Sebastian Bieniek (1975) - Doublefaced No. 45 (3/9)





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Több mint tíz éves művészeti tapasztalattal rendelkezik, szakterülete a háború utáni fotózás és a kortárs művészet.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141663 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Sebastian Bieniek (született 1975-ben Lengyelországban) híres a dualitás és ambivalencia contextusában alkotott műveiről, amelyek 2013 óta többször is víruszerűen terjedtek, és a világ legnagyobb magazinjai közölték őket. A spanyol VOGUE Magazine szerint akár Madonna is 2016-ban rábízta volna neki, hogy készítse el új albumának borítóját, de a különc művész, ahogy oly gyakran, elutasította, és inkább egyedül maradt.
____
Eladó:
Eredeti Fotográfia (magas minőségű Fine Art print) a Sebastian Bieniek Doublefaced-sorozatából.
Csak 9 darab, egyenként sorszámozott és aláírt eredeti példány létezik ebből a műből (Doublefaced No. 45). Itt a 3/9.
A legtöbb eredetiben ma világszerte fontos gyűjteményekben található. Ezek között az USA-ban, Svájcban, Olaszországban, Hollandiában, Ausztriában, Németországban, Spanyolországban, Bahrein Királyságában, Egyesült Királyságban, Japánban és Hongkongban.
Ez a mű az egyik kevés közvetlenül a művész által eladott példány marad.
A nyeremény a liciten egy, a művész nevére kiállított eredetiség igazoló tanúsítvánnyal gazdagodik.
_____
Műtárgy adatai:
- Cím: Doublefaced No. 45 (3/9)
- Év: 2014
- Méret: 58 x 42 cm. (A képen kb. 5 cm széles fehér margó van a fotó köré. A méret tartalmazza a fehér margót.)
- Anyag: Fotó (nincs feltekerve vagy bekeretezve)
- Papír: Baryta Canson
- Előállítási mód: C-Print
- Aláírt: Igen, többször. Elöl felül jobbra egy gyors aláírás található. Alul balra még egyszer aláírt, sorszámozott és címkézett. Alul jobbra egy művészbélyeg szerepel. Hátul még egyszer aláírt és címkézett.
_____
Állapot:
Jó.
A hátán egy szalaggal áthúzott folt található. Ez minden, 2016-ban PUCE-n (Pontificia Universidad Católica del Ecuador) Quito/Ecuadorban kiállított fotó esetében így volt, ahol Sebastian Bieniek tanári megbízást kapott. A szalaggal akkor a signatúra átfedésre került, így a fotó deoriginalizálódott, hogy a kiállítás után újraoriginalizálható legyen (új aláírás és felirat). Ennek az az oka volt, hogy a művész nem volt biztos benne, hogy Dél-Amerikából biztonságban érkeznek-e az eredetik, és nem akart az elvesztésüktől kockáztatni. De visszajöttek jó állapotban.
_____
Szállítás:
A fotót feltekerve küldik.
_______
A Doublefaced sorozatról:
A berlini művész, Sebastian Bieniek Doublefaced fotósorozata kétségkívül az Internet-korszak egyik legfontosabb és legbefolyásosabb fotósorozata. Példája a kortárs művészetnek, amely nem csak megérti a modern időszellemet, hanem annak tiszta formájában tükrözi. Egy olyan időszakban, amelyet a digitális önábrázolás, az egó állandó újraalkotása és a saját identitás fragmentálódása a közösségi médiában jellemez, Bieniek művei egy összezavaró társadalmi magot érintettek. Művei megfogták a mély emberi vágyat arra, hogy a digitális zajban egyszerre legyenek rejtve és láthatók, és vizuálisan kézzelfogható módon mutatták be a modern lét dualitását.
A minimalista, mégis mélyen zavaró koncepció – szemkontúrral és rúzssal rajzolt, második arcok az oldalakon – az 2010-es években virálissá vált, és hosszú távon formálta a globális pop- és divatvilágot. Mennyire érintette ez a művészeti impulzus a kort, a világra illóigazán jól mutatja a világszerte ismert ikonokra gyakorolt hatás. Így Madonna, a „Pop Királynője” annyira megkapta a hipnotikus képi nyelvet, hogy a sorozat egyik képét a Madame X című albuma borítójához választotta. A zene- és popkultúrában is mély nyomokat hagyott: Pharrell Williams Marilyn Monroe című slágert hivatalos videójában az ikonikus kétarcú illúzió ötlete másolódott és milliós közönség előtt jelent meg.
