Olasz iskola (XVII) - Cristo portacroce

17. századi olaj a kötött erszényes fa táblán a 17. században keletkezett, a „Krisztus keresztével” (Krisztus a keresztet vállain) vallási témát ábrázoló olaj a XVII. századi Itáliai Iskola jellemző alkotása. E magánvágyból készült rendkívül összetett misztikus áldozati munka a Déli Olaszország itáliai időszakának festészeti hagyományába illeszkedik. A kompozíció a híres zárt, benső térre (close-up) épülő teret követi, amelyet olyan nagy velencei mesterek vezettek be, mint Sebastiano del Piombo és Tiziano Vecellio. A beállítás fél-testben vágja le Krisztust a sötét, meghatározhatatlan háttér előtt, ezzel fokozva a jelenet pszichológiai drámaiságát. Krisztus arca sóhajtó és megalázó tekintete az ég felé irányul, a könnyeket finoman megjelenítve, a fején sűrű töviskoszorúval. A ecsetvonás a karcolatok kezelésével a késő barokk fény-árnyék hatásának asszimilációját mutatja meg a Reneszánsz ikonográfiájának modelljeire alkalmazva. A TÁMOGATÓ és a Hátoldal:A mű rusztikus falapra, kézműves módon készített földhasználatú tábla felületen készült, ez a fajta tartó tovább élt Észak-Itália műhelyeiben kis formátumú hitéleti megrendelésekhez. A hátoldal történelmi és epigráfiai érdekességet mutat, hiszen kézzel faragott régi leltárjeleket őriz, amelyhez kalauszban felhasznált gyalu nyomai vannak. A fa történelmi lyukakkal és xilofágok (főként koromlábgombák) tisztítsa távol, ami összhangban van a XVII. századi keltezéssel. A FOGAS: A festmény egy eredeti XVII. századi bükkfából készült keret által kiemelve, amelyet belső faragásos geometriai motívumok és vésett díszítő elemek egészítenek ki. Az ilyen egyszerű és geometrikus tervezésű keretek nagyon értékeltek voltak Közép- és Észak-Itáliában aszketikus vagy penitenciális művek keretezésére. Állapotjelentés (Condition Report) Festmény: Festészeti struktúra stabil. Természetes patinával és repedésekkel a korosodás nyomai. A felületi lakk finom kopása és ősi lerakódások, amelyek visszaigazolják korát anélkül, hogy befolyásolnák a mű olvasását. Tábla (Fa): Ősi, ép és konzisztens fa. A hátoldalon ősi korom‑lyukak láthatók (jelenleg inaktív / megelőző kezelés alatt). Keret: a korának megfelelő jó állapotban van, történemi használatnyomokkal, amelyek növelik jellegét. Ez a vallásos festmény formailag a Lombard Seicento közé tartományból származik, Francesco Cairo (1607–1665) egyik utóda által katalogizálva, aki a Észak-olasz Barokk egyik legkülönlegesebb mestere. A darab a Krisztus portacroce típushoz tartozik, amely zárt síkú portrévallás volt, és amely a néző és az isteni szenvedés közötti közvetlen misztikus konfrontációt kereste. A kifejezésekben kifejezett eltúlozott szemek, a szórt könnycseppek és a sötét atmoszféra a milánói és piemontesi középső 17. századi festészet jellemzői, amelyet szívó miszticizmus és Morazzone öröksége formál. Velencei-lombárd összetett: Bár a rövid tér formulaját a XVI. században Sebastiano del Piombo és Tiziano dolgozta ki, Francesco Cairo műhelye a XVII. században újraértelmezte. A reneszánsz klasszicizmust a drámai patetizmus váltotta fel. Az arc morfológiája: a haj göndöreinek sötét hullámai, a kétvégű szakáll, és különösen a ég felé irányuló tekintet teljes fájdalmas extázisban formailag megegyezik Cairo érett műveinek férfi extatikus alakjaival. A fa tartó: bár a vászon Dominálta a barokk Rómát, a fa táblátás továbbra is jelentős maradt Lombardiában és a Velencéban a kis magángelőadások/ közösségi szentélyek műhelyeiben. Összehasonlítható példák a közgyűjteményekben Ahhoz, hogy ezt a stilisztikai besorolást alátámaszthassuk, a következő formális párhuzamokat lehet megemlíteni: Francesco Cairo, Heródias Pontosz fejével (Metropolitan Museum of Art, New York): pontosan ugyanazt a patetikus szemkezelést mutatja, a felfelé nyíló tekintet, a megvilágítás és a nedves fény az íriszben. Daniele Crespi, Krisztus portacroce (Brera Múzeum, Milánó): azonos megoldás a kezek elrendezésében a fakeret felett és a kereszt ferde állásában, amely megvágja a kompozíciót. Lombard Mester, Krisztus Portacroce (Magángyűjtemény, Olaszország): hasonló formátumú tartóvasra vonatkozó variáció, ahol a háttér egyszerűsítésével kiemelik a tüzes töviskoszorút. Referenciairodalom A darab katalogizálása és kutatása az alábbi, az olasz Seicento korszakára vonatkozó szakirodalmi forrásokon alapul: FRANGI, Francesco. Francesco Cairo (1607–1665). Milánó: Edizioni d'Arte Pivot, 1998. (A milánói festő extatikus és vallásos arcvonásainak végső formapályáját tárgyaló kritikai tanulmány). TESTORI, Giovanni. Manierismo piemontese e lombardo del Seicento. Turín: Alberto Tallone, 1967. (Alapvető szöveg Észak- és Lombardia iskolájának a hagyományos tartók megőrzéséről és a drámaiságról). ROSCI, Marco (Ed.). Protagonista del Seicento lombardo (Kiállítási katalógus, Milánó). Milánó: Skira, 2005. (A milánói műhelyek kis formátumú vallási képeinek elemzése). RINGBOM, Sixten. Icon to Narrative: The Rise of the Dramatic Close-Up in Fifteenth-Century Devotional Painting. Doornspijk: Davaco Publishers, 1984. (Kulcsfontosságú munka a Krisztus portacroce összetételének evolúciójának megértéséhez a reneszánsztól a barokkig). Származik magángyűjteményből

Megjegyzés:
„A munka biztonságának és jó állapotának garantálása érdekében, a térfogatától és jellegétől függően, a szállítás és átadás lehetőleg az értékesítő saját gondozásában történik.”