Tijs Dragtsma (1992) - Bruce Lee Cut From the Beam

Bruce Lee Cut From the Beam megragadja őt az azonnalban a csapás előtt, ökölbe szorítva, alacsony súlypont, a test egészét egy olyan tartásba tekeri össze, amelyet felismerni cím nélkül is lehet. Semmi sem mondatik ki a harcosról. Az arcot tiszta sötétként hagyják, a vonásokat visszatartják, és csak a testtartás, a vállak készültsége és a lábak állása viszi magával, ki ő.

Fölötte egyetlen fénycsóva esik le a sötétből, és ezen a sugáron történik a munka. Egy mezőnyi, egyedi nyom részeletet a mélyvörös, színezett tükörüvegre vésték, sűrű, ahol a fény a legerősebb, vékonyodva a padlóra érve, így a sáv maga úgy tűnik, mintha megütögetett gyufákat értek volna a festmény helyett. A lefelé lévő alak gyakorlatilag teljesen fekete marad, egy sziluett, amely a fényben állja a helyét, és nem oldódik fel benne.

A vörös itt saját töltéssel bír. A vér és a harc színe, egy test peremére hajszálnyira kitolva, és ezzel a halvány karcolatok úgy olvashatók, mint a kapcsolódásból kilövellt szikrák. A kép nem a felületre van ráhúzva. Ott létezik, mert anyagot vontak el, egy kontrollált felületi sérülésmező, amely pontosan ott ragadja meg a szemet, ahol a forrásképen a fény esne.

Mert a felület tükröződik, a szobát is beleszövi a műbe. Galériai falak, más keretek, a néző saját körvonala belesimul a harcos körül a vörösbe, és sodródik a fényes padló alatt, így mindenki, aki a mű elől áll, része lesz a színpadnak. A karcolások fénysugara a szemlélő nézésétől függetlenül rögzített marad, nappali fényben és reflektor alatt is jelen van.

A fény nem hozza létre a képet itt. Megélesíti, az ötvözi a ragyogó fényt a fekete test nehézségével, hogy az egész állás zúgóvá váljon. Ha elfordul, a harcos pontosan ott marad, ahol volt, belső reflektorfény alatt közrefogva lélegzete közepén.

Bruce Lee Cut From the Beam folytatja a Művészet a Tükrön sorozatot Tijs Dragtsma által, amelyben karcolt képi elemeket helyeznek színes tükrüvegbe, és a néző a mű részévé válik. Olyan vizuális nyelv, ahol a kár sokkal inkább struktúrává válik, és a tükör a tekintést részvévé teszi. Ez a mű különleges.

„A csapás széléhez tartott nyugalom, felülről megvilágítva, vörösből kivágva.”

A Művészről

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként állandó vágy hajt, hogy új vizuális nyelveket fedezzen fel. Nem tekintem a művészetet fix stílusnak, inkább egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a struktúra, a fény és az érzelem összefonódik.

Amit alkotok, gyakran egy egyszerű kérdéssel indul. Hogyan szólhat egy anyag új módon? Hogyan válhat ridegség közeli tőle? Hogyan teremthet a precizitás érzelmet? Ez a keresés fűzi minden alkotásom gyökeréhez.

A TD Fine Art Studio-n belül minden alkotói sor saját világként lép fel, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Néhány mű ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások a hiánnyal, árnyakkal, tükrözéssel vagy feszültséggel születnek. Ami összeköti őket, az az eredetiség iránti közös elkötelezettség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét.

A kontraszt iránt különösen vonzódom. Az erő és a törékenység között. A kontroll és az érzelem között. Ami látható, és ami nyitva áll a értelmezésre. Célom nem csupán egy képet létrehozni, hanem olyan művet készíteni, amely megragadja a figyelmet, elgondolkodásra késztet és idővel tovább feltárul.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összefutnak. Nem csak egy műterm, hanem egy folyamatosan fejlődő művészi univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a törekvés formál, hogy egyedi, szándékos és élettel teli alkotásokat hozzon létre.