Santicri (1992) - Fucking World

Santicri számos nemzetközi szintű művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben művei a genovai Palazzo Grillo kiemelkedő presztízsű helyszínén kerültek bemutatásra, 2023-ban pedig részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair-en (ICFF), ezzel tovább növelve saját láthatóságát hazai és nemzetközi környezetben egyaránt.

Santicri-artist
Technika: SZÉRINT RESINA és marble por
Méretek: H37 x Sz12 x Mé 12 cm
Állapot: új
Autentikussági tanúsítvány - kézzel aláírt
Edition: Open edition

Limited edition ELFOGYOTT
A szobor szimbolizmus és irónia együttesét mutatja be, és felkelti a néző figyelmét, ösztönözve őt több szintű jelentéssel bíró elmélkedésre.

Először is, a fel növelt kéz mutatása középső ujj felmutatásával egyetemes értelemben elismert, mint kihívás vagy lázadás jelzése, egy hangos, egyértelmű üzenet küldésének merész módja. Itt ez a gesztus megerősödik azáltal, hogy a kéz támogatja a világot magát, utalva egyfajta visszautasításra vagy kritikára a világ jelen formájával szemben. Ez a kortárs világunk aspektusai iránti frusztráció vagy ellenállás vizuális értelmezése.

A szobor használata a világ ábrázolására a Föld bolygó középső ujjra támaszkodásával további jelentésréteget ad. Ezt úgy is értelmezhetjük, mint kritikát a globális kihívások és társadalmi-politikai feszültségek felé, amelyeket szembe nézünk, vagy mint riasztó kiáltást bolygónk törékenységéről. A kéz ebben a kontextusban felelősségvállalás és hatalom szerepét tölti be, mintha az művész azt üzenné, hogy ezeknek a problémáknak a megoldása a mi kezünkben van.

Vállalkozó szellemében és provokatív stílusában ez a szobor beszélgetési és elmélkedési indíttatást ad a kortárs világról, a felmerülő kihívásokról és arról, hogyan formálhatjuk azt. Olyan művészet, amely számos reakciót és vitát válthat ki, épp úgy, mint sok kortárs művészetet kereső alkotás.

1992-ben Macerata, Marche tartomány született olasz művész pályafutása során a Geometer és a Építészet tanulmányokat követően úgy alakult, hogy resin szobrászművességgel foglalkozó asztalosmunkással működött együtt. Itt született meg a saját magára találás és kreativitásának kiélésének egyre erősebb igénye.

Műveit világszerte értékesítik, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek kollekcióiból.

"Soha nem könnyű saját művészetet osztályozni, igyekszem átadni mindazt, amit a szemem lát, ahogyan látom környezetemet, és ezt egy olyan dizájnnal dolgozom fel, amely harmonizál a modern korokkal: hatást gyakorol és emlékezetes."