egy keretre – bármelyik fénnyel rendelkezik ez a munka, a keretfestő ezt rutinszerűen megteszi.

