Tatiana Cardellicchio - The Thorned Threshold






Több mint tíz éves művészeti tapasztalattal rendelkezik, szakterülete a háború utáni fotózás és a kortárs művészet.
120 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141384 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
A Tőzött Küszöbben két tövis arccal feléje hajol, egymás felé, és egy lógó kaput alkot a test felett. A összegyűlt, arctalan alak levédőnek tűnik, vagy épp átengedésre készülően. A virágok megőrzik saját szépségüket, de a tüskék a haladást próbára fordítják: a természet meghúzza a teret, kijelöli a testtartást és meghatározza a belépés feltételeit. A mű a védelmi és kényszer között húzódó határt, a sebezhetőséget és a transzformációt kutatja.
A SOROZAT
A mű a “Petálok diktatúrája – The Aesthetic Regime” sorozathoz tartozik, egy Tatiana Cardellicchio önmagáról készített, koncepcionális fotóprojekt. A sorozatban a virágok — amelyeket hagyományosan a báj, a nőiesség és a díszítés jelképeiként szoktak emlegetni — ellenőrzési eszközökké válnak. Szépen megkomponált önarcképek révén a művésznő vizsgálja a női testre nehezedő esztétikai ideálokból fakadó nyomást és a folyamatos igényt arra, hogy őrizzék, korrigálják és formálják saját képüket.
A projekt az identitás és a ráerőltetett kép közötti feszültséget, a csábítás és a kényszer, az intimitás és a show, az egyetértés és az ellenállás közötti kapcsolatot vizsgálja. Az arcot gyakran elfedik vagy virágok által helyettesítik: így a szépség többé nem egyszerű díszítőelem, hanem egy rendszer formáját ölti.
MŰSZAKI INFORMÁCIÓK
Digitális fotó, 2026-ban nyomtatva és aláírva.
Giclée finom művészeti nyomat prémiumselyempapírra, 270 g/m², Epson UltraChrome HD pigmentált tintákkal, a sokoldalú színtelítettség, a tónusok mélysége és az időbeli stabilitás érdekében.
A nyomat összes mérete: 30 × 45 cm
Az egyetlen példányszám ebben a formátumban 20 példányban korlátozott. Minden példányt kézzel aláírtak és hátrafelé számoztak.
A műhöz hitelesítő bizonyítvány tartozik, amelyet a művész kézzel is bepecsételt és aláírt, igazolva a származást és a kiadványhoz tartozást.
FONTOS INFORMÁCIÓK A SZÁLLÍTÁSRÓL
A nyomat keret nélkül és passe-partout nélkül kerül értékesítésre.
A szállítás közbeni védelem érdekében alaposan becsomagolva, merev csőben feltekerve szállítják. Így nem laposan adják át.
A környezetbe helyezett vagy bekeretezett képek kizárólag illusztrációs célt szolgálnak. A mű tényleges méretéért a leírásban feltüntetett méretek legyenek a kiindulópont.
Bio
Tatiana Cardellicchio olasz vizuális művész és fotográfus, aki szuletett a Déli Olaszország fényéből merítő költői anyagát képekké alakítja. Kutatásai a test, az identitás, a természet és a tekintet kapcsolatait boncolgatják, fókuszálva arra, hogyan formálódik, maszkírozódik és tárgyalódik az identitás esztétikai kódokon keresztül.
A Fotográfiában az Olasz Fotográfiai Intézetnél szerzett diplomát, olyan elbeszélésokat épít fel, amelyek az esztétika és a tudatosság között lebegnek. Az önarckép és a felépített jelenetek által a testet mint témát és anyagot használja fel, a fotográfiát pedig inkább kutatási térként, semmint egyszerű ábrázolásként értelmezi.
Munkája a szépség és a hatalom, a díszítés és az ellenállás, a felület és a mélység közötti feszültséget tárja fel. Virágok, textúrák, fény és szimbolikus tárgyak ismétlődnek vizuális eszközként, amelyek eleinte díszítőnek tűnnek, de felfedik az ellenőrzés, a láthatóság és a transzformáció mechanizmusait. Képei a lassúságra, a hallgatásra és a figyelemre hívnak, és megkérdőjelezik, hogyan látják, megszállják és értelmezik a testeket.
2025-ben a Floral Artist of the Year 2025 címre nevezték ki, az Artist of the Year Award kiadványában, és megkapta az IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition díjat, 2026-ban egy Brazíliában bemutató egyéni kiállítással. 2026-ban a Motif Collective Photo Contest – Reflection első díját is megkapta. 2024-ben az Prix de la Photographie Paris Portrait/Self-Portrait kategóriában ezüst érmet kapott az Impatto című projektért.
Munkái nemzetközi kontextusokban kerültek kiállításra, például ImageNation Paris, London és New York, továbbá fesztiválokon, galériákon és múzeumokban mint Paratissima, a Villa Giulia Etruscan Nemzeti Múzeuma, Medina Roma és a görögországi Christos Kapralos Museum. Művészete összetartó és felismerhető poétikát határoz meg, amely az önábrázolás, az érzelmi ökológia és az esztétikai identitás között mozog.
