Salvatore Alibrio - Tetris





47 € | ||
|---|---|---|
42 € | ||
37 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141366 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A Tetris egy egyedülálló vegyes technikával készült mű, Olaszországból, 2026-os évjáratú, 30 cm magas, 30 cm széles és 3 cm mély, kézzel aláírt és kitűnő állapotban, hitelesítő tanúsítvánnyal és merev csomagolásban szállítva.
Leírás az eladótól
Kis, értékes arcképekből álló bas-relief. Ez egy egyedülálló mű a maga nemében, mert minden darab kézzel festett és kézzel illesztett egy fa alapra. Az anyagok gipsz-diplast (gyanta) és akril színek, mind kiváló minőségű anyagok, ideális a kortárs környezetek berendezéséhez.
A művet kis színes darabok rácsos elrendezése alkotja, mindegyiket egy vékony, absztrakt arcfelület-lenyomat jellemzi. A motívum ismétlődése a rácson belül identitás, sokféleség és egység témáit sugallja. A strukturált felület mélységet ad és a tapintási felfedezésre hív, míg az összkép harmóniát és ritmust idéz. Ez a mű az individualitás és a kollektivitás találkozási pontját vizsgálhatja az absztrakt portré szemszögéből. A színek használata különösen meglepő, hangsúlyozva a kontrasztot és a kohéziót. A darab úgy tekinthető, mint egy kommentár arra, hogyan az arcok, bár egyediek, egy nagyobb emberi tapasztalás mozaikjához tartoznak. Arra ösztönzi a nézőket, hogy gondolkodjanak a kifejezés- és érzelemváltozatosságáról egy látszólag egységes sémán belül.
Salvatore Alibrio, 1991-ben született művész, jelentős szobrászati kutatást folytatott, részt vett kiállításokon és szimpóziumokon, köztük a Cataniai Szépművészeti Akadémia által szervezett eseményeken. Gyakorlatának nyelvét olyan ikonografikus szókincs révén vizsgálja, amely ötvözi a hagyományt és a kísérletezést. Anyagokként kő, márvány, agyag és gyanta használatával mély kapcsolatot tár fel kulturális gyökereihez. Munkája kortárs társadalmi problémákkal foglalkozik, gyakran a jelenkori tragédiákra utalva. Alibrio a felismerhetőt a töredékelés logikáján keresztül értelmezi újra, kritikus reflexiókat serkentve. Az anyagok fegyelmezett kezelése és a szigorú megközelítés hozzájárul ahhoz, hogy autonóm művészi nyelvet alakítson ki, amely kifejezi a feszültséget és az erőt.
A mű hitelesítési tanúsítvánnyal ellátva kerül kiszállításra, és merev külső csomagolásban küldik.
Az eladó története
Kis, értékes arcképekből álló bas-relief. Ez egy egyedülálló mű a maga nemében, mert minden darab kézzel festett és kézzel illesztett egy fa alapra. Az anyagok gipsz-diplast (gyanta) és akril színek, mind kiváló minőségű anyagok, ideális a kortárs környezetek berendezéséhez.
A művet kis színes darabok rácsos elrendezése alkotja, mindegyiket egy vékony, absztrakt arcfelület-lenyomat jellemzi. A motívum ismétlődése a rácson belül identitás, sokféleség és egység témáit sugallja. A strukturált felület mélységet ad és a tapintási felfedezésre hív, míg az összkép harmóniát és ritmust idéz. Ez a mű az individualitás és a kollektivitás találkozási pontját vizsgálhatja az absztrakt portré szemszögéből. A színek használata különösen meglepő, hangsúlyozva a kontrasztot és a kohéziót. A darab úgy tekinthető, mint egy kommentár arra, hogyan az arcok, bár egyediek, egy nagyobb emberi tapasztalás mozaikjához tartoznak. Arra ösztönzi a nézőket, hogy gondolkodjanak a kifejezés- és érzelemváltozatosságáról egy látszólag egységes sémán belül.
Salvatore Alibrio, 1991-ben született művész, jelentős szobrászati kutatást folytatott, részt vett kiállításokon és szimpóziumokon, köztük a Cataniai Szépművészeti Akadémia által szervezett eseményeken. Gyakorlatának nyelvét olyan ikonografikus szókincs révén vizsgálja, amely ötvözi a hagyományt és a kísérletezést. Anyagokként kő, márvány, agyag és gyanta használatával mély kapcsolatot tár fel kulturális gyökereihez. Munkája kortárs társadalmi problémákkal foglalkozik, gyakran a jelenkori tragédiákra utalva. Alibrio a felismerhetőt a töredékelés logikáján keresztül értelmezi újra, kritikus reflexiókat serkentve. Az anyagok fegyelmezett kezelése és a szigorú megközelítés hozzájárul ahhoz, hogy autonóm művészi nyelvet alakítson ki, amely kifejezi a feszültséget és az erőt.
A mű hitelesítési tanúsítvánnyal ellátva kerül kiszállításra, és merev külső csomagolásban küldik.

