Claus Bertermann (1965) - Nocturne

Művész: Claus Bertermann

HIVATKOZÓ WEBOLDAL: www.bertermann.art

Claus Bertermann egy nemzetközileg elismert kortárs művész, akinek piaci profilját nemzetközi piaci hatóságok és kivételes másodlagos piaci eredmények támogatják. Ismert a hatalmas, nagy méretű absztrakt alkotásairól, Bertermann mindig is a világ legtekintélyesebb aukciósházainál tartotta a magas árszintet. Legmagasabb realizált árai közé tartozik a 18 900 euró a Christie’s párizsi kiállításán (Retro Zen), 15 240 euró a Sotheby’s Kölnben (F5TP#CB), és 15 120 euró a Christie’s párizsiban (Whispershade). További sikeres értékesítései a Van Gogh Múzeumban, az Artcurial-nál, a Tajában és a Dorotheum-nál megerősítették Bertermann művének értékét a komoly gyűjtők körében világszerte.

Az Új Expressionista Sorozat Folytatódik

Az asztrofizika–mesterfokozatra épülő építészet szakon (Müncheni Technikai Egyetem) Bertermann eredetileg a „architekturális rétegződés” technikájáról szerzett globális elismerést – a fekete olajfesték rétegzésével és kapargatásával teret kapó térbeliséget teremtve. 2026-ban egy radikálisan új fejezetet nyitott: figuratív jelenetek felfelé növelt, érzelemben gazdag színvilággal, amelyet a német expresszionizmus festőinek útmutatása vezet – egy durva ecsetvonásokkal lefektetett alap, amely fölé a rajzolt olaj-gyűrűvonalt vonják fel és soha nem dolgozzák bele. A „Nocturne” ehhez a sorozathoz tartozik, és a legprivátabb helyiségbe viszi: egy ágyba, éjszaka, két ember alváson.

Nemzetközi művészeti lábnyom

Több mint 1000 nagyméretű művet őriznek magán- és intézményi gyűjteményekben világszerte – köztük egy monumentális triptichon a hazájában, a Müncheni Műszaki Egyetemen (TUM) – Bertermann továbbra is hidat képez a szigorú struktúra és az intuitív szabadság között. Ez a Catawiki ajánlat ritka lehetőséget kínál, hogy egy izgalmas új sorozat kulcsfontosságú művét szerezze meg egy olyan művésztől, akinek erős nemzetközi aukciós nyilvántartása van.

Fontos részletek a gyűjtők számára

– Cím: Nocturne
– Év: 2026
– Méretek (H x Sz): 150 x 200 cm (59 × 79 inches)
– Anyag: Akril és olajgyűrű ecset a vászonon
– A mű aláírt a művész által az elő- és hátoldalon
– Eredeti, egyedi alkotás – KIZÁRÓLAG EGY EMBER ÁLTAL KÉSZÜLT, NEM AI.
– Szállítás keret nélkül, tekercsben

Mi teszi ezt a művet különlegessé

Minden pár két verzióban létezik. A nappali verzió alkut köt. Kinek a sora van, ki mondta mit, ki felejtette visszahívni, ki viselkedik ésszerűtlenül a termosztáttal kapcsolatban. Két ember, két álláspont, és egy futó eredmény, amelyet egyikük sem vállalja, hogy tartja magát.

Az éjszakai verzió soha nem hallotta mindezt.

Nézd meg a párnát a „Nocturne”-ban. Éjfél után egy kicsit elmozdultak a fejek egymás felé, amíg szinte egymásra kerültek, orcáik a halántékkal érintkeznek, és a festmény csendesen ugyanazt az arcot tette azonos arccá: ugyanaz a zárt szem egy ugyanolyan kék vonalon, ugyanaz a sárga fény a bőrön, ugyanaz a kis piros száj, ugyanaz a kis felemelkedő dőlés. Hosszú piros hajtincsek csúsztak le a takarón keresztül, és ahol kereszteződik a narancs színnel, már nem lehet megmondani, hogy az ő haja vagy az ő kezét nyugtatja a párnán.

