Tijs Dragtsma (1992) - Void. Breath Held Below the Bow






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141384 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Tijs Dragtsma bemutatja az eredeti, kortárs vegyes technikájú művét Void. Breath Held Below the Bow, 51 × 51 cm, aláírt, kerettel együtt eladó, Hollandia, 2026, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Ő a sötétség közül emelkedik fel, a víz alól a hajó orra felé nézve, állcsúcsa fölfelé, szeme csukva, spray felkiáltó felületében tartva, amely úgy tűnik, mintha a levegőben lógna körülötte.
Az arc és a kebleren átívelő drapéria azok a foltok, ahol a munka súlyát gyűjti össze, egy finom karcolások mezője, amely olyan közel van egymáshoz, hogy bőrként, ruhaként, a nyugalomnak tetsző kifejezésként olvasható. Tovább kifele, a vállakhoz és a permethez közelebb, a nyomok meglazulnak, szétszóródnak, és visszaadják magukat a környező sötétnek.
Semmi hajónkról nem marad meg. Sefa, se vízvonal, se látóhatár. Csak ő marad fenn, az azonnalban, mielőtt a víz lehullik, a lélegzet a hajó orra alá tartva.
Ez a Void-sorozat nyelve. A kép mélységből és hiányból épül fel, nem hozzáadással. Sem festék, sem nyomtatás, sem tinta nem formálja, csak a felület saját csendes jelenlétének és visszatartásának, megjelenésének és halványulásának tiszta rendje, a néző helyzetétől függően.
Tévedés nélkül egy teremről nézve a mű halk suttogásként olvasható, egy halvány alak fekete ködben. Közelebb lépve ez a suttogás feloldódik egy mélységi mezővé, minden jel tartja a helyét a környező áramlatban.
A tatfedél feladata mindig az volt, hogy nézni legyen szükség nélkül látnia, hogy a hajónak a vízben hordozza a reményét, amely ugyanúgy el is vihet mindent. Szemei csukva, ő még mindig ezt a figyelést tartja, a lélegzet keresztben.
Ez a mű folytatja a Művészet a Void-tal sorozatot, amelyben a képi világ a mélység és a hiány révén épül, nem a festék vagy a nyomtatás által. Olyan vizuális nyelv, ahol a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„Ő megőrzi a lélegzetét, és a tenger csendjét őrzi.”
A Művészet a Void-ról
A Művészet a Void olyan munkafolyamat, amelyben a kép nem a hozzáadással épül, hanem a hiánnyal tárul fel.
Távolról a kép kétségtelen. Erős. tiszta és azonnal jelenlevő. De közelről a mű átalakul. A néző egy felületen találja magát, amelyet magas minőségű akrill üvegben pontosan faragott mikrólyukakból álló felület alkot. Ami távolról egésznek és nyugodt felöltőnek tűnt, részletessé, finom és mélyen strukturálttá válik.
A fény alapvető a műhöz. Nappali fényben a fényvisszaverődések elmozdulnak, és a kép alakul a környezetével együtt. Sötétben, fókuszált spotfény alatt az akrill üveg teljesen életre kel. A mélység intenzül, a visszaverődések élesednek, és a kép szinte varázslatos jelenlétet ölt.
Ez a távolság és közelség közötti kölcsönhatás, a kép és a struktúra, a mozdulatlanság és a transzformáció a Void-tal kapcsolatos középpontjába kerül. Egy redukción alapuló, mégis gazdag hangulatban, pontosságban és jelenlétben épülő vizuális nyelv.
A Művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként állandó vágy vezérel, hogy új vizuális nyelveket fedezzek fel. Nem tekintem a művészetet rögzített stílusúnak, inkább egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összecsapódik.
Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik. Hogyan tud egy anyag újszerű módon beszélni? Hogyan válhat a szilárdság intimitássá? Hogyan teremthet a pontosság érzelmet? Ez a keresés a lényeg minden alkotásomnál.
A TD Fine Art Studio-n belül minden műfaj saját világként közelítve, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással rendelkezik. Néhány munka ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül. Mások hiánnyal, árnyékkal, reflexióval vagy feszültséggel születnek. A közös összekötőjük az eredetiség iránti elkötelezettség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét.
A kontraszt vonz: az erő és a törékenység között, az irányítás és az érzelem között, amit látható és amit a megbeszélésre nyitva hagynak. A célom nem csupán egy kép létrehozása, hanem egy olyan mű létrehozása, amely fenntartja a figyelmet, meghívja a reflexiót, és idővel továbbra is megmutatkozik.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összeérnek. Nem csak egy műterem, hanem egy fejlődő művészeti univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a törekvés formál, hogy olyan dolgozzon, amely egyedi, tudatos és eleven érzést kelt.
