Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Veil Woven From Cloud





150 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141331 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Tijs Dragtsma (1992) bemutatja Void. A Veil Woven From Cloud, 51 × 51 cm-es, eredeti kiadású vegyes technikájú mű, 2026, a művész közvetlenül adja el kerettel, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Ő ott áll ott, ahol a test véget ér és az ég kezdődik. Ahelyett, hogy az ég felé fordult arc legyen, egy felhő telepedett a fej helyére, lágy és hatalmas, mintha a gondolat magától ruházott volna fel időjárássá. Alatta egy fátyol fut végig a képen, és rugói között egy arc vár, félig adva, félig visszatartva.
Semmi sem került ide hozzá. A kép mélységből és a felszín mentén végigfutó, egyedi nyomok mezőjéből étkezik, úgy dolgoztatva, hogy a ráeső fény előre hívja a menyasszonyt és a sötétség visszahúzza. Nincs festék. Nincs nyomtatás. Nincs tinta. Ami megjelenik, nem festett vagy nyomtatott, hanem a kivevésből, abból az eltávolítottból ered, amit elvettek, nem pedig leraktak.
Egy terem másik oldaláról a mű egyetlen nyugodt sziluettként olvasható le, egy menyasszony, aki bevakul a saját fátylában, monumentális és mozdulatlan. Közelebb lépve ez a sziluett mélység mezőjébe törik, apró kivonások tájának, amely csak hátralépés után oldódik fel ismét. A felhő felfelé emeli őt közel teljes fényességben, a fátyol a vállaknál árnyékká bomlik, és a szemek olyan hiányokként ülnek az arcban, amelyek úgy vannak jelen, hogy egyáltalán nincsenek ott.
A menyasszony mindig egy küszöbnél áll. Egy identitás feloldódik, hogy más kezdődhessék. Itt ez a küszöb szó szerintivé válik: a feje már időjellé vált, bizonytalan, sodródó, felfoghatatlan, miközben a fátyol, a látott és látni nem látott legrégebbi szimbóluma, identitását megőrzi alatta.
A munka megkérdezi, mi marad egy személyből abban a pillanatban, amikor valamivé válik, és gyengéden válaszol, a fény felől, nem a bizonyossággal.
Ez a darab folytatja az Art with Void-sorozatot Tijs Dragtsma által, amelyben a kép a mélység és a hiány révén épül, nem pedig festékkel vagy nyomtatással. Olyan vizuális nyelv, ahol a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„A fátyol nem az, ami elrejti az arcot. Az, amin a fény áthalad, hogy megtalálja.”
A művészetről: Art with Void
Az Art with Void olyan művek összessége, ahol a kép nem hozzáadással épül fel, hanem a hiánnyal tárul fel.
Távolról a kép kétségtelen. Erőteljes. tiszta és azonnal jelen van. Közelről viszont a munka átalakul. A néző olyan felületet talál, amelyet precízen faragott mikroüregek alkotnak a kiváló minőségű akrilüvegen. Ami távolról egységesnek és mozdulatlannak tűnt, az részletessé, finomsággá és mélyen strukturálttá válik.
A fény elengedhetetlen a műhöz. Nappali fényben a fényvisszaverődések elmozdulnak, és a kép finoman változik a környezetével. Sötétben, fókuszált reflektor alatt az akrilüveg teljesen életté válik. A mélység fokozódik. A visszaverődések élesebbek lesznek. És a kép szinte varázslatos jelenlétet ölt.
Ez a távolság és közelség, a kép és struktúra, a mozdulatlanság és az átalakulás játéka a Art with Void szívében rejlik. Olyan vizuális nyelv, amely a redukción alapszik, mégis gazdag hangulatban, precizitásban és jelenlétben.
A művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként folyamatosan törekszem új vizuális nyelvek felfedezésére. Nem tekintem a művészetet rögzített stílusnak, hanem egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a struktúra, a fény és az érzelem összhangba kerül.
Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik. Hogyan beszélhet egy anyag új módon? Hogyan válhat a keménység közelséggé? Hogyan teremthet a pontosság érzelmet? Ez a keresés az, ami minden bennem alkotott központi motívuma.
A TD Fine Art Studio-n belül minden műfaj saját világként, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással közelíthető meg. Néhány munka ritmussal, ismétléssel és struktúrával épül fel. Mások a hiány, az árnyék, a reflexió vagy a feszültség révén születnek. Köti őket a hitelesség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét iránti közös elkötelezettség.
Elbűvöl a kontraszt. Az erő és a törékenység között. az irányítás és az érzelem között. Ami látható és ami a megfejtésre várva nyitva marad. Célom nem csak egy képet készíteni, hanem olyan művet alkotni, amely fenntartja a figyelmet, felkínálja a visszavetést, és idővel továbbra is feltárul.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összefonódnak. Nem csupán egy műhely, hanem egy fejlődő művészeti univerzum, amelyet a kíváncsiság, a pontosság és az a törekvés formál, hogy olyan művet hozzon létre, amely szuverénnek, szándéknak és élőnek érzi magát.