Íme a csavar. Egyikük sem tudja.

Ez a leggyengédenibb pillanatuk egész kapcsolatukban, és soha nem volt tanúja. Csak akkor történik, amikor mindketten eszméletlenek; amikor bármelyik felébred, vége, és reggelire a tárgyalások újraindulnak. A két ember ebben az ágyban soha nem látja, hogy néz ki a házasságuk hajnali hármaskor.

Csak te látod. A nocturne éjszakára írt zene, és ezt az előadást pontosan egy személyes közönségnek – míg a előadók alszanak a legjobb művükről – adják elő.

És az egyetlen dolog a szobában, amely ébren marad, maga az ágy. A vas váz, görbületeivel és csigáival az egyetlen nehéz, hideg, precíz rajzolatú tárgy a képen, amely a két alvó köré görbül, mintha zárójel lenne egy mondat körül, amelyet nem szabad megzavarni.

Miért érdemes az árért

Ez egy nagyméretű, múzeumi méretű festmény (150 x 200 cm) látkép formátumban Bertermann 2026-os expresszionista sorozatából. A gyűjtők számára egy új sorozat nyitó évének művei jelentős eredetiségi jelzéssel bírnak, és ezen a sorozaton belül a „Nocturne” különleges helyet foglal el: ez a hálószobai kép, amely két alakra koncentrál, akik nem néznek egymásra, a szobára vagy a nézőre – mert nem ébredtek fel ahhoz, hogy bármit is lássanak.

Emellett megfordítja a témája szokásos hőmérsékletét is. Az éjszakai jelenetekhez általában kék és suttogó hangulat társul. A „Nocturne” az egyik leghangosabb vászon a sorozatban: a narancssárga, cadmium sárga és vörös-színű festék pontosan ott van, ahol az alvók a legkevésbé tudatosak, mintha a festmény az alvás belsejében zajló dolgokat mutatná, nem pedig a sötét szobát körülötte.

A technikai kivitelezés két külön mozdulatban épül fel, ez Bertermann figuratív munkáinak hátterében álló módszer. Először a talaj: a takaró narancs tömege, a kék párna, a zöld, bíbor és narancs fal, a halványlila padló durva, széles ecsetvonásokkal kerül fel, amelyek megtartják a kar mozgását és semmit sem pontosítanak. Csak ezt követően a rajz: az olajgyűrű a megfestett mező fölé kerül, és kijelöli az kontúrokat – a lila-kék vas ágyváz görbült kolonnái, mindkét alvó arc és a zárt szemek, a vörös hajfonatok, a zöld és bíbor vonalak, amelyek keresztülvágnak a takarón. A rajzolt vonal nem követi a mögötte elhelyezkedő megfestett talajt; a felette fekszik, és megőrzi saját tekintélyét. Szabad alul, precíz felül – az építész szívósságát hordozó szerkezetérzet és a expresszionista szín utáni vágy.

Vizuális leírás és állapot

A kompozíció két alvó embert ábrázol ágyban, kissé felülről nézve. Fejük együtt fekszik egy nagy kék párnán a festmény jobb oldalán, a két arc egymás fölött helyezkedik el, az arcok a halántéknál érintkeznek, mindkettő zárt szemmel. Az arcok cadmium- és citromsárga színben vannak festve, narancs átmenetekkel, a szemek, a szemöldök és az árnyékok kék olajgyűrűvel rajzolva, kis piros-narancs szájakkal és orrokkal. A haj narancs- és piros színekben lóg le a fejekről a bal oldalra, és lefelé a takaróhoz ér.

A testeket egy széles narancs- és bíborszínű takaró fedi, amely kitölti a középső és bal oldali részt, zöld, piros és sötét bíbor olajgyűrűvonásokkal és közepén egy kis lila firkált bevitellel. A vásznon keresztül ívelő, lila, kék és fekete olajgyűrűből készült vas ágykeret, díszes görbületekkel a bal felső és jobb felső részen.

