Lucía Laurent - XL - Armonía Floral





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141384 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Armonía Floral, eredeti akril festmény vászonra Lucía Laurent - XL, 120 x 90 cm, kézzel aláírt, 2020 után Spanyolországban készült és közvetlenül a művész adja el.
Leírás az eladótól
Lucía Lauren (LILI) egy kubai vizuális képzésű, alapvetően autodidakta művész, aki a Havannai Egyetemen társadalmi kommunikációt hallgatott és szerzett diplomát.
Képekkel kapcsolatos kapcsolata a képzőművészeti pályafutását megelőzően kezdődött, sőt a fotográfia volt az első kreatív területe: általa olyan különleges érzékenységet fejlesztett ki a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolás iránt, amely később a festészetében is meghatározóvá vált. Később évekig a tatuálás világába merült, ami meghatározó korszak volt a vonal, az árnyék, a formák leegyszerűsítés és a grafikai tisztaság fontosságának megértésében.
Végül a képzőművészetekben tágabb kifejezésre talált. A festés lehetővé tette számára, hogy egyesítse a korábbi tapasztalatokat, és egy intimebb, felismerhető univerzumban transformerelje azokat — elsősorban akril felfestéssel a vászonra.
Lucía Lauren munkája különösen a nő köré, a természetre, a virágokra és az állatokra összpontosít, gyakori eleme a macska, mint a főszereplők csendes társa. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresnek rendkívüli események elbeszélését; ehelyett a művész úgy tűnik, a nyugtató pillanatok érdeklik: egy nő macskáját ölében tartva, virágokkal körülvett alak, boros pohár, képzeletbeli kert, vagy egyszerűen csak egy szemlélődés pillanata.
Festménye markáns vizuális szintézisből indul ki. Lucía számos másodlagos információt kiszűr, hogy csak azt őrizze meg, amit lényegesnek tart. Nyugodt arcok, nagy színterek, határozott kontúrok és sík formák olyan képeket építenek, amelyek azonnal olvashatók, mégis érzékenységgel telik meg őket.
Nyelvezetében kortárs illusztráció és naívos festészet hangjai keverednek, mellettük art déco és art nouveau közelítő dekoratív hivatkozások is megjelennek. Ezek az elemek azonban saját, melegebb, hétköznapibb és nőiesebb érzékenységből újraértelmezve tűnnek fel.
A művészet egyik legérdekesebb vonásai közé tartozik a színhasználat. Porcelán rózsaszínek, terrakották, ócrék, mustársárgák és krémszínek élnek együtt mély feketékkel, kékes-zöld zöldekkel, élénk vörösökkel és tiszta fehérekkel. Néhány kompozícióban a paletta finom és szinte otthonos; másutt a színkontraszt grafikai intenzitást ér el.
A nő a gyakorlatilag egész festői univerzum középpontja. Nem hősies vagy távoli alakként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és befelé forduló feminitásból áradó személyként. Nyugodt tekintetű, nyugodt pózú és mértékletes gesztusú figurákat látunk. Van benne glamour, de ez egy benső, csendes glamour.
A macskák különösen érdekfeszítő szerepet játszanak. Többé nem egyszerű díszítőelemekként funkcionálnak, hanem társkapcsolat, függetlenség, gyengédség és érzelmi menedék szimbólumai. Olyan művekben, ahol nő és állat összesimul, az emberi test ívei és a macska formái szinte eggyé fuzódnak, és a kompozíció a szeretet kifejeződésévé válik.
A virágok és a növényzet hasonló funkciót töltenek be. Körülölelik a főszereplőket, ruháikban vagy a háttérben tünedeznek el, időnként a figurát és a természet határát is elmosva. Így a nő, a természet és az állatvilág egyazon érzékenységgé egyesül.
Olyan alkotásokban, mint a macska ölelésében a nő egy piros háttéren, Lucía radikálisan leegyszerűsíti a palettát, és a képet a fekete, fehér és piros kontrasztjával építi fel. A ruhaszíjak már nem csak mintázatként funkcionálnak, hanem a fő összetevői a kompozciónak: körbeölelik mindkét szereplőt, és az ölelés gesztusában összpontosul az egész jelenet. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.
Más darabokban, például a macska mellett ülő nő és a boros pohár jelenetében, a művész a kortárs dizájnhoz közelebb álló kompozíciót fejleszt ki. A ruhád terrakotta árnyalata a rózsaszínekkel, bézsekkel és kékzöldtel beszél beszélgetve, kifinomult képet eredményez anélkül, hogy rideg lenne. A főhős nem végez konkrét cselekedetet; egyszerűen létezik a saját terében. Pontosan ez a dramatizálatlanság adja a művészet nagy részének varázsát.
