Yuni R. P - XL - Bodegón en tonos cobalto

YUNI R. P. festékanyaggal közvetlen, fizikai viszonyból építkezik a festés a matteriában. Főként olajat használ a vászonra, és a ecset helyett a spatulát részesíti előnyben, így a festékszín olyan felületet fejleszt ki, amelyben a szín nem csupán leírja a képet: térfogatra, irányra és mozgásra tesz szert.

A spatula lehetővé teszi az olaj lerakását, húzását és egymáshoz történő felvitelét széles és határozott gesztusokkal. Ebből a módszerből olyan anyagilag rendkívül gazdag felületek születnek, ahol a színek részben a vászonon vannak, anélkül, hogy teljesen elveszítenék egyedi jellegüket. Ez a jellegzetesség képezi a nyelve egyik legkönnyebben felismerhető elemét: intenzív kékek, türkizek, napfényes sárgák, narancsok, vörösek és fehérek jelennek meg egymással szemben és összekeveredve, nagy fényerővel teli palettán.

Bár munkái között megtalálhatók tájak, kertek, figurák és városi jelenetek, az utóbbi években a tenger vált a festészet egyik nagy tengelyévé. Vitorlások, kikötők, partok, tükröződések és horizontrészletek jelennek meg rendszeresen, egy olyan személet által átalakítva, amely a szenzoros élményre helyezi a hangsúlyt a részletes leírás helyett. A Havannába tett lakóhelye és a tengerparti táj mindennapi közelsége természetes tükörként tükröződik a képzeletében.

Formálisan munkája az impresszionizmus és a poszimpresszionizmus bizonyos elveivel párbeszédben áll: a változó fény ragadása, a kromatikus fragmentáció és az a szándék, hogy inkább egy benyomást közvetítsen, mint a motívum fotóreprodukcióját. Egyes tengereinél akár Joaquín Sorolla fény- és vízrajongását is érezni lehet – különösen a víz ragyogásának iránti érdeklődésben, valamint abban, ahogyan a fehér, kék és sárga a tengeri felszínt fényes térként alakítja át. Nem másolásról van szó, hanem egy hosszú hagyományon alapuló affinitásról a tengerről, a színről és a fényességről szenvedélyesen érdeklődő művészekkel.

Mindazonáltal YUNI R. P. ezt a hagyományt olyan festmény felé fordítja, amely anyagilag hangsúlyosabb. A spatula nyoma látható marad, és minden színfelületet egy apró szerkezetté alakít. Közelről nézve a kép szinte absztrakcióhoz közeli lehet; távolról nézve ezek a foltok és irányok újból rendeződnek, mint vitorlák, tükröződések, növényzet, figurák vagy horizontok. Ez a feszültség az absztrakció és a megjelenítés között az egyik legvonzóbb eleme a munkájának.

A felvételek aligha adhatják át teljesen ezt a karaktert. A vászon előtt az olaj textúrája és a fény hatásai komoly jelenlétet és mélységet kölcsönöznek a műveknek, amely felülmúlja a kétdimenziós képet. Az eredmény egy azonnali, életerős és felismerhető festészet, amelyet erőteljes kromatikus energia és a táj mély optimista látása jellemzi.

Yuniesky Rodríguez Peña köz- és magángyűjteményekben is megjelenik Kubában egyéni és csoportos kiállításaival, és műveinek jelenléte nemzetközi magángyűjteményekben is található. Munkáit nemzetközileg is terjesztették kortárs művészeti platformok és szervezetek által. Művei számos európai helyszínen gyűjtésre kerülnek magán- és intézményi szinten.

Yuni művész portréja olajjal, vászonra, professzionális, magas minőségű anyagból készítve.
70 x 100 cm-es festmény_dimension.
Eredeti kiadás.
Küldés az UPS (United Parcel Service) céggel Spanyolország és Európa felé, a világ többi részére pedig a FedEx szolgáltatással történik.
A mű le lesz tekerve és több réteg csomagolással, buborékos fóliával és ellenálló hengerbe téve védve.
A mű megvásárlása után három nap szükséges a csomagolási és kiszállítási eljáráshoz a szállítási társasághoz.
A darab célországának végével tíz nap múlva érkezik meg.
"Ez a lot IA-val készült vizualizációkat tartalmaz. Kérjük a fotók eredeti állapotának ellenőrzéséhez a mű eredeti állapotának lekérdezését."

Ez a posztimpreszionista olajkompozíció kiemelkedik élénk, kiegészítő színek kontrasztjával és gazdag textúravilággal. A kompozíció egy síkon rendezi egy sűrű virágcsokor leírását – amelyben rózsák, liliomok és nárciszok dominálnak meleg narancs, rózsaszín és fehér árnyalatokban – fehér kerámia kannában kobaltkék virágmotívumokkal, mellett egy átlátszó kristálytartó csupán narancslével és friss citrusokkal tele, a terítőre rendezve. A mélykék és türkiz színekkel osztott háttér mélységet ad és fokozza a gyümölcsök fényességét. A sűrű ecset-, impastó technika kiemeli a elemeket, megfogja a fényt a kristályon, és átad egy meleg, otthonos légkört és klasszikus eleganciát.