A leglátványosabb kapocs a avantgárd testművészet és a High-Fashion világ között a sorozat párizsi kifutóin valósult meg. A divattervező Simon Porte Jacquemus felismerte a kor szellemének potenciálját, és a Bieniek-kép ihlette lookot közvetlen együttműködésben, Sebastian Bieniekkel összhangban vitte a párizsi divathétre. A Bieniek művészetét ihletett kollekció olyan erővel döngölte a divatvilágot, mint egy bomba, és Jacquemusnak megnyerte az 150.000 euró összdíjazású LVMH Special Jury Prize-t. Ezen az Internet-fenomenon, popkultúrán és haute couture-on átívelő szimbiózison keresztül a Doublefaced-sorozat szemléltette, hogyan törik át a hagyományos művészet az analóg határait és válik egy egész generáció univerzális vizuális nyelvévé.
_____
A művészről:
A német konceptuális művész, festő és fotográfus, Sebastian Bieniek (1975) a kortárs művészeti színtér egyik legradikálisabb határátkelőjének számít. Összes alkotói tevékenysége folyamatos, provokatív tánc a valóság és a illúció vékony vonalán.
Életének kezdete Oberschlesienben volt; 1989-ben Spáta-telepetként érkezett Németországba, és a Braunschweig-i Művészeti Főiskolán kezdte művészi útját. Ott a Szabad Művészetet a rendkívül ellentétes hatásokkal találkozva tanulta: a világhírű performansz-pioníró Marina Abramović és a svájci konceptuális művész John M. Armleder hatása alatt. Később a Berlin Művészeti Egyetemre került, ahol mesterszakos diplomát szerzett, miközben párhuzamosan a Berlin Német Filmtudományi és Televíziós Akadémián rendezői tanulmányokat folytatott. Pályafutását a 1990-es évek végén a legendás berlini Tacheles Művészeti Házban kezdte, ahonnan gyorsan a berlini művészeti élet meghatározó alakjává vált. 2013-ban a virális Doublefaced fotósorozatával érte el a nemzetközi áttörést, amely után a neves magazinok a berlini egyik legbefolyásosabb művészek közé sorolták.
Korai pályája során már azzal is figyelmet keltett, hogy olyan akciókkal riogatta a közönséget és a hagyományos művészeti létet, amelyek megdöbbentették őket. Abramović testhatárokra történő inspiriálva saját testét használta anyagként, és korai munkái során napokig minden nap egy új sebet ejtett a karján, hogy lejegyezze a mulandóságot. Ezekhez a fájdalmas folyamatokhoz társított olyan nyilvános helyeken végzett irritáló társadalmi kísérleteket, amelyek során engedély nélkül hosszú korlátokat helyezett el, lezárva a metróbejáratokat vagy tereket Berlinben. Ezzel mutatta meg, milyen vakon engedelmeskednek az emberek a vizuális és állami hatalomnak. Az 2011-ben megjelent Realfake című könyvével ezeket a kísérleteket a digitális tér felé is kiterjesztette: száznál is több álcázott profil létrehozásával célzottan manipulálta az algoritmusokat, a médiát és a közönség észlelését – jóval az “Alternatív Facts” jelenségének világpolitikai megjelenése előtt.
Az abszolút és legvégső csúcspontot ez az interdiszciplináris munka az, amikor a saját halálát rendezte színpadi művészeti performanszként. Bieniek olyan lényegi kérdésekre adta meg a választ, amelyek a média hatékonyságának, a digitális identitásnak és a megtévesztésnek a mechanizmusait vizsgálták, hogy a program része legyen és a halál fogságát is bevesse a művészeti keretben. Hamis híreket és üzeneteket füllesztett össze saját haláláról, és ehhez koncepcionális videóüzeneteket is kapcsolt, mint például az Apology for being dead, amely sokkolta a művészeti világot és a közönséget. Ezzel a cselekedettel interdiszciplinárisan messze túlment minden elődjén. Többé már nem csak vászon, kamera vagy élő test volt a kifejezés tárgya, hanem a teljes eltűnés, a túlvilággal folytatott játék és a későbbi médiás hisztéria vált a valódi művévé. Bieniek ezzel végérvényesen bebizonyította, hogy a digitális hálózatok korában még az élet és halál közötti határ is manipulálhatóvá, formálhatóvá válik, és végső soron egy hiperrealista színházi lét részévé válik."
