Shaji Appukuttan - Untitled






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140826 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Shaji Appukuttan: Untitled, eredeti akrilfestmény vászonon, 2025-ös év, természeti témájú, kézzel aláírt és kiváló állapotban, Indiából.
Leírás az eladótól
„India Contemporary” curated by Veer Hooda egy ritka lehetőséget kínál a gyűjtők és művészetkedvelők számára Európában, hogy eredeti alkotásokat szerezzenek igencsak megalapozott indiai kortárs művészektől, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik legdinamikusabb és leggyorsabban növő művészeti piacával.
India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely közvetlenül hozza Európa gyűjtőihoz a vezető indiai kortárs művészeket. Minden művészt személyesen Veer Hooda választ ki a művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden mű eredeti, a művész saját stúdiójából származik és teljes dokumentációval kerül elküldésre. A program azért létezik, mert addig az időpontig a indiai stúdió és a európai fal közötti távolság volt a fő tényező a művészek és az őket gyűjtők felé roadblock középpontjában. Az India Contemporary ezt a távolságot csökkenti: nincs közvetítői piac, nincs újrabevételi felár, korai stádiumban közvetlen hozzáférés.
India kortárs művészeti szcénája kivételes pillanatban van – dinamikus, intellektuális, sokhangú, és gyorsan nő mind a globális láthatóság, mind a befektetési érték szempontjából. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez megfontolandó idő EU-s gyűjtők számára, hogy a kelet-ázsiai kortárs indian művészettel egy kulcslépésnél kapcsolódjanak be.
A művek kizárólag aukción kerülnek kal S Catawiki.
A művek Bécsben Vijit Veer Hooda kurációjában készülnek és közvetlenül az indiai művész stúdiójából jutnak el Önhöz. Az EU-ban élő vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek az Indiából származó eredeti műtárgyak után.
A művészről: Shaji Appukuttan
Shaji Appukuttan egy indiai kortárs festő, Kerala megyében született, a Thrissur-i Government Fine Arts College-ban tanult. Jelenleg Ernakulamban él és dolgozik.
Ilyen elismeréseket kapott: Kerala Lalithakala Akademi Állami Díja (1992), Siddhartha Alapítvány díja (2018), és a Pollock-Krasner Alapítvány, New York kiadásából adomány (2020–21). Jelenleg az APRE Art House, Mumbai képviseli.
Művészi vízió
Appukuttan nagy méretű akril festményeken fest nehéz, hegyi, folyóparti és erdei tájakat, és nem pusztán tájat lát bennük, hanem társadalmat. Galériájának megfogalmazásában a dombok, a folyók és az erdők társadalmi létezése tükrözi az emberi kapcsolatok lényegét; gyakorlatával olyan ökológiai és geopolitikai problémákat közelít meg, amelyek alapvető létkérdést jelentenek, nem pedig díszítő tárgyak.
A festmények sűrű, mély zöld és kék tónusokból épülnek, a lombkorona, a víz vagy a mező a kép síkjához közel dolgozva, így a szem a sűrűségbe behatol, nem pedig áttekinti. Egyetlen élő lény – sardagnak nevezhető daru, őz, hajó – általában az egyetlen nyílás a sűrűségben, és itt oldódik fel a kép. Két ilyen vászon ismertető címét, a From here to the other side, az adott mű mozgatórugója adja meg: átkelés egyik állapotból a másikba, a távoli part pedig láthatatlan.
Képek kiállításai
Szóló kiállítás: Ghost Trees, Lalithakala Akademi Art Gallery, Payyannur, Kannur (2023).
Kurátori kiállítás: Rustic Footmarks, Durbar Hall Art Gallery, Ernakulam (2020. január), a művész kurálásával.
A műalkotásról
Művész: Shaji Appukuttan
Cím: Absent Presence
Év: 2025
Méret: 92 x 122 cm
Technika: Akril vászonra
Egy pettyes szarvas világít a holdfényes tölgyfa-ösvény ajakánál, a sötét, csillagos lombkoráton belül az egyetlen meleg fényút. A cím hiánya és jelenléte közvetlenül olvasható a képen: az állat a jelenet egyetlen szilárd eleme, amelyet szinte teljes egészében atmoszférából és sötét, megmunkált lombból építettek fel.
