A M Reyes - “Jarrón azul” (XL)





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141331 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Kézzel aláírt akrilfestmény A M Reyes-től, a címe: „Jarrón azul” (XL), 2026-os dátummal, kortárs öttalami misztikusokkal supa stílusban, 100 cm magas és 75 cm széles, 800 g, kiváló állapotban, közvetlenül a művész által eladva Spanyolországból.
Leírás az eladótól
„Kék vázát”
A Kék váz egy modern „still life” (szabadidő) mű, amely a klasszikus (természeti) témát kortárs lendülettel újraértelmezi. A művész felülírta a hagyományos műfajt azzal, hogy nem a fényképszerű pontosságra, hanem a kiegészítő színek közömbös és érzelmi interakciójára, valamint a textúra érzetére koncentrál. A kék váz, bár címadó, az élő és mozgó jelenet vizuális horgonya. A citromok bősége, amelyek úgy tűnik, kiáradnak a vázából és előtérbe kerülnek, a bőséget és az életerőt idézi.
Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) már igen fiatalon felfedezte, hogy a rajz nem csak hobbi, hanem a világ lefordításának módja. 2010-ben kitüntetéssel végzett a híres Carlos Enrique Gómez Művészeti Akadémián; ott kiváló technikai hátteret adott a festés olajban és akrilban, valamint a természetes rajz gyakorlata körvonalazta későbbi koncepcionális jellegét.
Első pályakezdése a kubai kulturális pezsgés közepette telt, aktívan vett részt fiatal művészeti kiállításokon és csoportos tárlatokon. Munkája azonnal kitűnt: díjakat és elismeréseket szerezve a pályán, kiállításokon és fesztiválokon.
AMReyes művészete olyan belső feszültséggel teli, impozáns realizmust mutat, amely azonnal megragadja a tekintetet. Ugyanakkor ajánlata nem áll meg a fénykép-mimikri puszta reprodukciójánál. A szigorúan megmunkált anatómiára vagy a mély pszichografikus kifejezésű arcbőrre építve a művész ikonokat, allegóriákat és konceptuális elemeket rétegez: láthatatlan szárnyak, lógó szálak, sűrű színblokkok vagy szimbolikával terhelt öltözetek. Számára az emberi test és a mindennapi alak a tökéletes vászon arra, hogy az identitásról gondolkodjon.
Ez a technikai mesterség és a szimbolikus narratíva egyesülése utat nyitott nemzetközi elismertségéhez. Az elmúlt évtized során művei magángalériák és gyűjtők tulajdonába kerültek Spanyolországban, ahol művészeti nyelvének koncepcionális kapcsolata a európai expresszionizmussal összhangban áll. USA-ban magángaggyűjteményekbe kerültek a latin-amerikai kortárs művészetet bemutató darabok. Belgium és Lengyelország: figuratív művészeti vásárokon és avantgárd galériákon mutatkoztak be. Oroszország: a szigorú művészeti és realizmus iskolája iránt rajongó gyűjtők vásárolták meg.
Jelenleg az AMReyes Spanyolországban él, ahol műhelyét létesítette, és egy új, kreatív szakasz kezdődött az életében. A kereskedelmi zajtól távol, türelemmel és szigorral folytatja művészi életét, a festést mint egy univerzális befelé tekintés eszközét kutatva. Műhelye ma egy folyamatos alkotó tér, ahol minden ecsetvonás felfedi azokat az igazságokat és belső ikonokat, amelyeket mindannyiunk a lelkében hordozunk, de gyakran nehéz észrevenni.
„Kék vázát”
A Kék váz egy modern „still life” (szabadidő) mű, amely a klasszikus (természeti) témát kortárs lendülettel újraértelmezi. A művész felülírta a hagyományos műfajt azzal, hogy nem a fényképszerű pontosságra, hanem a kiegészítő színek közömbös és érzelmi interakciójára, valamint a textúra érzetére koncentrál. A kék váz, bár címadó, az élő és mozgó jelenet vizuális horgonya. A citromok bősége, amelyek úgy tűnik, kiáradnak a vázából és előtérbe kerülnek, a bőséget és az életerőt idézi.
Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) már igen fiatalon felfedezte, hogy a rajz nem csak hobbi, hanem a világ lefordításának módja. 2010-ben kitüntetéssel végzett a híres Carlos Enrique Gómez Művészeti Akadémián; ott kiváló technikai hátteret adott a festés olajban és akrilban, valamint a természetes rajz gyakorlata körvonalazta későbbi koncepcionális jellegét.
Első pályakezdése a kubai kulturális pezsgés közepette telt, aktívan vett részt fiatal művészeti kiállításokon és csoportos tárlatokon. Munkája azonnal kitűnt: díjakat és elismeréseket szerezve a pályán, kiállításokon és fesztiválokon.
AMReyes művészete olyan belső feszültséggel teli, impozáns realizmust mutat, amely azonnal megragadja a tekintetet. Ugyanakkor ajánlata nem áll meg a fénykép-mimikri puszta reprodukciójánál. A szigorúan megmunkált anatómiára vagy a mély pszichografikus kifejezésű arcbőrre építve a művész ikonokat, allegóriákat és konceptuális elemeket rétegez: láthatatlan szárnyak, lógó szálak, sűrű színblokkok vagy szimbolikával terhelt öltözetek. Számára az emberi test és a mindennapi alak a tökéletes vászon arra, hogy az identitásról gondolkodjon.
Ez a technikai mesterség és a szimbolikus narratíva egyesülése utat nyitott nemzetközi elismertségéhez. Az elmúlt évtized során művei magángalériák és gyűjtők tulajdonába kerültek Spanyolországban, ahol művészeti nyelvének koncepcionális kapcsolata a európai expresszionizmussal összhangban áll. USA-ban magángaggyűjteményekbe kerültek a latin-amerikai kortárs művészetet bemutató darabok. Belgium és Lengyelország: figuratív művészeti vásárokon és avantgárd galériákon mutatkoztak be. Oroszország: a szigorú művészeti és realizmus iskolája iránt rajongó gyűjtők vásárolták meg.
Jelenleg az AMReyes Spanyolországban él, ahol műhelyét létesítette, és egy új, kreatív szakasz kezdődött az életében. A kereskedelmi zajtól távol, türelemmel és szigorral folytatja művészi életét, a festést mint egy univerzális befelé tekintés eszközét kutatva. Műhelye ma egy folyamatos alkotó tér, ahol minden ecsetvonás felfedi azokat az igazságokat és belső ikonokat, amelyeket mindannyiunk a lelkében hordozunk, de gyakran nehéz észrevenni.