Sebastian Bieniek (született 1975-ben Lengyelországban) híres a dualitás és ambivalencia contextusában alkotott műveiről, amelyek 2013 óta többször is víruszerűen terjedtek, és a világ legnagyobb magazinjai közölték őket. A spanyol VOGUE Magazine szerint akár Madonna is 2016-ban rábízta volna neki, hogy készítse el új albumának borítóját, de a különc művész, ahogy oly gyakran, elutasította, és inkább egyedül maradt.
____
Eladó:
Eredeti Fotográfia (magas minőségű Fine Art print) a Sebastian Bieniek Doublefaced-sorozatából.
Csak 9 darab, egyenként sorszámozott és aláírt eredeti példány létezik ebből a műből (Doublefaced No. 45). Itt a 3/9.
A legtöbb eredetiben ma világszerte fontos gyűjteményekben található. Ezek között az USA-ban, Svájcban, Olaszországban, Hollandiában, Ausztriában, Németországban, Spanyolországban, Bahrein Királyságában, Egyesült Királyságban, Japánban és Hongkongban.
Ez a mű az egyik kevés közvetlenül a művész által eladott példány marad.
A nyeremény a liciten egy, a művész nevére kiállított eredetiség igazoló tanúsítvánnyal gazdagodik.
_____
Műtárgy adatai:
- Cím: Doublefaced No. 45 (3/9)
- Év: 2014
- Méret: 58 x 42 cm. (A képen kb. 5 cm széles fehér margó van a fotó köré. A méret tartalmazza a fehér margót.)
- Anyag: Fotó (nincs feltekerve vagy bekeretezve)
- Papír: Baryta Canson
- Előállítási mód: C-Print
- Aláírt: Igen, többször. Elöl felül jobbra egy gyors aláírás található. Alul balra még egyszer aláírt, sorszámozott és címkézett. Alul jobbra egy művészbélyeg szerepel. Hátul még egyszer aláírt és címkézett.
_____
Állapot:
Jó.
A hátán egy szalaggal áthúzott folt található. Ez minden, 2016-ban PUCE-n (Pontificia Universidad Católica del Ecuador) Quito/Ecuadorban kiállított fotó esetében így volt, ahol Sebastian Bieniek tanári megbízást kapott. A szalaggal akkor a signatúra átfedésre került, így a fotó deoriginalizálódott, hogy a kiállítás után újraoriginalizálható legyen (új aláírás és felirat). Ennek az az oka volt, hogy a művész nem volt biztos benne, hogy Dél-Amerikából biztonságban érkeznek-e az eredetik, és nem akart az elvesztésüktől kockáztatni. De visszajöttek jó állapotban.
_____
Szállítás:
A fotót feltekerve küldik.
_______
A Doublefaced sorozatról:
A berlini művész, Sebastian Bieniek Doublefaced fotósorozata kétségkívül az Internet-korszak egyik legfontosabb és legbefolyásosabb fotósorozata. Példája a kortárs művészetnek, amely nem csak megérti a modern időszellemet, hanem annak tiszta formájában tükrözi. Egy olyan időszakban, amelyet a digitális önábrázolás, az egó állandó újraalkotása és a saját identitás fragmentálódása a közösségi médiában jellemez, Bieniek művei egy összezavaró társadalmi magot érintettek. Művei megfogták a mély emberi vágyat arra, hogy a digitális zajban egyszerre legyenek rejtve és láthatók, és vizuálisan kézzelfogható módon mutatták be a modern lét dualitását.
A minimalista, mégis mélyen zavaró koncepció – szemkontúrral és rúzssal rajzolt, második arcok az oldalakon – az 2010-es években virálissá vált, és hosszú távon formálta a globális pop- és divatvilágot. Mennyire érintette ez a művészeti impulzus a kort, a világra illóigazán jól mutatja a világszerte ismert ikonokra gyakorolt hatás. Így Madonna, a „Pop Királynője” annyira megkapta a hipnotikus képi nyelvet, hogy a sorozat egyik képét a Madame X című albuma borítójához választotta. A zene- és popkultúrában is mély nyomokat hagyott: Pharrell Williams Marilyn Monroe című slágert hivatalos videójában az ikonikus kétarcú illúzió ötlete másolódott és milliós közönség előtt jelent meg.
