Gopal Samantray - Pinkmoon II






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141030 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Gopal Samantray, Pinkmoon II, 2023, akrilfestmény vásznon, 36 × 48 inch, kézzel aláírt, limitált kiadás, India.
Leírás az eladótól
„India Contemporary” curated by Veer Hooda egy ritka lehetőséget kínál gyűjtők és művészetkedvelők számára Európában eredeti Indian contemporary művek megvásárlására, illetve arra, hogy kapcsolatba lépjenek a világ egyik legélénkebb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely közvetlenül hozza Európaiai gyűjteményesek elé az indiai kortárs művészet élvonalbeli alkotóit. Minden művészt személyesen Veer Hooda választ ki a művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden mű eredeti, a művész saját műterméből származik, teljes dokumentációval küldve. A program azért létezik, mert eddig a távolság az indiai műterem és az európai fal között volt a fő akadálya ezeknek a művészeknek és azokat gyűjtőknek, akik értük például. Az India Contemporary ezt a távolságot csökkenti: nincs közvetítő piac, nincs újrahirdetési felár, korai szakaszon közvetlen hozzáférés.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatban van – dinamikus, intellektuális, sok hangvételű, és gyorsan növekszik mind a globális láthatóságban, mind a befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények növekvő érdeklődése mellett ez meghökkentő idő Európai gyűjtők számára, hogy a kínálatba kerülő indi kortárs művészettel egy olyan fontos szakaszban vegyenek részt, amely felfelé ível.
A művek kizárólag aukción érhetők el a Catawiki felületén.
A művek bécsben Vijit Veer Hooda kurálásában készülnek, és közvetlenül az indiai művész műterméből kerülnek hozzád. Az EU-ban élő vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek az Indiából származó eredeti művek esetében.
A művészről: Gopal Samantray
Gopal Samantray 1976-ban született az Odishai államban fekvő Adhanga faluban, jelenleg Új-Delhiben él és alkot. 2002-ben BFA-t, 2004-ben MFA-t végzett az Odisha állambeli B.K. College of Art and Craft intézményben, és több mint két évtizede dolgozik a kortárs területen. Témája mindig ugyanaz maradt: mi történik az állatokkal, amikor megérkezik a város.
Művészi látásmód
Samantray stílusa az Odisha KBK körzetének erdeiben formálódott – Koraput, Balangir és Kalahandi –, ahol gyerekkorát töltötte erdő mellett, és firsthand tapasztalata volt az emberi fejlesztés és az állati élőhely közötti konfliktusról. A festményein szereplő állatok soha nem ott vannak, ahol lennének. Egy beduin sötétkékmész árnyéka előtt egy feketegazella áll; zebrák repülő gépnyomvonal alatt futnak; egy nagy macska üvölt egy megvilágított város felett. A toposz a tehetetlenség érvelése. Saját szavai szerint a mű a globálisan felmelegedésről és az erdőirtásról szól, és az állat alakok a környezetüktől való leválasztottságot ábrázolják – a veszélyeztetett állatok nem természetes helyére kerülése.
Akrillikus vászonra fest, magas kontrasztú, telített palettával – éjszaki kékek, hirtelen rózsaszín és arany – finom vonalrajzokat húzva a színek síkjainak fölé, hogy elkapja az állat testtartását és kifejezését. Visszatérő motívum a bengáli tigris és a zebra. Példaképei között említi Picasso-t és Dalit, és a mű a figurativitás és a szürrealizmus között helyezkedik el: a jelenet érthető, a felépítés álomszerű.
Kiállítások
Személyes kiállítások: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) – Junglenama, Lucknow (2022), Vandana Sehgal kurálásában – Open Spaces, Asthana Art Forum.
Csoportos kiállítások és vásárok: Fragmented Earth – The Last Call, ArtKonsult kurálásában, New Delhi (2012) – The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) – The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) – India Art Fair – csoportos kiállítások Szingapúrban, Dubajban és Pakisztánban.
Díjak: Odisha kormányzata által megítélve (2001).
