École italienne (XIX) - Mater Dolorosa

07
napok
07
óra
14
perc
18
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Caroline Bokobza
Szakértő
Caroline Bokobza által kiválasztva

Francia licitátorképzésen végzett, a Sotheby’s párizsi értékelési osztályán dolgozott.

Becslés  € 600 - € 800
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 142216 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Mater Dolorosa, olajfestmény olasz iskola 19. századi Barokk stílusban, eladó keretben.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Mater Dolorosa

Érdekes vallásos kép, mely az olasz iskolához tartozik a 19. századból, valószínűleg a korábbi századok vallásos hagyományainak mintái alapján készült.

A mű a Szűz Máriát Mater Dolorosa alakban ábrázolja: imában összegöndörödve, mély fájdalom érzésében merülve. Mária féltestben van ábrázolva, fejét gyengéden oldalra hajtva, tekintetét lejjebb veti, és kezeit a szív elé összetartva. Az elbeszélő elemek hiánya teljes mértékben a kifejezésére irányítja a figyelmet, s intimitásos, szemlélődő ábrázolását teszi a Szűz szenvedésének.

A composition egy hosszú hagyományú ikonográfiára épül a vallási festészet európai, különösen olasz vonulatában. A 19. században, a reneszánsz és a barokk nagy mintáinak historizáló visszahívása keretében ez a típusú kép továbbra is széles körben terjedt, mind az egyházi, mind a magán áhitat területén.

Stílus szempontból a mű gondosan megvalósított és akademikus jellegű, különösen az arc kezelésében érezhető. Az arckifejezések lágy fény-árnyék átmenetekkel épülnek fel, a csendes, ideális szépségre törekvést helyezve előtérbe a drámai, túlzó kifejezés helyett.

Kiemelkedő a szinte egész alakot beborító intenzív kék palást is. A palást sötét felületei monumentalitást kölcsönöznek az Szűznek, és erős kontrasztot teremtenek a bőrszínek meleg, finom tónusaival. az arc kissé megdöntve, a palást által keretbe foglalva, a kompozíció fő fényforrását képezi.

A összekulcsolt kezek szintén fontos hangsúlyt kapnak. A helyzetük hangsúlyozza a megjelenítés vallásos jelleget, és vizuálisan a fej felé vezet, zártabb, mélyen introspektív kompozíciót hozva létre.

A háttér szándékoltan egyszerű és elemi kiegészítő elemek nélkül, lehetővé teszi a figura tiszta kiemelését és a csend, szemlélődés és spiritualitás légkörének megteremtését.

A festmény visszatükrözi az 19. századi olasz vallási művészet iránti érdeklődést, hogy visszahívja az ősi mesterek modelljeit. Általános reneszánsz- és barokk hagyaték rezonanciái figyelhetők meg az arcon megidézett idealizációban, a kompozíciós nyugalmasságban és a palást kezelésében, amelyeket a 19. századi sajátos akadémikus érzékenység újra értelmezett. Ezeket a referenciákat kizárólag stilisztikai és ikonografikus rokonságként kell értelmezni, nem pedig konkrét mesterrel való kapcsolatra vagy attribúcióra utalva.

Formai és technikai jellemzői alapján a mű körültekintően katalogizálható a 19. századi olasz iskola vallási festészete közé, akadémikus és historizáló jelleggel.

A restaurálási állapotot alaposan meg kell vizsgálni a rendelkezésre bocsátott fényképek alapján, amelyek a leírás részét képezik. Jelentkeznek az idővel összhangban álló jelek és elváltozások.

A mű jelenleg keretezve mutatkozik.

FONTOS A TOK EXPÓNÁJÁRÓL

A fényképeken látható keret kizárólag AJÁNDÉK formájában kerül átadásra a művel együtt. A keret nem része a tétel értékelésének, semmilyen kereskedelmi értéket nem képvisel, és kizárólag a vásárló részére nyújtott jóindulatot képviseli.

