Paolo Contin - Tracce nel tempo

Paolo Contin
Nyomok az időben
Akril a vásznon - cm 67 x 83 x 0,1
Hitelességi tanúsítvány dátummal és aláírással a vászon hátoldalán.
A festmény tekerve kerül feladva egy erős kartoncsőben.
Nem fogadnak el szállítást az Európai Közösségen kívüli országokba túl magas költségek miatt.

"Nyomok az időben": Geometriai formák és vékony vonalak tűnnek fel és tűnnek el a felületen. A földek, rozsda, szürkék, mohók és beige-kiegyensúlyozottságot teremtenek, amelyet egy kis lila akcentus zavar meg. Jelek és felületszintek válnak nyomokká valamiből, amit az idő átalakított, de nem törölt meg.

PAOLO CONTIN több mint huszonöt éve alakít ki saját, folyamatosan fejlődő művészeti utat. A formatervezésben végzett képzés során, 1980 óta a divat világában aktív, a festészetbe átültette a szín, a forma és az összetett egyensúly iránti különleges érzékenységét.

1999 óta kiállítja alkotásait, 2002-ben pedig Padovában rendezi meg első személyes kiállítását. Számos kiállítás követi Olaszországban és külföldön, többek között Koppenágában, Münchenben, Párizsban, Brüsszelben, Isztambulban, Buenos Airesben és Sydneyben.

Paolo Contin művészi útjának dokumentációja azt is megerősíti, hogy szerepel az Arte Mondadori katalógusában a vonatkozó árral együtt. Az évek során műveit a Arte Mondadori magazinban és számos katalógusban és kötetben publikálták, amelyeket személyes kiállítások és jelentős művészeti vásárok alkalmával készítettek, egyesek az Olasz Kultúrintézet támogatásával jelentek meg.

Ő is a Tostart nevű, tíz velencei művész találkozásából született művészeti egyesület alapító tagja volt, amely a Pandémia időszakáig működött.

A sokoldalú, független művész Contin idővel felismerhető nyelvet épített ki, távol az egyik iskola vagy irányzat tagságától. Kutatása az absztrakció geometriai, a szerves és gesztusfestészet között halad, a szigorúságot és a kifejező szabadságot váltakoztatva. Vonalak, felületek, geometriai formák és intenzív színviszonyok lesznek egy szókincs elemei, amelyen keresztül a egyensúlyt, a mozgást és az érzelmet kutatja.

A kísérletezés a szobrászatra és a fára is átterjed, olyan művekkel, amelyek geometriai elemek egymásra helyezéséből épülnek fel, megerősítve a festészet határain túli keresést.
Munkája ma is tovább fejlődik előre rögzített formulák nélkül: minden mű az szabadság, identitás és kifejező hitelesség megőrzésének szándékából születik.