A háttér magenta, vörös és narancs mezőkből épül fel a bal felső sarkon, zöld átjáró a felső középen és sötét kobaltkék és türkiz mező a felső jobboldalon. A bal alsó sarokban halvány kék és szürke mező található a takaró mellett; a vászon alsó széle halvány lila és rózsaszín padló, az ágy alatt rövid fekete vonásokkal. Egy lila átmenet tölti ki a alsó jobb sarkot.

Színek láthatóan folynak és összeérnek; a perspektívát és anatómiát szándékosan torzítva átvált a érzelmi súly a realizmus rovására. A munka sötét lila olajgyűrűvel aláírva a jobb alsó sarokban.

A munka keret nélküli és nem feszített. Állapot kiváló. Minden felületi rendellenesség szándékos és a művész folyamatának része.

Háttér / művészi kontextus

Claus Bertermann a kortárs kifejező kifejező festészeten belül dolgozik, a létezés állapotainak fókuszában a puszta reprezentáció helyett. 2026-os sorozatával az emberi alakot a töltött színhelyzetekbe helyezte, közvetlenül a német expresszionizmus örökségére támaszkodva: megdöntött perspektíva, felerősített szín, szándékoltan folyékony felület, és a rajzolt vonal, amelyet láthatóan a fölötte lévő felületre visz fel.

A Sleep (alvás) hosszú és kissé kényelmetlen történettel bír a európai festészetben. Az alvó alak alig-alig van egyedül a képen: van egy isten, aki lefelé néz, egy szerető, aki figyel, egy démon, aki a mellkasán görnyed, egy festő, aki kizsákmányolja a tárgyat, amely ellen nem lehet tiltakozni. Az alvó figura azért létezik, hogy valaki, aki ébren van, rá nézzen.

A „Nocturne” eltávolít mindenkit ezek közül a nézők közül. Senki sincs a szobában ébren – sem a szerető, sem a betolakodó, sem a történetmesélés. A maradandó pedig az a dolog, amire azoknak a régi képeknek nem volt ideje: két ember, akik abbahagyták a kölcsönös előadást, és egy festmény, amely lehetővé teszi a nézőnek, hogy egyszer megértse, hogyan néz ki ez a dolog.

Vásárlók gyakorlati részletei:

Eredeti, egyedülálló mű
Akril és olajgyűrű az vászonra
Méretek (H x Sz): 150 x 200 cm (59 × 79 inches)
Az alkotó az elő- és hátoldalon aláírta
Hitelesítési tanúsítvány a részét képezi
Rolkolt, keret nélküli szállítás
Szakmai csomagolás és világszerű szállítás olyan prémium szállító cégekkel, mint a UPS.

A vászon további, körkörös fehér kerettel rendelkezik, amely körülbelül 10 cm-t (kb. 4 inch) meghalad a festett felület külső oldalán. Ez a margó lehetővé teszi a mű szakértő feltekerését múzeumi minőségű kitámasztó rudakra akár 6 cm mélységig, így tiszta, keret nélküli, galériaszintű bemutatást eredményez keret nélkül.

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a mű keret nélkül és kitámasztó rudak nélkül kerül értékesítésre. A professzionális feszítés a vevő feladata. A festmény tekercsben kerül szállításra a biztonságos nemzetközi szállításhoz és a vevő preferenciái szerint rugalmas telepítéshez.

A mű mind elő-, mind hátoldalon aláírt, a cím, év és a művész teljes neve felvéve a hátsó oldalon.

Kérjük, figyelembe vegye a szobaképekre vonatkozó információkat:

Néhány fénykép digitálisan helyezte el a festményt egy belső térbe. Ezek a szobaképek AI- vizualizációk, amelyeket kizárólag a kiterjedés és jelenlét érzetének keltésére készítettek – nem valódi fényképek a képről, amely egy szobában lóg. Mind a méretarányszámok, mind az általuk mutatott színek eltérhetnek az eredetitől. A kötőjelek a fent említett méreteket (H x Sz) és a festmény stúdiófotóját a festményről jelzik. Továbbá kérjük, hogy a színek a képernyő kalibrálásától függően eltérőnek tűnhetnek.