A leglátványosabb kapocs a avantgárd testművészet és a High-Fashion világ között a sorozat párizsi kifutóin valósult meg. A divattervező Simon Porte Jacquemus felismerte a kor szellemének potenciálját, és a Bieniek-kép ihlette lookot közvetlen együttműködésben, Sebastian Bieniekkel összhangban vitte a párizsi divathétre. A Bieniek művészetét ihletett kollekció olyan erővel döngölte a divatvilágot, mint egy bomba, és Jacquemusnak megnyerte az 150.000 euró összdíjazású LVMH Special Jury Prize-t. Ezen az Internet-fenomenon, popkultúrán és haute couture-on átívelő szimbiózison keresztül a Doublefaced-sorozat szemléltette, hogyan törik át a hagyományos művészet az analóg határait és válik egy egész generáció univerzális vizuális nyelvévé.
_____
A művészről:
A német konceptuális művész, festő és fotográfus, Sebastian Bieniek (1975) a kortárs művészeti színtér egyik legradikálisabb határátkelőjének számít. Összes alkotói tevékenysége folyamatos, provokatív tánc a valóság és a illúció vékony vonalán.
Életének kezdete Oberschlesienben volt; 1989-ben Spáta-telepetként érkezett Németországba, és a Braunschweig-i Művészeti Főiskolán kezdte művészi útját. Ott a Szabad Művészetet a rendkívül ellentétes hatásokkal találkozva tanulta: a világhírű performansz-pioníró Marina Abramović és a svájci konceptuális művész John M. Armleder hatása alatt. Később a Berlin Művészeti Egyetemre került, ahol mesterszakos diplomát szerzett, miközben párhuzamosan a Berlin Német Filmtudományi és Televíziós Akadémián rendezői tanulmányokat folytatott. Pályafutását a 1990-es évek végén a legendás berlini Tacheles Művészeti Házban kezdte, ahonnan gyorsan a berlini művészeti élet meghatározó alakjává vált. 2013-ban a virális Doublefaced fotósorozatával érte el a nemzetközi áttörést, amely után a neves magazinok a berlini egyik legbefolyásosabb művészek közé sorolták.
Korai pályája során már azzal is figyelmet keltett, hogy olyan akciókkal riogatta a közönséget és a hagyományos művészeti létet, amelyek megdöbbentették őket. Abramović testhatárokra történő inspiriálva saját testét használta anyagként, és korai munkái során napokig minden nap egy új sebet ejtett a karján, hogy lejegyezze a mulandóságot. Ezekhez a fájdalmas folyamatokhoz társított olyan nyilvános helyeken végzett irritáló társadalmi kísérleteket, amelyek során engedély nélkül hosszú korlátokat helyezett el, lezárva a metróbejáratokat vagy tereket Berlinben. Ezzel mutatta meg, milyen vakon engedelmeskednek az emberek a vizuális és állami hatalomnak. Az 2011-ben megjelent Realfake című könyvével ezeket a kísérleteket a digitális tér felé is kiterjesztette: száznál is több álcázott profil létrehozásával célzottan manipulálta az algoritmusokat, a médiát és a közönség észlelését – jóval az “Alternatív Facts” jelenségének világpolitikai megjelenése előtt.
Az abszolút és legvégső csúcspontot ez az interdiszciplináris munka az, amikor a saját halálát rendezte színpadi művészeti performanszként. Bieniek olyan lényegi kérdésekre adta meg a választ, amelyek a média hatékonyságának, a digitális identitásnak és a megtévesztésnek a mechanizmusait vizsgálták, hogy a program része legyen és a halál fogságát is bevesse a művészeti keretben. Hamis híreket és üzeneteket füllesztett össze saját haláláról, és ehhez koncepcionális videóüzeneteket is kapcsolt, mint például az Apology for being dead, amely sokkolta a művészeti világot és a közönséget. Ezzel a cselekedettel interdiszciplinárisan messze túlment minden elődjén. Többé már nem csak vászon, kamera vagy élő test volt a kifejezés tárgya, hanem a teljes eltűnés, a túlvilággal folytatott játék és a későbbi médiás hisztéria vált a valódi művévé. Bieniek ezzel végérvényesen bebizonyította, hogy a digitális hálózatok korában még az élet és halál közötti határ is manipulálhatóvá, formálhatóvá válik, és végső soron egy hiperrealista színházi lét részévé válik."