Ő ott áll ott, ahol a test véget ér és az ég kezdődik. Ahelyett, hogy az ég felé fordult arc legyen, egy felhő telepedett a fej helyére, lágy és hatalmas, mintha a gondolat magától ruházott volna fel időjárássá. Alatta egy fátyol fut végig a képen, és rugói között egy arc vár, félig adva, félig visszatartva.
Semmi sem került ide hozzá. A kép mélységből és a felszín mentén végigfutó, egyedi nyomok mezőjéből étkezik, úgy dolgoztatva, hogy a ráeső fény előre hívja a menyasszonyt és a sötétség visszahúzza. Nincs festék. Nincs nyomtatás. Nincs tinta. Ami megjelenik, nem festett vagy nyomtatott, hanem a kivevésből, abból az eltávolítottból ered, amit elvettek, nem pedig leraktak.
Egy terem másik oldaláról a mű egyetlen nyugodt sziluettként olvasható le, egy menyasszony, aki bevakul a saját fátylában, monumentális és mozdulatlan. Közelebb lépve ez a sziluett mélység mezőjébe törik, apró kivonások tájának, amely csak hátralépés után oldódik fel ismét. A felhő felfelé emeli őt közel teljes fényességben, a fátyol a vállaknál árnyékká bomlik, és a szemek olyan hiányokként ülnek az arcban, amelyek úgy vannak jelen, hogy egyáltalán nincsenek ott.
A menyasszony mindig egy küszöbnél áll. Egy identitás feloldódik, hogy más kezdődhessék. Itt ez a küszöb szó szerintivé válik: a feje már időjellé vált, bizonytalan, sodródó, felfoghatatlan, miközben a fátyol, a látott és látni nem látott legrégebbi szimbóluma, identitását megőrzi alatta.
A munka megkérdezi, mi marad egy személyből abban a pillanatban, amikor valamivé válik, és gyengéden válaszol, a fény felől, nem a bizonyossággal.
Ez a darab folytatja az Art with Void-sorozatot Tijs Dragtsma által, amelyben a kép a mélység és a hiány révén épül, nem pedig festékkel vagy nyomtatással. Olyan vizuális nyelv, ahol a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„A fátyol nem az, ami elrejti az arcot. Az, amin a fény áthalad, hogy megtalálja.”
A művészetről: Art with Void
Az Art with Void olyan művek összessége, ahol a kép nem hozzáadással épül fel, hanem a hiánnyal tárul fel.
Távolról a kép kétségtelen. Erőteljes. tiszta és azonnal jelen van. Közelről viszont a munka átalakul. A néző olyan felületet talál, amelyet precízen faragott mikroüregek alkotnak a kiváló minőségű akrilüvegen. Ami távolról egységesnek és mozdulatlannak tűnt, az részletessé, finomsággá és mélyen strukturálttá válik.
A fény elengedhetetlen a műhöz. Nappali fényben a fényvisszaverődések elmozdulnak, és a kép finoman változik a környezetével. Sötétben, fókuszált reflektor alatt az akrilüveg teljesen életté válik. A mélység fokozódik. A visszaverődések élesebbek lesznek. És a kép szinte varázslatos jelenlétet ölt.
Ez a távolság és közelség, a kép és struktúra, a mozdulatlanság és az átalakulás játéka a Art with Void szívében rejlik. Olyan vizuális nyelv, amely a redukción alapszik, mégis gazdag hangulatban, precizitásban és jelenlétben.
A művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként folyamatosan törekszem új vizuális nyelvek felfedezésére. Nem tekintem a művészetet rögzített stílusnak, hanem egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a struktúra, a fény és az érzelem összhangba kerül.
Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik. Hogyan beszélhet egy anyag új módon? Hogyan válhat a keménység közelséggé? Hogyan teremthet a pontosság érzelmet? Ez a keresés az, ami minden bennem alkotott központi motívuma.
A TD Fine Art Studio-n belül minden műfaj saját világként, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással közelíthető meg. Néhány munka ritmussal, ismétléssel és struktúrával épül fel. Mások a hiány, az árnyék, a reflexió vagy a feszültség révén születnek. Köti őket a hitelesség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét iránti közös elkötelezettség.
Elbűvöl a kontraszt. Az erő és a törékenység között. az irányítás és az érzelem között. Ami látható és ami a megfejtésre várva nyitva marad. Célom nem csak egy képet készíteni, hanem olyan művet alkotni, amely fenntartja a figyelmet, felkínálja a visszavetést, és idővel továbbra is feltárul.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összefonódnak. Nem csupán egy műhely, hanem egy fejlődő művészeti univerzum, amelyet a kíváncsiság, a pontosság és az a törekvés formál, hogy olyan művet hozzon létre, amely szuverénnek, szándéknak és élőnek érzi magát.