Emiatt bármilyen lehetséges hibázás, törés, keretelvétel vagy a keret szállítás közbeni károsodása nem képezheti reklamációs oka a megvásárolt mű értékelésére sem.

A műet körültekintően, professzionálisan lesz csomagolva, a szállítás során a lehető legnagyobb védelmet nyújtó anyagokat felhasználva.

FONTOS: a szigetekre, tengeren túli területekre, vagy vámeljárást igénylő címekre történő szállítás utazási költségei, kezelési díjak és/vagy vámok a vevőt terhelik.

Az eladó története

Az ARTEMISA-nál a művészeti alkotások, antikvitások és gyűjteménytárgyak kiválasztásával és aukciójával foglalkozunk, összehangolva a tapasztalatot, szenvedélyt és a minden darab megválasztására és bemutatására fordított különleges gonddal. Pályafutásunk során több mint 10 000 művet gyűjtöttünk össze, amelyek széles iskolák, stílusok és időszakok sokféleségét ölelik fel, különös figyelemmel a festészetre és az európai művészetre. A darabok főként magángyűjteményekből és más, kiválasztott forrásokból származnak, ami lehetővé teszi számunkra, hogy széles, sokoldalú és folyamatosan megújuló kínálatot tartsunk fenn. Minden alkotást alaposan tanulmányozunk és bemutatunk annak érdekében, hogy a gyűjtő részére szigorú és átlátható információt nyújtsunk, különös figyelmet fordítva a katalogizálására, állapotára és a művészeti kontextusára. Munkánkat tapasztalt gyűjtőknek, valamint a művészeti világ felfedezését most kezdőknek egyaránt szenteljük, a megfizethető alkotásoktól egészen a történelmi, művészeti vagy dekoratív szempontból különleges darabokig kínálva. Az ARTEMISA-nál minden aukciót lehetőségként értelmezünk, hogy felfedezzük, megőrizzük és új életet adjunk a történettel bíró alkotásoknak, összekapcsolva őket a világ minden tájáról származó gyűjtőkkel.
Fordítás a Google Fordító által

Mater Dolorosa

Érdekes vallásos kép, mely az olasz iskolához tartozik a 19. századból, valószínűleg a korábbi századok vallásos hagyományainak mintái alapján készült.

A mű a Szűz Máriát Mater Dolorosa alakban ábrázolja: imában összegöndörödve, mély fájdalom érzésében merülve. Mária féltestben van ábrázolva, fejét gyengéden oldalra hajtva, tekintetét lejjebb veti, és kezeit a szív elé összetartva. Az elbeszélő elemek hiánya teljes mértékben a kifejezésére irányítja a figyelmet, s intimitásos, szemlélődő ábrázolását teszi a Szűz szenvedésének.

A composition egy hosszú hagyományú ikonográfiára épül a vallási festészet európai, különösen olasz vonulatában. A 19. században, a reneszánsz és a barokk nagy mintáinak historizáló visszahívása keretében ez a típusú kép továbbra is széles körben terjedt, mind az egyházi, mind a magán áhitat területén.

Stílus szempontból a mű gondosan megvalósított és akademikus jellegű, különösen az arc kezelésében érezhető. Az arckifejezések lágy fény-árnyék átmenetekkel épülnek fel, a csendes, ideális szépségre törekvést helyezve előtérbe a drámai, túlzó kifejezés helyett.

Kiemelkedő a szinte egész alakot beborító intenzív kék palást is. A palást sötét felületei monumentalitást kölcsönöznek az Szűznek, és erős kontrasztot teremtenek a bőrszínek meleg, finom tónusaival. az arc kissé megdöntve, a palást által keretbe foglalva, a kompozíció fő fényforrását képezi.

A összekulcsolt kezek szintén fontos hangsúlyt kapnak. A helyzetük hangsúlyozza a megjelenítés vallásos jelleget, és vizuálisan a fej felé vezet, zártabb, mélyen introspektív kompozíciót hozva létre.

A háttér szándékoltan egyszerű és elemi kiegészítő elemek nélkül, lehetővé teszi a figura tiszta kiemelését és a csend, szemlélődés és spiritualitás légkörének megteremtését.