Kiválasztott kiállítások
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, kiadvány az Artist of the Year Award-től
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Görögország
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Torino, Olaszország
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Róma, Olaszország
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Olaszország
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Róma, Olaszország
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Róma, Olaszország
* Selvino Art Fest, Selvino, Olaszország
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Párizs, Franciaország
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Olaszország
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milánó, Olaszország
Díjak & Elismerések
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait kategória, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
A Tőzött Küszöbben két tövis arccal feléje hajol, egymás felé, és egy lógó kaput alkot a test felett. A összegyűlt, arctalan alak levédőnek tűnik, vagy épp átengedésre készülően. A virágok megőrzik saját szépségüket, de a tüskék a haladást próbára fordítják: a természet meghúzza a teret, kijelöli a testtartást és meghatározza a belépés feltételeit. A mű a védelmi és kényszer között húzódó határt, a sebezhetőséget és a transzformációt kutatja.
A SOROZAT
A mű a “Petálok diktatúrája – The Aesthetic Regime” sorozathoz tartozik, egy Tatiana Cardellicchio önmagáról készített, koncepcionális fotóprojekt. A sorozatban a virágok — amelyeket hagyományosan a báj, a nőiesség és a díszítés jelképeiként szoktak emlegetni — ellenőrzési eszközökké válnak. Szépen megkomponált önarcképek révén a művésznő vizsgálja a női testre nehezedő esztétikai ideálokból fakadó nyomást és a folyamatos igényt arra, hogy őrizzék, korrigálják és formálják saját képüket.
A projekt az identitás és a ráerőltetett kép közötti feszültséget, a csábítás és a kényszer, az intimitás és a show, az egyetértés és az ellenállás közötti kapcsolatot vizsgálja. Az arcot gyakran elfedik vagy virágok által helyettesítik: így a szépség többé nem egyszerű díszítőelem, hanem egy rendszer formáját ölti.
MŰSZAKI INFORMÁCIÓK
Digitális fotó, 2026-ban nyomtatva és aláírva.
Giclée finom művészeti nyomat prémiumselyempapírra, 270 g/m², Epson UltraChrome HD pigmentált tintákkal, a sokoldalú színtelítettség, a tónusok mélysége és az időbeli stabilitás érdekében.
A nyomat összes mérete: 30 × 45 cm
Az egyetlen példányszám ebben a formátumban 20 példányban korlátozott. Minden példányt kézzel aláírtak és hátrafelé számoztak.
A műhöz hitelesítő bizonyítvány tartozik, amelyet a művész kézzel is bepecsételt és aláírt, igazolva a származást és a kiadványhoz tartozást.
FONTOS INFORMÁCIÓK A SZÁLLÍTÁSRÓL
A nyomat keret nélkül és passe-partout nélkül kerül értékesítésre.
A szállítás közbeni védelem érdekében alaposan becsomagolva, merev csőben feltekerve szállítják. Így nem laposan adják át.
A környezetbe helyezett vagy bekeretezett képek kizárólag illusztrációs célt szolgálnak. A mű tényleges méretéért a leírásban feltüntetett méretek legyenek a kiindulópont.
Bio
Tatiana Cardellicchio olasz vizuális művész és fotográfus, aki szuletett a Déli Olaszország fényéből merítő költői anyagát képekké alakítja. Kutatásai a test, az identitás, a természet és a tekintet kapcsolatait boncolgatják, fókuszálva arra, hogyan formálódik, maszkírozódik és tárgyalódik az identitás esztétikai kódokon keresztül.
A Fotográfiában az Olasz Fotográfiai Intézetnél szerzett diplomát, olyan elbeszélésokat épít fel, amelyek az esztétika és a tudatosság között lebegnek. Az önarckép és a felépített jelenetek által a testet mint témát és anyagot használja fel, a fotográfiát pedig inkább kutatási térként, semmint egyszerű ábrázolásként értelmezi.
Munkája a szépség és a hatalom, a díszítés és az ellenállás, a felület és a mélység közötti feszültséget tárja fel. Virágok, textúrák, fény és szimbolikus tárgyak ismétlődnek vizuális eszközként, amelyek eleinte díszítőnek tűnnek, de felfedik az ellenőrzés, a láthatóság és a transzformáció mechanizmusait. Képei a lassúságra, a hallgatásra és a figyelemre hívnak, és megkérdőjelezik, hogyan látják, megszállják és értelmezik a testeket.
2025-ben a Floral Artist of the Year 2025 címre nevezték ki, az Artist of the Year Award kiadványában, és megkapta az IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition díjat, 2026-ban egy Brazíliában bemutató egyéni kiállítással. 2026-ban a Motif Collective Photo Contest – Reflection első díját is megkapta. 2024-ben az Prix de la Photographie Paris Portrait/Self-Portrait kategóriában ezüst érmet kapott az Impatto című projektért.
Munkái nemzetközi kontextusokban kerültek kiállításra, például ImageNation Paris, London és New York, továbbá fesztiválokon, galériákon és múzeumokban mint Paratissima, a Villa Giulia Etruscan Nemzeti Múzeuma, Medina Roma és a görögországi Christos Kapralos Museum. Művészete összetartó és felismerhető poétikát határoz meg, amely az önábrázolás, az érzelmi ökológia és az esztétikai identitás között mozog.
Kiválasztott kiállítások
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, kiadvány az Artist of the Year Award-től
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Görögország
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Torino, Olaszország
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Róma, Olaszország
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Olaszország
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Róma, Olaszország
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Róma, Olaszország
* Selvino Art Fest, Selvino, Olaszország
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Párizs, Franciaország
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Olaszország
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milánó, Olaszország
Díjak & Elismerések
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait kategória, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
