Olasz iskola (XIX) - Trittico devozionale

HATÁROZOTT HÁLÓZATOK DEVOZIONALE Trittico (devozionális triptichon)

Madonna Addolorata San Pietro és San Paolo-vel

Siena-i iskola, XIX. századi módokon
Tempera/olaj a deszkán, fa keret ajtókban csukható reteszekkel

Érdekes és ritka, olaszországi devozionális triptichon, mely fatáblán készült, és a magánima áhítatra szánt kis kápolnák és poliptich-láknak hagyományai szerint készült.

A mű középső panelből és két oldalsó, mozgatható ajtóból áll, melyeket régi fém csuklók kapcsolnak össze. A különleges, visszazárható szerkezet az egyik leg jellemzőbb eleme a tárgynak: zárt állapotban a triptichon védhető és könnyen szállítható volt, miközben egyszerre megőrizte a háztartási ima- és áhítatfunkcióhoz kötődő szerepét.

A középső panel

Középen a Szűz Mária látható, fél-portréban, frontálisan, a fej kissé megdöntve és a tekintet lefelé néz.

A kifejezés összeszedett, melankolikus és meditáló, a Gyermek hiányából adódóan pedig úgy olvasható, mintha Madonna Addolorata vagy Madonna della Passione volna, egy olyan, Itália devozionális festészetében széles körben elterjedt ikonográfiai típus szerint.

A Szűz a hagyományos sötétkék-zöld köpennyel van benyomva, amely hatalmasan öleli körül a alakot, alatta vörös ruhában. Az arc ovális formájú, hosszúkás szemekkel, ívelt szemöldökkel, vékony orral és apró, finoman formált szájszárral jellemezhető.

Különösen érdekes az aureola poncolt jelenléte, amit apró, kerek és díszes motívumok sorozatával értek el. Ez az elem egyértelmű utalás a Siena középkori festészetének nagy hagyományára, ahol az arany, poncolás és a felületek pompa fontos szerepet játszottak.

A figura felépítése szándékolt módon egyszerű és fegyelmezett, és úgy tűnik, távol áll a teljességében ható 18. századi naturalizmustól; valószínűleg tudatosan keresi a régi, szent dimenziót, amely a sienai hagyomány sajátja.

Az oldalsó ajtók

Az ajtók két apostoli férfi alakját foglalják magába.

Bal oldalon valószínűleg Szent Péter látható, a felnőtt férfi arcvonásaival, szakállával és különösen olyan attribútumokkal, amelyek a hagyományos ikonográfiai jelzéshez, a kulcsokhoz utalnak.

A jobb oldalon Szent Pál látható, asztetikus alakjával, szakállával és az apostolokhoz szokásosan kapcsolt attribútumokkal, köztük a könyv és a kard.

Péter és Pál együttes jelenléte a Szűz mellett különösen jelentős a keresztény művészet hagyományában: a két apostol az Egyház apostolikus oszlopait képezi, és gyakran társul a Szűz figurájához a devozióra szánt kompozíciókban.

A figurák álló helyzetben vannak, monumentális egyszerűséggel. A ruhákat széles színdobozok teremtik meg, a paletta sötétbarna, vörös, sárga és kék mély tónusait dominálja.

A sienai hagyománnyal való kapcsolatról

A mesterség fő érdekessége abban rejlik, hogy szándékosan rekonstruálja a sienai középkori festészeti hagyományt.

A sienai festészet a Duccio di Buoninsegna, Simone Martini és Pietro Lorenzetti-től kiindulva rendkívüli hagyományt fejlesztett ki a Szűzről szőtt képekkel, mind a nyilvános, mind a magán áhítathoz. A triptichon formája is egy igen ősi hagyomány része, amelyet Siena festészetében dokumentáltak. A Siena Nemzeti Képtár például fontos triptichokat őriz, ahol a táblák egyetlen szerkezet részei, és a záráshoz reteszeket alkalmaznak.

Kiemelkedő a Simone Martini és kiskörülete műveivel való összevetés is: a Siena Nemzeti Képtár egy Madonna a Gyermekkel őrzök, ahol a aureolák értékes volta, a lineáris finomság és a fegyelmezett figura jellege alapvető elemei a sienai nyelvnek.

A Pietro Lorenzetti-vel való összevetés is érdekes: az ő Mária-Triptichonjai bemutatják, hogy Szűz szobra egyszerre lehet erősen ikonikus és érzelmileg intenzíven átitatott.

A bemutatott tárgy természetesen nem szabad összetéveszteni ezekkel a középkori alkotásokkal: az érdeklődés éppen abban rejlik, hogy ezek a modellek évszázadokkal később is fennmaradnak és újraértelmeződnek.

Tudatosan archaizáló ízlést követ

A Szűzről készült olyan kép megalkotása, amelynek jellemzői ilyen szigorúak és olyan ősiak, hozzárendelhető a toszkánában jelentős jelenséghez, amely a régi festészet és középkori szent képek újbóli felfedezését jelenti.

A Settecento-sieni időszakban ez a hagyomány egyáltalán nem volt idegen a helyi művészeti kultúrából. José-giuseppe Nicola Nasini (1657–1736), a sienai festészet egyik legfontosabb alakja a 17–18. században, számos Szűz-képet és Mária-alakot adott ki; az olasz Kulturális Kulturális Palazzo-iroda katalógusa egy Madonna Addolorata festőt is feljegyez.

Az összehasonlítás kulturális értelemben hasznos, nem a Nasini-i attribúció javaslata miatt: a periódus sienai művészetében továbbra is erősen él a helyi vallásos hagyomány, miközben a szent festészet továbbra is a barokk, a klasszicizmus és az ősiabb formulák felé billen.

A triptichon igen található ősi patinákat visel, sok karcolat, letört részek és a festékréteg kopása látható a széleknél és az ajtóknál.

Láthatóak továbbá a kopás jelenségei, apró hiányosságok, repedéssorozatok és az idő által okozott színbeli változások. A fa szerkezete a megfáradt, edényekkel és manipulálással járó terhelés nyomait mutatja, amely egyházilag használt és időben mozgatott tárgyra utal.

Ezek az elemek, bár befolyásolják néhány részlet olvashatóságát, erősen hozzák a tárgy anyagi jelenlétét, s dokumentálják hosszú megőrzési történetét.

Fontos megemlíteni, hogy a Duccio, Simone Martini, Pietro Lorenzetti és a nagy sienai mesterek hagyományához való hivatkozás történeti-stilis összevetésként értelmezendő, nem az adott mű alkotóinak attribúciójára.