Nadezhda Udaltsova (1885-1961) - Viool

Ez egy nagyon érdekes munka a orosz művésznő Nadezhda Udaltsova 1885-1961 környezetében).

Pompás akvarell hegedűvel.
Bal alsó sarokban feliratozva (hegedű)
Jobb alsó sarokban aláírva és datálva ’16, ami egy nagyon fontos év volt ennek az orosz avantgárd művésznőnek.
A falon egy gyöngyszem a Velvet Galéria-lapjával együtt, amely bármely enteriőrben tündököl.

Udaltsova szakmai debütálása a Jack of Diamonds kiállításán volt Moszkvában 1914 télen.[3] De 1915-ben vált igazán híressé kubista művészként, három nagy kiállításon vett részt abban az egyetlen évben, köztük a „Tramway V” (február), az „Exhibition of Leftist Tendencies” (április) és az „The Last Futurist Exhibition: 0.10” (december).[1] Képei ezt követően a Tretiakov Galériában, a Rusz Múzeumban és más helyszíneken kubo-futurizmus példáiként gyűjtve és kiállítva jelentek meg a 1920-as években.[3]

Suprematizmus
szerk
Tatlin hatása alatt Udaltsova a Constructivizmus kísérletezett, de végül a Suprematista mozgalom festőibb megközelítését fogadta el.[1] 1916-ban részt vett más suprematista művészekkel a Jack of Diamonds kiállításán, és ugyanebben az időszakban csatlakozott Kazimir Malevics Supremus csoportjához. 1915–1916-ban, a többi suprematista művésszel (Kazimir Malevics, Aleksandra Ekster, Liubov Popova, Nina Genke, Olga Rozanova, Ivan Kliun, Ivan Puni, Ksenia Boguslavskaya és mások) a Verbovka Village Folk Centre-ben dolgozott.[4]

Forradalom
szerk
Hasonlóan sok avant-garde kortársához, Udaltsova elfogadta az őszirózsás forradalmat. 1917-ben az Ifjú Baloldali Szövetség Professzionális Művészek és Festőművészek Szövetség Clubjába választották, és különféle állami kulturális intézményekben kezdett dolgozni, köztük a Moszkvai Proletkultban. 1918-ban csatlakozott az Ingyenes Állami Stúdiókhoz, először Malevics asszisztenseként, majd saját stúdiójának vezetésével. Egyúttal Aleksei Gan, Aleksei Morgunov, Aleksandr Rodchenko és Malevics együtt dolgozott egy Anarkhiia című újságon.[3] 1919-ben Udaltsova tizenegy művet adott a Tatlin műtermében dolgozás időszakából az „Ötödik Állami Kiállítás” című kiállításra. Amikor 1920-ban megalakult a Vörös Orosz Állami Mészképző Művészeti Főiskola (Vkhutemas), professzorrá és vezető előadóművésszé nevezték ki, és 1934-ig a karon maradt.[1] 1920-ban emellett a Művészeti Kultúra Intézetének (InKhuK) tagja lett, és aktívan részt vett ott a keregyesti művészet sorsáról folytatott beszélgetéseken. Azonban amikor az Intézet támogatta a Constructivizmust és kinyilvánította a vászonfestészet végét, 1921-ben tiltakozásul lemondott tagságáról.[1] 1922-ben részt vett az első orosz művészeti kiállításon Berlinben.[5]

Fauvizmus és a figurativizmushoz való visszatérés
szerk
Az 1920-as évek elején Udaltsova művészete a radikális avant-garde-tól való elfordulást és egy olyan érzékenységet mutatott, amely inkább a Jack of Diamonds köréhez tartozó művészekkel, köztük Ilya Mashkov, Petr Konchalovsky és Aristarkh Lentulov körével állt összhangban, miközben Fauvist portréit és tájképeit is bemutatta velük együtt a 1923-as Vkhutemas „Képeinek Kiállítása” keretében és a 1924-es Velencei „Biennale”-on is.[1] Emellett továbbra is tanított, beleértve a szövet- tervezést a Vhkutemason és a moszkvai Textilipari Intézetben 1920-tól 1930-ig.

Drevin hatása alatt Udaltsova visszatért a természeti ihlethez, és tájképeket kezdett festeni. 1926 és 1934 között széles körben utaztak, az Ural-hegységet és az Altáj-hegységet, valamintaz Örményországban és Közép-Ázsiában található tájakat festve.[1] 1927-től 1935-ig részt vett nemzetközi és országos kiállításokon, és Drevinnel közösen rendezett kiállításokon a Rusz Múzeumban (1928) és Erevanban, Örményországban (1934).[3]

1933-ban Udaltsova hozzájárulásait az „RSFSR Művészeinek az elmúlt tizenöt évben” kiállításhoz nyilvánosan kritizálták úgynevezett „formalistikus tendenciákért”.[3]