Ő a sötétség közül emelkedik fel, a víz alól a hajó orra felé nézve, állcsúcsa fölfelé, szeme csukva, spray felkiáltó felületében tartva, amely úgy tűnik, mintha a levegőben lógna körülötte.
Az arc és a kebleren átívelő drapéria azok a foltok, ahol a munka súlyát gyűjti össze, egy finom karcolások mezője, amely olyan közel van egymáshoz, hogy bőrként, ruhaként, a nyugalomnak tetsző kifejezésként olvasható. Tovább kifele, a vállakhoz és a permethez közelebb, a nyomok meglazulnak, szétszóródnak, és visszaadják magukat a környező sötétnek.
Semmi hajónkról nem marad meg. Sefa, se vízvonal, se látóhatár. Csak ő marad fenn, az azonnalban, mielőtt a víz lehullik, a lélegzet a hajó orra alá tartva.
Ez a Void-sorozat nyelve. A kép mélységből és hiányból épül fel, nem hozzáadással. Sem festék, sem nyomtatás, sem tinta nem formálja, csak a felület saját csendes jelenlétének és visszatartásának, megjelenésének és halványulásának tiszta rendje, a néző helyzetétől függően.
Tévedés nélkül egy teremről nézve a mű halk suttogásként olvasható, egy halvány alak fekete ködben. Közelebb lépve ez a suttogás feloldódik egy mélységi mezővé, minden jel tartja a helyét a környező áramlatban.
A tatfedél feladata mindig az volt, hogy nézni legyen szükség nélkül látnia, hogy a hajónak a vízben hordozza a reményét, amely ugyanúgy el is vihet mindent. Szemei csukva, ő még mindig ezt a figyelést tartja, a lélegzet keresztben.
Ez a mű folytatja a Művészet a Void-tal sorozatot, amelyben a képi világ a mélység és a hiány révén épül, nem a festék vagy a nyomtatás által. Olyan vizuális nyelv, ahol a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„Ő megőrzi a lélegzetét, és a tenger csendjét őrzi.”
A Művészet a Void-ról
A Művészet a Void olyan munkafolyamat, amelyben a kép nem a hozzáadással épül, hanem a hiánnyal tárul fel.
Távolról a kép kétségtelen. Erős. tiszta és azonnal jelenlevő. De közelről a mű átalakul. A néző egy felületen találja magát, amelyet magas minőségű akrill üvegben pontosan faragott mikrólyukakból álló felület alkot. Ami távolról egésznek és nyugodt felöltőnek tűnt, részletessé, finom és mélyen strukturálttá válik.
A fény alapvető a műhöz. Nappali fényben a fényvisszaverődések elmozdulnak, és a kép alakul a környezetével együtt. Sötétben, fókuszált spotfény alatt az akrill üveg teljesen életre kel. A mélység intenzül, a visszaverődések élesednek, és a kép szinte varázslatos jelenlétet ölt.
Ez a távolság és közelség közötti kölcsönhatás, a kép és a struktúra, a mozdulatlanság és a transzformáció a Void-tal kapcsolatos középpontjába kerül. Egy redukción alapuló, mégis gazdag hangulatban, pontosságban és jelenlétben épülő vizuális nyelv.
A Művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként állandó vágy vezérel, hogy új vizuális nyelveket fedezzek fel. Nem tekintem a művészetet rögzített stílusúnak, inkább egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összecsapódik.
Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik. Hogyan tud egy anyag újszerű módon beszélni? Hogyan válhat a szilárdság intimitássá? Hogyan teremthet a pontosság érzelmet? Ez a keresés a lényeg minden alkotásomnál.
A TD Fine Art Studio-n belül minden műfaj saját világként közelítve, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással rendelkezik. Néhány munka ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül. Mások hiánnyal, árnyékkal, reflexióval vagy feszültséggel születnek. A közös összekötőjük az eredetiség iránti elkötelezettség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét.
A kontraszt vonz: az erő és a törékenység között, az irányítás és az érzelem között, amit látható és amit a megbeszélésre nyitva hagynak. A célom nem csupán egy kép létrehozása, hanem egy olyan mű létrehozása, amely fenntartja a figyelmet, meghívja a reflexiót, és idővel továbbra is megmutatkozik.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összeérnek. Nem csak egy műterem, hanem egy fejlődő művészeti univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a törekvés formál, hogy olyan dolgozzon, amely egyedi, tudatos és eleven érzést kelt.
