Luigi Rossanigo (1948) - Presenze

(Ez időszakban csak az Európai Unióba postázok)

A javasolt mű egy belső felületes fémlemez, amelynek_metadata gofrálása a szerző saját kezével készített; a művész által sorszámozott 1/1 példány, mérete 30x21 cm, sárga karmín és fehér festéssel - aláírt a lemezre - keret 32x23x2 cm - olyan alkotás, amely bármilyen enteriőrhöz illik.
A műt gondosan be lesz csomagolva és 3 napon belül feladva hitelesítéssel az artistától aláírt fényképpel – azonnal függesztésre vagy alátámasztásra kész –
nyomon követhető és biztosított szállítás – (sajnos a fotó sosem adja vissza teljesen az árnyalatokat)

Aki szereti a 900-as évek innovációit, amelyek az ezredfordulón továbbfejlődtek – a művészet lebilincselő és innovatív alkotás – amit nem érdemes kihagyni

… Luigi Rossanigo lassú, kitartó kutatásának kibontakozásában a művészeti pálya különleges képzése alakult ki, amely változatos kísérleteket tartalmazott különböző művészeti területeken. A korai festészeti tapasztalatoktól kezdve, ahol a józan valóságnak közvetlen vonatkozású volt a témája, az inas ’70-es évek első felében az alkotó fokozatosan közelített a forma absztrakt elképzeléséhez, amely gyors, egyenes gesztussal tömörítve jelent meg. Ez a kötetlenebb periódus természetes fejlődésre talált egy olyan szürrealizmusban, amelynek mélyen személyes, belső törekvése volt, a valóság abszurd eltorzításai között, úgy, mint egy 17. századi utazó precizitásával megfigyelve.
Ő a kiváló ékszerészeti művészet iránti szeretetét egy időben ápolva közvetlenül közelítette Carrara tájékoztatását, az szobrászat közege felé, és érezte a szükségességét, hogy a már megálmodott arany ékszerhez kapcsolható térfogat-definíciót kifejtse a márványblokkban, az őt immár 3D-s értelmezéseinek megvalósításával.
Ez a folyamat vezette Rossanigo-t a festmény szerkezeti felépítésének módosítására, a feszített szerkezetek és polimateriális összetételek megvalósítására, amely egy új dialektikát teremtett, ahol a festészet és a szobrászat egyeztetése manifesztálódott.