Kézírásos aláírás a művésztől.
Veer Hooda – ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indo-európai (osztrák) kortárs művész Bécsben, akinek gyökerei mélyen kötődnek Indiai gyökereihez és nagy szeretetük az általuk most otthonuknak tekintett Európa iránt.
Veer Hooda a világ egyik legjobb galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég sold-out bemutatója lezárult az Art Basel Miami-n 2025-ben. Ebben az évben részt fog venni, többek között a Velencei Biennálén 2026 és az ArtExpo New York 2026, több kiállításon keresztül Európában és Ausztriában, és vissza tér az Art Basel Miamiba év végén.
Míg saját művészete erőteljes koncepcionális és anyagi érzékenységet tükröz, amelyet évek alatt fejlesztett ki kreatív és szakmai tapasztalattal, Hooda ugyanakkor egyértelmű küldetést is követ: kiemelkedő indiai művészi tehetséget tenni látványosabbá és hozzáférhetőbbé az európai művészeti piacon. Döntő pillanatban, India és Európa között helyezkedik el, és kulturális híd szerepét tölti be, azáltal, hogy korai hozzáférést kínál olyan művészekhez és történetekhez, amelyek már most jelentős nemzetközi elismerésre tesznek szert – ez egyértelmű belső nézőpont egy kulcsfontosságú pillanatban az indiai kortárs művészet számára.
Aláírt és hitelesítés: A munka kézzel aláírt a művész által, és minden India Contemporary által Vijit Veer Hooda aláírt Hitelesítő Tanúsítványt mellékel a műhöz.
Küldés helye: Ez a munka Indiából kerül kiszállításra az NIV Art Center által, és teljes mértékben biztosítva van az út során a vevőig. A vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek az Indiából érkező műtárgyakra, és minden műalkotásunk problémamentesen és időben érkezik a vásárlókhoz, soha nem történt hozzászámolt díj a küldeményekhez. Az ügyfél teljes folyamatban mellettünk megy végig, a gyűjtéstől az ajtóig, és bármiben segítünk, amit a folyamat igényel.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan becsomagolják és hengerben szállítják. Nyújtott állapotban érkezik, és érkezéskor újra ki kell feszíteni egy keretre – bármelyik kereskedő ezt rutinszerűen elvégzi.
„India Contemporary” curated by Veer Hooda egy ritka lehetőséget kínál a gyűjtők és művészetkedvelők számára Európában, hogy eredeti alkotásokat szerezzenek igencsak megalapozott indiai kortárs művészektől, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik legdinamikusabb és leggyorsabban növő művészeti piacával.
India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely közvetlenül hozza Európa gyűjtőihoz a vezető indiai kortárs művészeket. Minden művészt személyesen Veer Hooda választ ki a művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden mű eredeti, a művész saját stúdiójából származik és teljes dokumentációval kerül elküldésre. A program azért létezik, mert addig az időpontig a indiai stúdió és a európai fal közötti távolság volt a fő tényező a művészek és az őket gyűjtők felé roadblock középpontjában. Az India Contemporary ezt a távolságot csökkenti: nincs közvetítői piac, nincs újrabevételi felár, korai stádiumban közvetlen hozzáférés.
India kortárs művészeti szcénája kivételes pillanatban van – dinamikus, intellektuális, sokhangú, és gyorsan nő mind a globális láthatóság, mind a befektetési érték szempontjából. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez megfontolandó idő EU-s gyűjtők számára, hogy a kelet-ázsiai kortárs indian művészettel egy kulcslépésnél kapcsolódjanak be.
A művek kizárólag aukción kerülnek kal S Catawiki.
A művek Bécsben Vijit Veer Hooda kurációjában készülnek és közvetlenül az indiai művész stúdiójából jutnak el Önhöz. Az EU-ban élő vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek az Indiából származó eredeti műtárgyak után.
A művészről: Shaji Appukuttan
Shaji Appukuttan egy indiai kortárs festő, Kerala megyében született, a Thrissur-i Government Fine Arts College-ban tanult. Jelenleg Ernakulamban él és dolgozik.
Ilyen elismeréseket kapott: Kerala Lalithakala Akademi Állami Díja (1992), Siddhartha Alapítvány díja (2018), és a Pollock-Krasner Alapítvány, New York kiadásából adomány (2020–21). Jelenleg az APRE Art House, Mumbai képviseli.