Így Lucía Lauren olyan festészetet fejleszt ki, amely látszólag egyszerű, de gondosan felépített. A nyelve nem a technikai virtuóz retorikában rejlik, hanem abban a képességben, hogy egy jelenetet leegyszerűsítve kihozza belőle a lényeget.
Universalitása nőies, botanikai, háztartási és érzelmes. Megjelenik benne a hétköznapi szépség, az állatokkal való viszony, a törődés, a szemlélődés és a természet mint menedék. Festményei különleges vonással bírnak: első pillantásra díszítőek lehetnek, de mögöttük egyfajta harmónia, érzékenység és nyugalom utáni folyamatos keresés rejlik.
Abban a kortárs környezetben, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik a túlzással, Lucía Lauren az ellenkező utat választja: egyszerűsít. És éppen ebben az egyszerűségben rejlik műveinek jó részletessége.
Művészeti alkotás Lucía Laurent-tól, acríllal vászonra, professzionális, magas minőségű felülettel.
90 x 120 cm-es festményes dimenzió.
Eredeti kiadás.
A szállítást az United Parcel Service (UPS) céggel intézzük Spanyolországba és Európába, illetve a FedExszel a világ többi részébe.
A művet tekercsben küldik, több csomagolási réteggel (habosított műanyag és üdvözlő levelezőcső) védve.
Az elkészített mű árazása után három nap szükséges a csomagolási és a szállítói céghez történő átadás folyamatához.
A darab tíz napon belül megérkezik a célország függvényében.
„Ez a tétel IA-val készített vizualizációkat tartalmaz. Tekintse meg az eredeti fotókat az alkotás tényleges állapotának ellenőrzéséhez.”
Ez a mű acrylic on canvas technikával készült, figuratív, illusztratív és neo-pop stílusú portrét keretez, amely kiemelkedik tiszta geometriájával és körvonalainak meghatározott volta miatt. A női alak nyugodt testtartású és elegáns jelenlétű, gyengéden tart egy fehér-fekete macskát az első tervben, amely erős színkórozati párhuzamot teremt a kifejező kék szemek által, amelyeket mindkét szereplő viseli. Egy mélykék háttér és a sárga, narancs és vörös tónusokban lévő nagy méretű virágos kompozíciók veszik körül a főhőst, dinamikus vizuális mozgást és élénk színkontrasztot adva. A technika egységes, sík színblokkokat, stilizált vonalvezetést és gondosan kiegyensúlyozott vizuális hatást mutat, amely a csendes, meleg és a kortárs szemlélődés légkörét közvetíti.
Lucía Lauren (LILI) egy kubai vizuális képzésű, alapvetően autodidakta művész, aki a Havannai Egyetemen társadalmi kommunikációt hallgatott és szerzett diplomát.
Képekkel kapcsolatos kapcsolata a képzőművészeti pályafutását megelőzően kezdődött, sőt a fotográfia volt az első kreatív területe: általa olyan különleges érzékenységet fejlesztett ki a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolás iránt, amely később a festészetében is meghatározóvá vált. Később évekig a tatuálás világába merült, ami meghatározó korszak volt a vonal, az árnyék, a formák leegyszerűsítés és a grafikai tisztaság fontosságának megértésében.
Végül a képzőművészetekben tágabb kifejezésre talált. A festés lehetővé tette számára, hogy egyesítse a korábbi tapasztalatokat, és egy intimebb, felismerhető univerzumban transformerelje azokat — elsősorban akril felfestéssel a vászonra.
Lucía Lauren munkája különösen a nő köré, a természetre, a virágokra és az állatokra összpontosít, gyakori eleme a macska, mint a főszereplők csendes társa. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresnek rendkívüli események elbeszélését; ehelyett a művész úgy tűnik, a nyugtató pillanatok érdeklik: egy nő macskáját ölében tartva, virágokkal körülvett alak, boros pohár, képzeletbeli kert, vagy egyszerűen csak egy szemlélődés pillanata.
Festménye markáns vizuális szintézisből indul ki. Lucía számos másodlagos információt kiszűr, hogy csak azt őrizze meg, amit lényegesnek tart. Nyugodt arcok, nagy színterek, határozott kontúrok és sík formák olyan képeket építenek, amelyek azonnal olvashatók, mégis érzékenységgel telik meg őket.
Nyelvezetében kortárs illusztráció és naívos festészet hangjai keverednek, mellettük art déco és art nouveau közelítő dekoratív hivatkozások is megjelennek. Ezek az elemek azonban saját, melegebb, hétköznapibb és nőiesebb érzékenységből újraértelmezve tűnnek fel.
