Yuni R. P - XL - Horizonte en llamas

YUNI R. P. festménye közvetlen, fizikailag az anyaghoz fűződő kapcsolaton alapul. Főként olajat használva vásznon, a ecsetet a spatulára cserélve a művész olyan festőfelületet alakít ki, amelyen a szín nem csupán az image leírására szolgál: térfogatot, irányt és mozgást nyer.

A spatula lehetővé teszi az olaj lerakását, elvezetését és egymásra rétegezését széles, határozott gesztusokkal. Ebből a folyamatból olyan gazdag maró-materiális felületek keletkeznek, ahol a színek részben a kanvason vannak, miközben egyedi mivoltukat teljesen nem vesztik el. Ez a jellemző az egyik legismertebb eleme nyelvezetének: intenzív kéket, türkizt, napfény-sárgát, narancsot, pirosat és fehért találunk szembenálló és egymásba folyó színpárokban, igen nagy fényességgel párosítva.

Bár alkotásai tájakból, kertekből, figurákat és városi jelenetekből állnak, az utóbbi években a tenger vált a festészetének egyik fő tengelyévé. vitorlások, kikötők, partszakaszok, fény- és tükröződések, horizontok ismétlődnek, egy olyan nézőpont által átformálva, amely az érzéki élményt részesíti előnyben a tárgyalásos leírás helyett. A Havannában élő és a k coastal táj közvetlen közelségéhez való napi kapcsolat így természetes tükröződéssé válik a képzeletében.

Formálisan műve párbeszédet folytat a impresszionizmus és a postimpiresszionizmus egyes elveivel: a változó fény felkutatása, a színfragmentáció és az a szándék, hogy a motívum fotóreprodukciója helyett benyomást közvetítsen. Néhány tengerein még Joaquín Sorolla világító hagyományával való rokonság is érezhető, különösen a víz ragyogása iránti érdeklődésben, valamint abban, ahogyan a fehér színek, a kékek és a sárgák a tengeri felületet fényes térképpé alakítják. Nem másolásról van szó, inkább egy hosszú művészeti hagyományon belüli rokonságról, amelyben a tenger, a szín és a fény összefüggései lenyűgözik a művészeket.

Mindazonáltal YUNI R. P. ezt a hagyományt egy még hangsúlyosabb matériális festészet felé viszi. A spatula nyoma látható marad, és minden színfelületet apró szerkezetté formál. Közelről nézve a kép felé közelíthet az absztrakció felé; távolról nézve ezek a foltok és irányok újra úgy rendeződnek, mint vitorlák, tükröződések, növényzet, figurák vagy horizontok. Az absztrakció és a reprezentáció közötti feszültség a művei egyik legkíváncsibb vonása.

A fényképek alig tudják teljes mértékben visszaadni ezt a jellemzőt. A vászon előtt az olaj textúrája és a fény esése által létrejövő változások a műveket jelenlétet és mélységet adnak, ami meghaladja a kétdimenziós képet. Az eredmény egy azonnali, élénk és felismerhető festmény, amelyet erős színenergia és a táj iránti mélyen optimista látás jellemez.

Yuniesky Rodríguez Peña közönségtalálkozói pályafutása magában foglalja egyéni és csoportos kiállításokat Kubában és a műveinek jelenléte nemzetközi magán-gyűjteményekben. Munkáit szintén nemzetközileg terjesztik kortárs művészetekhez szóló platformokon és szervezeteken keresztül. Munkáit különböző európai államokban magángyűjteményekben és intézményi gyűjteményekben egyaránt gyűjtik.

Yuni művészeti alkotása olajjal vásznon, professzionális magas minőségű canvas-on.
70 x 100 cm-es festés méretben.
Az eredeti kiadás.
A szállítást az UPS (United Parcel Service) vállalaton keresztül végzik Spanyolország és Európa felé, és a FedEx céggel a világ más része felé.
A műt felcsévecsomagolva küldik, több réteg csomagolóanyaggal, buborékfóliával, egy erős csőbe helyezve.
A munka kifizetése után három nap szükséges a csomagolási és szállítási folyamatra.
A darab tíz nap alatt érkezik meg a célország szerint.
“Ez a tétel IA-val készült vizualizációkat tartalmaz. Tekintse meg az eredeti fotókat a mű valódi állapotának ellenőrzéséhez.”


Ez a olajban vászonra készült tengerkép egy monumentális, neoimpesszionista kompozíció álló formátumban, amely egy impozáns klasszikus vitorlás hajót ábrázol, amely a háborgó tengeren tör elő. A mű dinamikus spatula-munkával és sűrű préseléssel büszkélkedhet, amely élénk tapintható textúrát kölcsönöz, tükrözve a hullámok és a hab mozgását az első vonalban. A művész mesteri módon állítja szembe az óceán erejét sötétkék és türkiz tónusokkal egy összeszürkült, ragyogó eget, tele sárgával, narancssal és ibolyás árnyalatokkal a naplementében. A fő hajó diagonális elrendezése nagy sebesség-érzetet és drámát ad, miközben a horizonton lévő távoli hajók profiljai mélységi narratívát adnak, megerősítve egy kalandvágyó, szín-energia és tengeri romantika szellemével átitatott jelenetet.