VANTA - Particle VI - NO RESERVE
04
napok
09
óra
20
perc
07
másodperc
Jelenlegi licit
€ 55
Nincs minimálár
 | 55 € | |
|---|---|---|
 | 50 € | |
| 1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141384 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A VANTA Particle VI - NO RESERVE egy eredeti, kéz alá írta, absztrakt expresszionista mixed media vászonfestmény, 140 x 100 cm, 2020+ évjáratú, Ausztriából.
AI-támogatott összefoglaló
Leírás az eladótól
Megjegyzés: Késedelmes szállítás due to Holiday for this lot. Estimated shipping 11-13 August!!!
Particle
140x100
Particle egy festészeti sorozat, amely a fényt olyan anyagként kutatja, amely szemcsés — már nem sima felület, hanem számtalan apró pont szóródása, minden egyes pontnak saját kis szín-töltete van. Minden munka egy lágy, világító testre összpontosít, amely úgy tűnik, mintha sodródó anyagból épült volna: pigmentgáz a térben lebegve, sűrű magba gyűvekszik, majd kifelé dispersalódik, egészen addig, amíg az egyes részecskék el nem homályosodnak tiszta atmoszférává. A hatás a kozmikus és a mikroszkopikus közé esik — egy sűrű felhő, egy statikus mező, egy lassú színzápor, amely a zuhanás közben megállt.
A munkák James Turrell perceptuális térre irányuló vizsgálataival beszélgetnek, és Mark Rothko színmezőire, Yves Klein telített merüléseire, Olafur Eliasson atmosferikus installációira, Anish Kapoor pigmentmunkáira, Josef Albers színmeditációira és Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy gradientjeire épülnek — olyan művészek, akiknél a szín, az élek és a átmenet hordozza az a súlyt, amit a vonal és forma másutt.
Valamelyest Yayoi Kusama fekete- vagy többszörös pontmezőinek vonásai és Vija Celmins csendes, szemcse-porzós éjszakai égboltozatának háttere is jelen van — olyan alkotók hagyatéka, akik érdeklődnek azon, hogyan gyűlhet össze sok apró jel egyetlen fénylő egésszé.
Az egyes munka alapját teljes egészében akrilfesték adja vásznon, egy saját tervezésű, egyedi festőberendezéssel — amelyet a régi selyemnyomó berendezéseinek laza hatásából merítve készítettem. A kiinduló kompozíció kézzel vágott műanyag sablonokon alakul ki egyszerű geometriai formákban — körök, oválok, téglalapok —, amelyeket a telített szín első mezőinek közvetlen felvitelére használtam a vászonra. Innen a munka visszatér ugyanahhoz a DIY készülékhez, ahol egy puha ecsetek rendszerével függőlegesen és vízszintesen mozognak a felületen, összekeverve és finomítva a festett területeket sok mekanikus átmenet során, míg a pigment majdnem átlátszóvá nem válik, és a vászon alatti fehérje is ragyogni kezd a fényben.
Miután ez a világos talaj elkészült, a szemcse-szintézist felviszik felülre tinta formájában — permetezve, foltosítva, és átformálva a különböző, egymásra rétegzett lyukasztott sablonokon át, minden sablont kissé elmozdítva alkalmazásonként, így a pöttyök mérete, sűrűsége és csoportosulása változik. Az eredmény egy szemcsés bőrt jelent, amely a színes mező felett lebeg, egy fényben felkavarodó anyag-szóródás. A nehéz védő lakkréteg befejezi a művet egy fényes, tükröződő bőrrel, amely növeli a mélyebb benyomást, mintha a felszínre néznénk, nem pedig a felszínre nézve — archivális befejezés, amely hosszú távú gyűjtésre és kortárs belsőkben, legyen az magánlakás, design-irányzatú tér vagy galéria környezet, alkalmas.
Aláírt, eredeti, kortárs, absztrakt vászonfestmény.
Particle egy fényről szóló sorozat — a szín legkisebb látható egységekre bontva, és a csendes módon, ahogyan egy apró pontok felhalmozódhat egy ragyogó egésszé.
S shipping:
A mű kerettel együtt szállítódik (professzionális csomagolás, tekercsben). Könnyen felfeszíthető szakember által vagy saját magunk által is, ez olcsóbb, mint a szállítás extra költsége, ha fesztett képeket küldenek.
A megadott méretek a fesztett, keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy 2–4 cm vastag kerethez legyen szerelhető.)
Kiemelés:
A lista tartalmazza a folyamatfotókat, amelyek tanulmányokat és készülő műveket mutatnak, valamint közeli felvételeket a vászon szerkezetéről.