A művészet egyik legérdekesebb vonásai közé tartozik a színhasználat. Porcelán rózsaszínek, terrakották, ócrék, mustársárgák és krémszínek élnek együtt mély feketékkel, kékes-zöld zöldekkel, élénk vörösökkel és tiszta fehérekkel. Néhány kompozícióban a paletta finom és szinte otthonos; másutt a színkontraszt grafikai intenzitást ér el.
A nő a gyakorlatilag egész festői univerzum középpontja. Nem hősies vagy távoli alakként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és befelé forduló feminitásból áradó személyként. Nyugodt tekintetű, nyugodt pózú és mértékletes gesztusú figurákat látunk. Van benne glamour, de ez egy benső, csendes glamour.
A macskák különösen érdekfeszítő szerepet játszanak. Többé nem egyszerű díszítőelemekként funkcionálnak, hanem társkapcsolat, függetlenség, gyengédség és érzelmi menedék szimbólumai. Olyan művekben, ahol nő és állat összesimul, az emberi test ívei és a macska formái szinte eggyé fuzódnak, és a kompozíció a szeretet kifejeződésévé válik.
A virágok és a növényzet hasonló funkciót töltenek be. Körülölelik a főszereplőket, ruháikban vagy a háttérben tünedeznek el, időnként a figurát és a természet határát is elmosva. Így a nő, a természet és az állatvilág egyazon érzékenységgé egyesül.
Olyan alkotásokban, mint a macska ölelésében a nő egy piros háttéren, Lucía radikálisan leegyszerűsíti a palettát, és a képet a fekete, fehér és piros kontrasztjával építi fel. A ruhaszíjak már nem csak mintázatként funkcionálnak, hanem a fő összetevői a kompozciónak: körbeölelik mindkét szereplőt, és az ölelés gesztusában összpontosul az egész jelenet. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.
Más darabokban, például a macska mellett ülő nő és a boros pohár jelenetében, a művész a kortárs dizájnhoz közelebb álló kompozíciót fejleszt ki. A ruhád terrakotta árnyalata a rózsaszínekkel, bézsekkel és kékzöldtel beszél beszélgetve, kifinomult képet eredményez anélkül, hogy rideg lenne. A főhős nem végez konkrét cselekedetet; egyszerűen létezik a saját terében. Pontosan ez a dramatizálatlanság adja a művészet nagy részének varázsát.
Így Lucía Lauren olyan festészetet fejleszt ki, amely látszólag egyszerű, de gondosan felépített. A nyelve nem a technikai virtuóz retorikában rejlik, hanem abban a képességben, hogy egy jelenetet leegyszerűsítve kihozza belőle a lényeget.
Universalitása nőies, botanikai, háztartási és érzelmes. Megjelenik benne a hétköznapi szépség, az állatokkal való viszony, a törődés, a szemlélődés és a természet mint menedék. Festményei különleges vonással bírnak: első pillantásra díszítőek lehetnek, de mögöttük egyfajta harmónia, érzékenység és nyugalom utáni folyamatos keresés rejlik.
Abban a kortárs környezetben, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik a túlzással, Lucía Lauren az ellenkező utat választja: egyszerűsít. És éppen ebben az egyszerűségben rejlik műveinek jó részletessége.
Művészeti alkotás Lucía Laurent-tól, acríllal vászonra, professzionális, magas minőségű felülettel.
90 x 120 cm-es festményes dimenzió.
Eredeti kiadás.
A szállítást az United Parcel Service (UPS) céggel intézzük Spanyolországba és Európába, illetve a FedExszel a világ többi részébe.
A művet tekercsben küldik, több csomagolási réteggel (habosított műanyag és üdvözlő levelezőcső) védve.
Az elkészített mű árazása után három nap szükséges a csomagolási és a szállítói céghez történő átadás folyamatához.
A darab tíz napon belül megérkezik a célország függvényében.
„Ez a tétel IA-val készített vizualizációkat tartalmaz. Tekintse meg az eredeti fotókat az alkotás tényleges állapotának ellenőrzéséhez.”
Ez a mű acrylic on canvas technikával készült, figuratív, illusztratív és neo-pop stílusú portrét keretez, amely kiemelkedik tiszta geometriájával és körvonalainak meghatározott volta miatt. A női alak nyugodt testtartású és elegáns jelenlétű, gyengéden tart egy fehér-fekete macskát az első tervben, amely erős színkórozati párhuzamot teremt a kifejező kék szemek által, amelyeket mindkét szereplő viseli. Egy mélykék háttér és a sárga, narancs és vörös tónusokban lévő nagy méretű virágos kompozíciók veszik körül a főhőst, dinamikus vizuális mozgást és élénk színkontrasztot adva. A technika egységes, sík színblokkokat, stilizált vonalvezetést és gondosan kiegyensúlyozott vizuális hatást mutat, amely a csendes, meleg és a kortárs szemlélődés légkörét közvetíti.