Művészi vízió
Appukuttan nagy méretű akril festményeken fest nehéz, hegyi, folyóparti és erdei tájakat, és nem pusztán tájat lát bennük, hanem társadalmat. Galériájának megfogalmazásában a dombok, a folyók és az erdők társadalmi létezése tükrözi az emberi kapcsolatok lényegét; gyakorlatával olyan ökológiai és geopolitikai problémákat közelít meg, amelyek alapvető létkérdést jelentenek, nem pedig díszítő tárgyak.
A festmények sűrű, mély zöld és kék tónusokból épülnek, a lombkorona, a víz vagy a mező a kép síkjához közel dolgozva, így a szem a sűrűségbe behatol, nem pedig áttekinti. Egyetlen élő lény – sardagnak nevezhető daru, őz, hajó – általában az egyetlen nyílás a sűrűségben, és itt oldódik fel a kép. Két ilyen vászon ismertető címét, a From here to the other side, az adott mű mozgatórugója adja meg: átkelés egyik állapotból a másikba, a távoli part pedig láthatatlan.
Képek kiállításai
Szóló kiállítás: Ghost Trees, Lalithakala Akademi Art Gallery, Payyannur, Kannur (2023).
Kurátori kiállítás: Rustic Footmarks, Durbar Hall Art Gallery, Ernakulam (2020. január), a művész kurálásával.
A műalkotásról
Művész: Shaji Appukuttan
Cím: Absent Presence
Év: 2025
Méret: 92 x 122 cm
Technika: Akril vászonra
Egy pettyes szarvas világít a holdfényes tölgyfa-ösvény ajakánál, a sötét, csillagos lombkoráton belül az egyetlen meleg fényút. A cím hiánya és jelenléte közvetlenül olvasható a képen: az állat a jelenet egyetlen szilárd eleme, amelyet szinte teljes egészében atmoszférából és sötét, megmunkált lombból építettek fel.
Kézírásos aláírás a művésztől.
Veer Hooda – ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indo-európai (osztrák) kortárs művész Bécsben, akinek gyökerei mélyen kötődnek Indiai gyökereihez és nagy szeretetük az általuk most otthonuknak tekintett Európa iránt.
Veer Hooda a világ egyik legjobb galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég sold-out bemutatója lezárult az Art Basel Miami-n 2025-ben. Ebben az évben részt fog venni, többek között a Velencei Biennálén 2026 és az ArtExpo New York 2026, több kiállításon keresztül Európában és Ausztriában, és vissza tér az Art Basel Miamiba év végén.
Míg saját művészete erőteljes koncepcionális és anyagi érzékenységet tükröz, amelyet évek alatt fejlesztett ki kreatív és szakmai tapasztalattal, Hooda ugyanakkor egyértelmű küldetést is követ: kiemelkedő indiai művészi tehetséget tenni látványosabbá és hozzáférhetőbbé az európai művészeti piacon. Döntő pillanatban, India és Európa között helyezkedik el, és kulturális híd szerepét tölti be, azáltal, hogy korai hozzáférést kínál olyan művészekhez és történetekhez, amelyek már most jelentős nemzetközi elismerésre tesznek szert – ez egyértelmű belső nézőpont egy kulcsfontosságú pillanatban az indiai kortárs művészet számára.
Aláírt és hitelesítés: A munka kézzel aláírt a művész által, és minden India Contemporary által Vijit Veer Hooda aláírt Hitelesítő Tanúsítványt mellékel a műhöz.
Küldés helye: Ez a munka Indiából kerül kiszállításra az NIV Art Center által, és teljes mértékben biztosítva van az út során a vevőig. A vásárlók 0%-os vámkedvezményt élveznek az Indiából érkező műtárgyakra, és minden műalkotásunk problémamentesen és időben érkezik a vásárlókhoz, soha nem történt hozzászámolt díj a küldeményekhez. Az ügyfél teljes folyamatban mellettünk megy végig, a gyűjtéstől az ajtóig, és bármiben segítünk, amit a folyamat igényel.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan becsomagolják és hengerben szállítják. Nyújtott állapotban érkezik, és érkezéskor újra ki kell feszíteni egy keretre – bármelyik kereskedő ezt rutinszerűen elvégzi.
