Hilla Jablonsky (1922-2019) - Abstrakte Komposition






Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141582 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Hilla Jablonsky (1922–2019) eredeti, kézzel aláírt akrilfestményt készített krétával a papírra, Abstrakte Komposition a című alkotás, az absztrakt expresszionizmus stílusában, 1970–1980 közötti időszakban, 46 × 37 cm, jó állapotban.
Leírás az eladótól
Akrilfestékben és krétában készített absztrakt kompozíció papíron magángyűjteményből (egyedi példány).
Hilla Jablonsky a német informel egyik központi és elismert művésze. Művészi tevékenységéért megkapta a Dr.-Theobald-Simon Művészeti Díjat (1989), valamint Bonn városának adományozott rangos August-Macke-díjat (1999) és további díjakat is.
Jablonsky művei több mint 50 egyéni és csoportos kiállításon debütáltak Németországban és nemzetközileg, többek között Bécsben, Berlinben, Brüsszelben, Budapesten, Szöulban, Dublinban és Szentpétervárott. Munkái ma közgyűjteményekben, valamint jelentős magángyűjteményekben itthon és külföldön találhatók.
Az Alexej von Assaulenko, Cameron Hoover, Franz Radziwill és Albert Paris Gütersloh által oktatott képzés után 1968 óta szabad művészként dolgozik. Társalapítója volt a Bonn Női Múzeumának, a GEDOK Bonn művészeti társulásának tiszteletbeli elnöke, és számos művészeti testület zsűrijében működött.
„Hilla Jablonskys képvilága tág teret enged a néző észlelésének. Kompozíciói az informel hagyományát követik, amely a spontán gesztust ünnepelte. Gyakran lelki állapotok alapján születnek. Szubjektivitás iránti szilárd ragaszkodásában Jablonsky a boldogság pillanatait és derűt, a nyugtalanságot és a félelmet, a haragot és a gyászt egy színfoltokból, vonalakból és grafikus jelölésekből álló hadszínnettekké alakítja. A megdöbbentő az, hogy végén egy harmonikus egyensúlyt adó rend áll.” (Marion Leske, művészeti szerző)
Mint festőnő, grafikusnő és költő évtizedeken át különleges, erőteljes vizuális nyelvet fejlesztett ki Hilla Jablonsky. Nagyformátumú, színgazdag kompozíciói gesztusdinamizmust köthetnek össze szerkezeti sűrűséggel, és kiemelkedő érzékenységet mutatnak a ritmus, a felület és az anyagiság iránt. Az akril- és pasztellmunkák mellett kollázsokkal, szokatlan anyagokkal és performanszokkal is kísérletezett.
Akrilfestékben és krétában készített absztrakt kompozíció papíron magángyűjteményből (egyedi példány).
Hilla Jablonsky a német informel egyik központi és elismert művésze. Művészi tevékenységéért megkapta a Dr.-Theobald-Simon Művészeti Díjat (1989), valamint Bonn városának adományozott rangos August-Macke-díjat (1999) és további díjakat is.
Jablonsky művei több mint 50 egyéni és csoportos kiállításon debütáltak Németországban és nemzetközileg, többek között Bécsben, Berlinben, Brüsszelben, Budapesten, Szöulban, Dublinban és Szentpétervárott. Munkái ma közgyűjteményekben, valamint jelentős magángyűjteményekben itthon és külföldön találhatók.
Az Alexej von Assaulenko, Cameron Hoover, Franz Radziwill és Albert Paris Gütersloh által oktatott képzés után 1968 óta szabad művészként dolgozik. Társalapítója volt a Bonn Női Múzeumának, a GEDOK Bonn művészeti társulásának tiszteletbeli elnöke, és számos művészeti testület zsűrijében működött.
„Hilla Jablonskys képvilága tág teret enged a néző észlelésének. Kompozíciói az informel hagyományát követik, amely a spontán gesztust ünnepelte. Gyakran lelki állapotok alapján születnek. Szubjektivitás iránti szilárd ragaszkodásában Jablonsky a boldogság pillanatait és derűt, a nyugtalanságot és a félelmet, a haragot és a gyászt egy színfoltokból, vonalakból és grafikus jelölésekből álló hadszínnettekké alakítja. A megdöbbentő az, hogy végén egy harmonikus egyensúlyt adó rend áll.” (Marion Leske, művészeti szerző)
Mint festőnő, grafikusnő és költő évtizedeken át különleges, erőteljes vizuális nyelvet fejlesztett ki Hilla Jablonsky. Nagyformátumú, színgazdag kompozíciói gesztusdinamizmust köthetnek össze szerkezeti sűrűséggel, és kiemelkedő érzékenységet mutatnak a ritmus, a felület és az anyagiság iránt. Az akril- és pasztellmunkák mellett kollázsokkal, szokatlan anyagokkal és performanszokkal is kísérletezett.
