Vimopar - Doris & Margaret Shaw, XL





63 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141835 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Vimopar által festmény olaj a vásznon, Doris & Margaret Shaw, XL, 2026, színes surrealista portré (Retrato), kézzel aláírt, 100 cm magas, 70 cm széles, Spanyolországból, közvetlenül a művész által értékesítve.
Leírás az eladótól
Vimopar egy spanyol vizuális művész, művészet- és kutatás doktora, aki a kortárs művészeti területen díjakkal és kiválasztásokkal megerősített pályafutást tudhat a háta mögött. Munkája a figuratív festészetet kép- és vizuális nyelv kutatásával ötvözi.
Munkája megtekinthető az Instagram-profilon @molina.pardo, ahol széles körű gyakorlata van, amely a festészetet, az animációt és a 3D-s nyomtatást is magában foglalja, hosszú távú folyamatokkal. Párhuzamosan létrehozta az @vmp_justicia_pictorica profilt, amely kizárólag a festészetre összpontosít, és jelenleg a gyűjtők és a Catawiki résztvevői számára van fenntartva.
Ez az eredeti mű, amelyet 2026-ban készítettek, a gyűjtők számára különösen vonzó festészeti vonal része, mert közvetlensége, korlátozott elérhetősége és a piacon való aktív jelenléte miatt figyelemre méltó. Ezekben a darabokban a művész a folyamat intenzitását az azonnali döntésekre összpontosítja, így olyan alkotásokat hoz létre, amelyek erőteljes vizuális jelenlétet és masszív plasztikai identitást mutatnak.
Néhány Dod Procter amerikai portréfestő (1890–1972) portréjának tanulmányozásából kiindulva készít olyan kompozíciót, amely modernista absztrakciókkal keveredik. Nem narratív vagy szimbolikus szándék vezérli, hanem vizuális törvények — egyensúly, feszültség, szín és gesztus — amelyek lehetővé teszik, hogy a kép önmagában is megálljon. Ez a megközelítés a kortárs, nagyra értékelt hagyományba illeszkedik, ahol a festészet autonóm tárgyként áll ki. Ezen a vásznon a „fő erő” (látszatnem) lak a kártyában vagy arkánumban; maga a tárgy sok narratív konnotációval bír, általában optimista festmény.
A koncentált időben megvalósított kivitelezés lehetővé teszi a frissesség és energia megragadását, amelyet nehéz elérni hosszú folyamatok során, így növeli a mű iránti érdeklődést a kortárs gyűjtői környezetben.
Keverős technikával vászonon készült alkotás akrilból, különböző szemcsejű csiszolásokkal, Liquin-lével és végső olajjal együttesen, gazdag árnyalatú felületet és erős, stabil festői befejezést ér el.
A szállítás kizárólag feltekert vászonnal történik, buborékos papírral és karton vagy merev hordozó felülettel védve, biztosítva a szállítás közbeni megfelelő megőrzését.
Fontos lehetőség egy olyan eredeti mű megvásárlására, amely egy rangos művész aktív alkotói vonalában készült, és egyre növekvő gyűjtői érdeklődést mutat."
Vimopar egy spanyol vizuális művész, művészet- és kutatás doktora, aki a kortárs művészeti területen díjakkal és kiválasztásokkal megerősített pályafutást tudhat a háta mögött. Munkája a figuratív festészetet kép- és vizuális nyelv kutatásával ötvözi.
Munkája megtekinthető az Instagram-profilon @molina.pardo, ahol széles körű gyakorlata van, amely a festészetet, az animációt és a 3D-s nyomtatást is magában foglalja, hosszú távú folyamatokkal. Párhuzamosan létrehozta az @vmp_justicia_pictorica profilt, amely kizárólag a festészetre összpontosít, és jelenleg a gyűjtők és a Catawiki résztvevői számára van fenntartva.
Ez az eredeti mű, amelyet 2026-ban készítettek, a gyűjtők számára különösen vonzó festészeti vonal része, mert közvetlensége, korlátozott elérhetősége és a piacon való aktív jelenléte miatt figyelemre méltó. Ezekben a darabokban a művész a folyamat intenzitását az azonnali döntésekre összpontosítja, így olyan alkotásokat hoz létre, amelyek erőteljes vizuális jelenlétet és masszív plasztikai identitást mutatnak.
Néhány Dod Procter amerikai portréfestő (1890–1972) portréjának tanulmányozásából kiindulva készít olyan kompozíciót, amely modernista absztrakciókkal keveredik. Nem narratív vagy szimbolikus szándék vezérli, hanem vizuális törvények — egyensúly, feszültség, szín és gesztus — amelyek lehetővé teszik, hogy a kép önmagában is megálljon. Ez a megközelítés a kortárs, nagyra értékelt hagyományba illeszkedik, ahol a festészet autonóm tárgyként áll ki. Ezen a vásznon a „fő erő” (látszatnem) lak a kártyában vagy arkánumban; maga a tárgy sok narratív konnotációval bír, általában optimista festmény.
A koncentált időben megvalósított kivitelezés lehetővé teszi a frissesség és energia megragadását, amelyet nehéz elérni hosszú folyamatok során, így növeli a mű iránti érdeklődést a kortárs gyűjtői környezetben.
Keverős technikával vászonon készült alkotás akrilból, különböző szemcsejű csiszolásokkal, Liquin-lével és végső olajjal együttesen, gazdag árnyalatú felületet és erős, stabil festői befejezést ér el.
A szállítás kizárólag feltekert vászonnal történik, buborékos papírral és karton vagy merev hordozó felülettel védve, biztosítva a szállítás közbeni megfelelő megőrzését.
Fontos lehetőség egy olyan eredeti mű megvásárlására, amely egy rangos művész aktív alkotói vonalában készült, és egyre növekvő gyűjtői érdeklődést mutat."