A műről
Művész: Gopal Samantray
Név: Pinkmoon II
Év: 2023
Méret: 92 x 122 cm
Művészeti technika: Akril vászonra
A mű aláírt a művész által.
A Veer Hooda-ról – ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indoeurópai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, s művészeti tevékenységét mélyen áthatja indiai gyökereinek kötődése és Európához fűződő nagy szeretete.
Veer Hooda a világ vezető galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég telt házas kiállítását zárta az Art Basel Miami 2025-ön. Ebben az évben számos kiállításon veszt részt, köztük a Velencei Biennálén (2026) és az ArtExpo New York-on (2026), több európai és osztrák bemutatóval, és év végén visszatér az Art Basel Miamiba.
Miközben saját művészete erősen konceptuális és anyagelméleti érzékenységet tükröz, Hoodát ugyanakkor egyértelmű küldetés hajtja: a kiemelkedő indi művészeti tehetség láthatóbbá és elérhetőbbé tétele az európai művészeti piacon. India és Európa közé ékelve kulturális hidaként működik, korai hozzáférést kínálva olyan művészekhez és narratívákhoz, amelyek már jelenlegi nemzetközi elismerést élveznek – egy különleges insiders perspektíva egy mérföldkőnek számító pillanatban az indiai kortárs művészet számára.
Szerződéses hitelesség: A mű kézzel aláírt a művész által, és minden India Contemporary kiadványhoz Vijit Veer Hooda aláírt Szerzői Hitelesítési Tanusítványt adunk.
Szerzés helye: Ez a mű Indiából származó NIV Art Center által kerül kiszállításra, és teljes körű biztosítással fedezett az út során a vevő felé. A vevők 0%-os vámot élveznek az Indiából érkező művek után. Mindezeket a műveket eddig problémamentesen és időben szállítottuk le minden vevőnek, és semmilyen további díjat nem raktunk ki a szállításainkra. Vevő segítségére vagyunk a gyűjtéstől az ajtóig minden lépésnél, és rendelkezésre állunk a folyamat igényei alapján.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagolják, és hengerekben dobozban küldik. A festmény lazán érkezik, és érkezéskor fel kell feszíteni egy keretre – bármelyik kereskedő ezt rutinszerűen elvégzi.
„India Contemporary” curated by Veer Hooda egy ritka lehetőséget kínál gyűjtők és művészetkedvelők számára Európában eredeti Indian contemporary művek megvásárlására, illetve arra, hogy kapcsolatba lépjenek a világ egyik legélénkebb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely közvetlenül hozza Európaiai gyűjteményesek elé az indiai kortárs művészet élvonalbeli alkotóit. Minden művészt személyesen Veer Hooda választ ki a művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden mű eredeti, a művész saját műterméből származik, teljes dokumentációval küldve. A program azért létezik, mert eddig a távolság az indiai műterem és az európai fal között volt a fő akadálya ezeknek a művészeknek és azokat gyűjtőknek, akik értük például. Az India Contemporary ezt a távolságot csökkenti: nincs közvetítő piac, nincs újrahirdetési felár, korai szakaszon közvetlen hozzáférés.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatban van – dinamikus, intellektuális, sok hangvételű, és gyorsan növekszik mind a globális láthatóságban, mind a befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények növekvő érdeklődése mellett ez meghökkentő idő Európai gyűjtők számára, hogy a kínálatba kerülő indi kortárs művészettel egy olyan fontos szakaszban vegyenek részt, amely felfelé ível.
A művek kizárólag aukción érhetők el a Catawiki felületén.
A művek bécsben Vijit Veer Hooda kurálásában készülnek, és közvetlenül az indiai művész műterméből kerülnek hozzád. Az EU-ban élő vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek az Indiából származó eredeti művek esetében.
A művészről: Gopal Samantray
Gopal Samantray 1976-ban született az Odishai államban fekvő Adhanga faluban, jelenleg Új-Delhiben él és alkot. 2002-ben BFA-t, 2004-ben MFA-t végzett az Odisha állambeli B.K. College of Art and Craft intézményben, és több mint két évtizede dolgozik a kortárs területen. Témája mindig ugyanaz maradt: mi történik az állatokkal, amikor megérkezik a város.
