Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 0845-E

Ez a kép múzeumi minőségű, nagyon nagy felbontásban készült mesternyomón archív pigmentekkel és archív német pamutrétegű papírral.
Érdeklődés esetén küldhetek TIFF részleteket (ez a formátum csak JPEG-et enged meg – alacsonyabb minőség). Ez a kép, nem a keret. Megjegyzés: a méret kissé variálható a kompozícióhoz igazításhoz. Referencia a papírméretre és a legnagyobb nyomtatható méretre ezen a dimenzióon belül.

Áttekintés
A Modern Renaissance a virágot tárgyként és szimbólumként vizsgálja részletes fotózáson keresztül. Külső szépségükön túl a virágok növényi formája architekturálissá, meditációs jellegűvé és finoman konfrontatívvá válik. Ezek a művek elutasítják a virágos ábrázolás dekoratív kliséjét, és a virágot inkább megtervezett pillanatként közelítik meg, életben és halálban, kibomlásban és rothadásban – szerkezetet, мortalitást és vágyat idézve.
A fényképek nem törekszenek a természet egyetlen pillanatban való dokumentálására. Helyette kortárs vizuális tervezések, amelyek a modernista fotózás, a japán ikebana és a térbeli minimalizmus hagyományaiból merítenek. Tiszta, merész és határozottak – építészeti és szobrászati érzékenységekkel rezonálnak.

Konceptuális keret
Ez a sorozat a természetes forma és a felépített jelentés közötti küszöbre helyezkedik. Kortárs aggodalmak – múlandóság, a természetben lévő nemi kódolás, digitális észlelés – által befolyásolva minden kép egy csendes törés a „virágszekvencia” elvárásában. A színek hangsúlyozása vagy romantizálás helyett ezek a kompozíciók árnyékot, formát, ismétlést és feszültséget helyeznek előtérbe. A munka a dizájnelméletből, meditációs esztétikából és vizuális csendből merít – contemplatív élményt teremtve a néző számára.

Műszaki adatok - Archív pigmentnyomatok finom pamutpapíron (Hahnemühle)
A méretek akár 20” x 30”-ig terjednek
Kiadásos (általában 50-es kötegekben)
Installation kész – itt keret nélküli (keretezett megoldható a vásárlás után)

Művészeti nyilatkozat
Munkám a virágzás és a romlás közötti vizuális feszültséggel foglalkozik organikus formákban. Azt kutatom, hogyan hozhat létre a természetben és a természet által tervezett képek olyan teret, amely a gondolatokban összetettséget hordoz, miközben tiszteletben tartja belső szerkezetük egyszerűségét. Vizuális megszorítás révén játszom az érzelmi feszültség, a szenzuális szerkezet és az esztétikai tisztaság gondolataival.
Virágokat fényképezve kevésbé érdekel a hagyományos szimbolikájuk, sokkal inkább az, hogyan viselkednek egy tisztázó folyamat alatt, miközben esszenciális formájukra redukálódnak, miközben chaotikus, természetes állapotukat vizsgálom – harmatcseppekkel, rovarokkal és reggeli fénnyel teli, alapvető elemek, amelyek hatással vannak az eredményre, többet, mint egy stúdió tanulmány valaha is tükrözhetne. Azonban a geometria, a fényjáték és a végső entrófia olyan elemek, amelyek egyetlen élet-pillanat esszenciájára redukálódnak.

Célközönség és relevancia
Ez a kiállítás több tudományterület és korosztály számára szól – design, fotózás, nemi tanulmányok, építészet –, esztétikai élményt és konceptuális mélységet egyaránt nyújtva. Hasonlóképpen rezonál a közönség számára és az akadémiai vagy kurátori közösségek számára, akik a kortárs képkészítés poézist keresik.

Művészeti életrajz
Diane Pfister, az Amerikai Egyesült Államok és az Egyesült Királyság kettős állampolgára, fotográfiai és festőművész, akinek munkáit a csatolt önéletrajz felsorolja kiállításokkal, publikációkkal és gyűjteményekkel. Festészet, fotózás, grafikai tervezés és írás hátterével sokszínű nézőpontot hoz a kertészeti témákhoz.

Elérhetőség
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/