Az eladó története
VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között.
A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik.
Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is.
Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban.
Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik.
Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság.
A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító általMegjegyzés: Késedelmes szállítás due to Holiday for this lot. Estimated shipping 11-13 August!!!
Particle
140x100
Particle egy festészeti sorozat, amely a fényt olyan anyagként kutatja, amely szemcsés — már nem sima felület, hanem számtalan apró pont szóródása, minden egyes pontnak saját kis szín-töltete van. Minden munka egy lágy, világító testre összpontosít, amely úgy tűnik, mintha sodródó anyagból épült volna: pigmentgáz a térben lebegve, sűrű magba gyűvekszik, majd kifelé dispersalódik, egészen addig, amíg az egyes részecskék el nem homályosodnak tiszta atmoszférává. A hatás a kozmikus és a mikroszkopikus közé esik — egy sűrű felhő, egy statikus mező, egy lassú színzápor, amely a zuhanás közben megállt.
A munkák James Turrell perceptuális térre irányuló vizsgálataival beszélgetnek, és Mark Rothko színmezőire, Yves Klein telített merüléseire, Olafur Eliasson atmosferikus installációira, Anish Kapoor pigmentmunkáira, Josef Albers színmeditációira és Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy gradientjeire épülnek — olyan művészek, akiknél a szín, az élek és a átmenet hordozza az a súlyt, amit a vonal és forma másutt.
Valamelyest Yayoi Kusama fekete- vagy többszörös pontmezőinek vonásai és Vija Celmins csendes, szemcse-porzós éjszakai égboltozatának háttere is jelen van — olyan alkotók hagyatéka, akik érdeklődnek azon, hogyan gyűlhet össze sok apró jel egyetlen fénylő egésszé.
Az egyes munka alapját teljes egészében akrilfesték adja vásznon, egy saját tervezésű, egyedi festőberendezéssel — amelyet a régi selyemnyomó berendezéseinek laza hatásából merítve készítettem. A kiinduló kompozíció kézzel vágott műanyag sablonokon alakul ki egyszerű geometriai formákban — körök, oválok, téglalapok —, amelyeket a telített szín első mezőinek közvetlen felvitelére használtam a vászonra. Innen a munka visszatér ugyanahhoz a DIY készülékhez, ahol egy puha ecsetek rendszerével függőlegesen és vízszintesen mozognak a felületen, összekeverve és finomítva a festett területeket sok mekanikus átmenet során, míg a pigment majdnem átlátszóvá nem válik, és a vászon alatti fehérje is ragyogni kezd a fényben.
Miután ez a világos talaj elkészült, a szemcse-szintézist felviszik felülre tinta formájában — permetezve, foltosítva, és átformálva a különböző, egymásra rétegzett lyukasztott sablonokon át, minden sablont kissé elmozdítva alkalmazásonként, így a pöttyök mérete, sűrűsége és csoportosulása változik. Az eredmény egy szemcsés bőrt jelent, amely a színes mező felett lebeg, egy fényben felkavarodó anyag-szóródás. A nehéz védő lakkréteg befejezi a művet egy fényes, tükröződő bőrrel, amely növeli a mélyebb benyomást, mintha a felszínre néznénk, nem pedig a felszínre nézve — archivális befejezés, amely hosszú távú gyűjtésre és kortárs belsőkben, legyen az magánlakás, design-irányzatú tér vagy galéria környezet, alkalmas.
Aláírt, eredeti, kortárs, absztrakt vászonfestmény.
Particle egy fényről szóló sorozat — a szín legkisebb látható egységekre bontva, és a csendes módon, ahogyan egy apró pontok felhalmozódhat egy ragyogó egésszé.
S shipping:
A mű kerettel együtt szállítódik (professzionális csomagolás, tekercsben). Könnyen felfeszíthető szakember által vagy saját magunk által is, ez olcsóbb, mint a szállítás extra költsége, ha fesztett képeket küldenek.
A megadott méretek a fesztett, keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy 2–4 cm vastag kerethez legyen szerelhető.)
Kiemelés:
A lista tartalmazza a folyamatfotókat, amelyek tanulmányokat és készülő műveket mutatnak, valamint közeli felvételeket a vászon szerkezetéről.
Az eladó története
VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között.
A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik.
Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is.
Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban.
Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik.
Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság.
A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító általRészletek
Művész
VANTA
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Particle VI - NO RESERVE
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Ausztria
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Korszak
2020+
Eladó
