(MONTIEL) 1985 - "IKU"

José Leonardo Montiel García (Montiel) kubai vizuális művész, született Santa Claiban, Villa Clarában, aki pályafutását a művészeti alkotás, az oktatás és a kulturális promóció között fejlesztette ki. Jelenleg Spanyolországban él és gyakorolja a művészetet.
Munkája egy nyitott és kísérleti szemléletből épül fel a vizuális művészetek terén. Rajz, festészet, szobrászat, kerámia, nyomtatás, fényképészet, installáció és grafikai tervezés résztvevői egy multidiszciplináris gyakorlatnak, ahol az anyagok, a tárgyak és átalakítási lehetőségeik különösen fontos szerepet kapnak.
Pályafutása során Montiel úgy értelmezi a teremtést, hogy nem csupán egyéni termelés, hanem a környezethez való kapcsolódás és megosztott élmények létrehozásának eszköze. E koncepció szoros összefüggést teremt a művészi tevékenysége, a képzés és a közösségi munka között.
Oktatói tapasztalata és kulturális promoterként végzett munkája workshopokat, szalonokat, plasztikai akciókat, kiállítási projekteket és közterületeken végzett beavatkozásokat adott létre. Ezekből a területekből kiindulva a művészeti képzésre és az olyan terek megteremtésére törekedett, amelyek közel hozzák a vizuális művészeteket különböző közösségekhez, úgy értelmezve a kultúrát, mint részvétel, tudás és átalakulás területét.
Pályafutása ezen dimenziója kiemelt fontosságot kapott Kubában és Venezuelában egyaránt, ahol művészeti és közösségi jellegű projekteket, városi beavatkozásokat, falfestéseket és szobrászati javaslatokat fejlesztett ki, valamint részt vett új perspektívák létrehozására és a vizuális művészetek promoválására irányuló kezdeményezésekben.
Ezek közé tartozik 2013-ban a Armando Reverón Művészeti Galéria létrehozása és promoválása Vargas államban, Venezuelában, továbbá közösségi projektek, városi falfestmények és különböző közterületeken végzett beavatkozások megvalósítása.
Párhuzamosan műve része volt egyéni és csoportos kiállításoknak Kubában, Venezuelában és Spanyolországban. Pályafutását több díjjal és kitüntetéssel ismerték el, közöttük három egymás után megnyerték a 2011, 2015 és 2017-ben a "Gran PremioEscaramujo Nacional en Artes Plásticas" díjat; 2017-ben az AHS (Asociación Hermanos Sais) által kiírt "Reino de este Mundo" nagydíja; 2018-ban a Kis Formátumú Salon első díja; és a 2019-es Edelson Machado Táj- és Partmenti Salon első díja.
Az utóbbi években művészi tevékenysége továbbra is Spanyolországban bontakozik ki. 2023-ban Önmagát először kiállítóként mutatta be, NEGRO címmel a Granada városában található Galería/vinoteca "VINAURO" kiállító- és bártérben. 2024-ben a személyes projekt NEGRO a Alicante-i El TUMBAO Kulturális Központban, 2025-ben pedig a gyűjtemények kiállított darabjaiként vett részt AJIACO és MANIGUEROS csoportos kiállításokon a Valbuena Galériában, El Campello, Alicante városában. 2026-ban a Convergentes című csoportos kiállítás a VEARTE Galériában, Alicante, Spanyolország.
https://www.instagram.com/tarequera/?utm_source=ig_web_button_share_sheet
https://www.vanguardia.cu/cultura/16073-leonardo-montiel-guerrero
https://www.instagram.com/p/DdeD4iAjvBW/

IKU

73 × 100 cm

IKU egy olyan elmélkedést fogalmaz meg a halálról, amely nem az abszolút eltűnés, hanem a lét átalakulási ciklusának elkerülhetetlen része. A rovar alakja előre- és nagyszabásúként tölti be a teret, olyan jelenletté válik, amely a természetes, az ősinek és a szimbolikusnak tűnő között helyezkedik el.
Anatómiája ellentmondásból épül fel. A test a élő organizmus külső megjelenését őrzi, miközben a szárnyai belsejében olyan szerkezetek tűnnek fel, amelyek csontokat, üregeket és szerves maradványokat idéznek. Az élet és a halál tehát nem ellentétes állapotként jelenik meg, hanem egyazon testben élnek egyszerre.
Az IKU cím ezt a olvasást mélyíti. Ayoruba hagyományban Ikú a halállal társul, amit az emberi lét átmenetének elkerülhetetlen valóságaként él meg az ember. Ebből a nézőpontból a mű nem csak a halált a félelem szemszögéből ábrázolja, hanem közelíti azt úgy, mint egy erőt, amely korlátokat állít fel, átalakítja az anyagot és emlékeztet minden létezés törékenységére.
A mélyvörös háttér feszültség és életerő atmoszféráját teremti meg. Vonzó lehet a vérre, energiára, veszélyre vagy a születésre, miközben a rovar zöldjei, kékjei és öregedő tónusai olyan felületet alakítanak, amelyen az organikus áthatja az időt. A halál paradox módon színek és az élet erőteljes érzésével körülvéve jelentkezik.
A rovar tehát rituális testekké válik, olyan jelenletté, amely arra kényszerít bennünket, hogy rátekintsünk arra, amit általában igyekszünk félretolni. Szárnyai nem csupán a repülés lehetőségét hirdetik; feltárják azt is, mi rejlik a test felszínén.
IKU a létezés és a felejtés közti határról szól, emlékeztetve minket arra, hogy a halál nem feltétlenül az élet ellentéte, inkább az az állapot, amely az élettel a kezdetek óta együtt jár.