A festmény visszatükrözi az 19. századi olasz vallási művészet iránti érdeklődést, hogy visszahívja az ősi mesterek modelljeit. Általános reneszánsz- és barokk hagyaték rezonanciái figyelhetők meg az arcon megidézett idealizációban, a kompozíciós nyugalmasságban és a palást kezelésében, amelyeket a 19. századi sajátos akadémikus érzékenység újra értelmezett. Ezeket a referenciákat kizárólag stilisztikai és ikonografikus rokonságként kell értelmezni, nem pedig konkrét mesterrel való kapcsolatra vagy attribúcióra utalva.

Formai és technikai jellemzői alapján a mű körültekintően katalogizálható a 19. századi olasz iskola vallási festészete közé, akadémikus és historizáló jelleggel.

A restaurálási állapotot alaposan meg kell vizsgálni a rendelkezésre bocsátott fényképek alapján, amelyek a leírás részét képezik. Jelentkeznek az idővel összhangban álló jelek és elváltozások.

A mű jelenleg keretezve mutatkozik.

FONTOS A TOK EXPÓNÁJÁRÓL

A fényképeken látható keret kizárólag AJÁNDÉK formájában kerül átadásra a művel együtt. A keret nem része a tétel értékelésének, semmilyen kereskedelmi értéket nem képvisel, és kizárólag a vásárló részére nyújtott jóindulatot képviseli.

Emiatt bármilyen lehetséges hibázás, törés, keretelvétel vagy a keret szállítás közbeni károsodása nem képezheti reklamációs oka a megvásárolt mű értékelésére sem.

A műet körültekintően, professzionálisan lesz csomagolva, a szállítás során a lehető legnagyobb védelmet nyújtó anyagokat felhasználva.

FONTOS: a szigetekre, tengeren túli területekre, vagy vámeljárást igénylő címekre történő szállítás utazási költségei, kezelési díjak és/vagy vámok a vevőt terhelik.

Az eladó története

Az ARTEMISA-nál a művészeti alkotások, antikvitások és gyűjteménytárgyak kiválasztásával és aukciójával foglalkozunk, összehangolva a tapasztalatot, szenvedélyt és a minden darab megválasztására és bemutatására fordított különleges gonddal. Pályafutásunk során több mint 10 000 művet gyűjtöttünk össze, amelyek széles iskolák, stílusok és időszakok sokféleségét ölelik fel, különös figyelemmel a festészetre és az európai művészetre. A darabok főként magángyűjteményekből és más, kiválasztott forrásokból származnak, ami lehetővé teszi számunkra, hogy széles, sokoldalú és folyamatosan megújuló kínálatot tartsunk fenn. Minden alkotást alaposan tanulmányozunk és bemutatunk annak érdekében, hogy a gyűjtő részére szigorú és átlátható információt nyújtsunk, különös figyelmet fordítva a katalogizálására, állapotára és a művészeti kontextusára. Munkánkat tapasztalt gyűjtőknek, valamint a művészeti világ felfedezését most kezdőknek egyaránt szenteljük, a megfizethető alkotásoktól egészen a történelmi, művészeti vagy dekoratív szempontból különleges darabokig kínálva. Az ARTEMISA-nál minden aukciót lehetőségként értelmezünk, hogy felfedezzük, megőrizzük és új életet adjunk a történettel bíró alkotásoknak, összekapcsolva őket a világ minden tájáról származó gyűjtőkkel.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
École italienne (XIX)
Kerettel együtt eladó
Igen
Eladta
Galéria
Műalkotás címe
Mater Dolorosa
Technika
Olajfestmény
Aláírás
Nem szignált
Ország
Olaszország
Állapot
Elfogadható állapotú
Height
48 cm
Width
39 cm
Ábrázolás/téma
Religion
Style
Barokk
Korszak
19th century
SpanyolországEllenőrzött
2019
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Klasszikus művészet és impresszionizmus

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​