Santicri (1992) - Running out (No Reserve)






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
6 € | ||
|---|---|---|
3 € | ||
2 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141582 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri (született 1992) bemutatja a Running out (No Reserve) című, gyantából készült szobrot márványporral és hideg galvanizálással, 100 példás limitált sorozatban, kézzel aláírt, méretei 26 cm magasság, 16 cm szélesség, 6 cm mélység, Olaszország a származási hely, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi színvonalú művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben műveit a genovai Palazzo Grillo rangos helyszínén mutatta be, 2023-ban pedig a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) résztvevője volt, így növelve saját láthatóságát mind nemzeti, mind nemzetközi környezetben.
Santicri-t 2024-ben a Artmayeur Best-Selling Artists közé sorolták a művészeti világ egyik leghíresebb platformja közül, és ugyanabban az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név közé került, ami további elismerését jelzi a műve iránt. Ezek a díjak és elismerések a rendkívüli tehetséget és Santicri egyre növekvő láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti színtéren.
Technika: gyanta és márványpor, hideg galvanizálás.
Méretek: 26 cm x 6 cm x 16 cm (magasság x szélesség x mélység)
Állapot: új
Autentikációs bizonyítvány – kézzel aláírva
Kiadás: limitált 100 példány
Egyszerűségében az alkotó arra ösztönzi a nézőt, hogy elgondolkozzon a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésén. A csaptelep, amely otthonainkban általános, lógva, nem csatlakoztatva jelképezi a modern élet elszakadását és az állandóság hiányát. A lecsöppenő vízcsepp mozgást és életet ad, szemben a csaptelep mozdulatlanságával, és a természetre, az evolúcióra utal. Ez a mű arra kéri a nézőt, hogy a legegyszerűbb tárgyakban is keresse a szépséget és a jelentést, és lehetőséget ad többértelmű értelmezésekre, amelyek a kortárs művészet jellemzői.
A mű falra rögzítésre készült egy erre a célra készült szemgallér segítségével.
A sorozatszám küldésének száma előfordulhat, hogy nem egyezik meg a fotón láthatóval.
SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT.
Az művész azonosítóját 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevei között ismerhettük el, éppen Kaws és Banksy után. Művészete olyan exkluzív kontextusban tűnik fel, amely olyan más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Tehetségét nemcsak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem az év ígéretes befektetései közé is sorolják.
1992-ben Macerata, Marche térségében született olasz művész útja geometriai és építészeti tanulmányokat ötvözött, és olyan műhelymunkában dolgozott együtt egy resin szobrokat készítő iparos mesterrel, amelyben egyre erősebb lett benne az önkeresés és a kreativitás kibontakoztatásának vágya.
Műveit világszerte értékesítik, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészetét széles körben elismerik, és a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek sem hiányozhat a kollekcióból.
"Sosem könnyű magamat meghatározni a saját művészetemben; igyekszem átadni annak, amit a szemem lát, ahogyan én érzékelem környezetemet, és ezt a kortárs időkhez illeszkedő formatervezéssel dolgozom fel: hatásos és maradandó."
Az eladó története
Santicri számos nemzetközi színvonalú művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben műveit a genovai Palazzo Grillo rangos helyszínén mutatta be, 2023-ban pedig a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) résztvevője volt, így növelve saját láthatóságát mind nemzeti, mind nemzetközi környezetben.
Santicri-t 2024-ben a Artmayeur Best-Selling Artists közé sorolták a művészeti világ egyik leghíresebb platformja közül, és ugyanabban az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név közé került, ami további elismerését jelzi a műve iránt. Ezek a díjak és elismerések a rendkívüli tehetséget és Santicri egyre növekvő láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti színtéren.
Technika: gyanta és márványpor, hideg galvanizálás.
Méretek: 26 cm x 6 cm x 16 cm (magasság x szélesség x mélység)
Állapot: új
Autentikációs bizonyítvány – kézzel aláírva
Kiadás: limitált 100 példány
Egyszerűségében az alkotó arra ösztönzi a nézőt, hogy elgondolkozzon a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésén. A csaptelep, amely otthonainkban általános, lógva, nem csatlakoztatva jelképezi a modern élet elszakadását és az állandóság hiányát. A lecsöppenő vízcsepp mozgást és életet ad, szemben a csaptelep mozdulatlanságával, és a természetre, az evolúcióra utal. Ez a mű arra kéri a nézőt, hogy a legegyszerűbb tárgyakban is keresse a szépséget és a jelentést, és lehetőséget ad többértelmű értelmezésekre, amelyek a kortárs művészet jellemzői.
A mű falra rögzítésre készült egy erre a célra készült szemgallér segítségével.
A sorozatszám küldésének száma előfordulhat, hogy nem egyezik meg a fotón láthatóval.
SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT.
Az művész azonosítóját 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevei között ismerhettük el, éppen Kaws és Banksy után. Művészete olyan exkluzív kontextusban tűnik fel, amely olyan más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Tehetségét nemcsak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem az év ígéretes befektetései közé is sorolják.
1992-ben Macerata, Marche térségében született olasz művész útja geometriai és építészeti tanulmányokat ötvözött, és olyan műhelymunkában dolgozott együtt egy resin szobrokat készítő iparos mesterrel, amelyben egyre erősebb lett benne az önkeresés és a kreativitás kibontakoztatásának vágya.
Műveit világszerte értékesítik, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészetét széles körben elismerik, és a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek sem hiányozhat a kollekcióból.
"Sosem könnyű magamat meghatározni a saját művészetemben; igyekszem átadni annak, amit a szemem lát, ahogyan én érzékelem környezetemet, és ezt a kortárs időkhez illeszkedő formatervezéssel dolgozom fel: hatásos és maradandó."