Művészi látásmód
Samantray stílusa az Odisha KBK körzetének erdeiben formálódott – Koraput, Balangir és Kalahandi –, ahol gyerekkorát töltötte erdő mellett, és firsthand tapasztalata volt az emberi fejlesztés és az állati élőhely közötti konfliktusról. A festményein szereplő állatok soha nem ott vannak, ahol lennének. Egy beduin sötétkékmész árnyéka előtt egy feketegazella áll; zebrák repülő gépnyomvonal alatt futnak; egy nagy macska üvölt egy megvilágított város felett. A toposz a tehetetlenség érvelése. Saját szavai szerint a mű a globálisan felmelegedésről és az erdőirtásról szól, és az állat alakok a környezetüktől való leválasztottságot ábrázolják – a veszélyeztetett állatok nem természetes helyére kerülése.
Akrillikus vászonra fest, magas kontrasztú, telített palettával – éjszaki kékek, hirtelen rózsaszín és arany – finom vonalrajzokat húzva a színek síkjainak fölé, hogy elkapja az állat testtartását és kifejezését. Visszatérő motívum a bengáli tigris és a zebra. Példaképei között említi Picasso-t és Dalit, és a mű a figurativitás és a szürrealizmus között helyezkedik el: a jelenet érthető, a felépítés álomszerű.
Kiállítások
Személyes kiállítások: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) – Junglenama, Lucknow (2022), Vandana Sehgal kurálásában – Open Spaces, Asthana Art Forum.
Csoportos kiállítások és vásárok: Fragmented Earth – The Last Call, ArtKonsult kurálásában, New Delhi (2012) – The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) – The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) – India Art Fair – csoportos kiállítások Szingapúrban, Dubajban és Pakisztánban.
Díjak: Odisha kormányzata által megítélve (2001).
A műről
Művész: Gopal Samantray
Név: Pinkmoon II
Év: 2023
Méret: 92 x 122 cm
Művészeti technika: Akril vászonra
A mű aláírt a művész által.
A Veer Hooda-ról – ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indoeurópai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, s művészeti tevékenységét mélyen áthatja indiai gyökereinek kötődése és Európához fűződő nagy szeretete.
Veer Hooda a világ vezető galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég telt házas kiállítását zárta az Art Basel Miami 2025-ön. Ebben az évben számos kiállításon veszt részt, köztük a Velencei Biennálén (2026) és az ArtExpo New York-on (2026), több európai és osztrák bemutatóval, és év végén visszatér az Art Basel Miamiba.
Miközben saját művészete erősen konceptuális és anyagelméleti érzékenységet tükröz, Hoodát ugyanakkor egyértelmű küldetés hajtja: a kiemelkedő indi művészeti tehetség láthatóbbá és elérhetőbbé tétele az európai művészeti piacon. India és Európa közé ékelve kulturális hidaként működik, korai hozzáférést kínálva olyan művészekhez és narratívákhoz, amelyek már jelenlegi nemzetközi elismerést élveznek – egy különleges insiders perspektíva egy mérföldkőnek számító pillanatban az indiai kortárs művészet számára.
Szerződéses hitelesség: A mű kézzel aláírt a művész által, és minden India Contemporary kiadványhoz Vijit Veer Hooda aláírt Szerzői Hitelesítési Tanusítványt adunk.
Szerzés helye: Ez a mű Indiából származó NIV Art Center által kerül kiszállításra, és teljes körű biztosítással fedezett az út során a vevő felé. A vevők 0%-os vámot élveznek az Indiából érkező művek után. Mindezeket a műveket eddig problémamentesen és időben szállítottuk le minden vevőnek, és semmilyen további díjat nem raktunk ki a szállításainkra. Vevő segítségére vagyunk a gyűjtéstől az ajtóig minden lépésnél, és rendelkezésre állunk a folyamat igényei alapján.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagolják, és hengerekben dobozban küldik. A festmény lazán érkezik, és érkezéskor fel kell feszíteni egy keretre – bármelyik kereskedő ezt rutinszerűen elvégzi.
