Santicri - Spinario fail

02
napok
16
óra
36
perc
16
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Catherine Mikolajczak
Szakértő
Catherine Mikolajczak által kiválasztva

Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.

Galéria becslés  € 300 - € 380
BE
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 142120 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Spinario fail, 2020-es gyanta szobor márványporral, 17 cm magas, 10 cm széles, 10 cm mély, Olaszországban készül, limitált példányszámú 100 db, kézzel aláírt hitelesítő tanúsítvánnyal, jó állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Santicri számos nemzetközi színvonalú művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo presztízsű kiállításán mutatta be munkáit, 2023-ban pedig részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel bővítve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtéren.

Santicri-t 2024-ben Artmayeur a Best-Selling Artists közé sorolta, amely az egyik legreprezentatívabb platform az művészet világában. Ugyanebben az évben a Catawiki platform első három legkeresettebb neve közé is bekerült, ami további jele a munkája iránti növekvő elismerésnek. Ezek a díjak kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és egyre nagyobb láthatóságát a kortárs művészeti színtéren.

Santicri-artist
Technika: RESINA és márványpor
Méretek: H17x Szélesség 10x Mélység 10 cm
Állapot: új
Tanúsítvány hitelességről - kézzel aláírva
Edition: limitált kiadás 100 példány

A szobrászat provokatív művészeti kifejezés. Ez a mű úgy tűnik, hogy feszegeti az művészet hagyományos konvencióit és elvárásait, ötvözve az ősi és a modern elemeket egy meglepő kontextusban.

A spinario ábrázolásának, egy klasszikus művészeti motívumnak egy ilyen szokatlan és kortárs környezetben való ábrázolása arra utal, hogy elgondolkodjunk a jelenkori kultúránkról és a múlttal való kapcsolatunkról. A Nike használata és a vizelet eltávolításának jelenete olyan kritikaként értelmezhető, amely a modern világ fogyasztói és luxusbuzgalmának hangsúlyozott ellenpontjára reflektál.

A mű úgy tűnik, hogy a közönségben egy reakció kiváltására törekszik, kérdéseket felvetve szimbólumairól és mélyebb jelentéséről. Lényegében ez a kortárs szobor bátor kommentárnak tűnik a mai társadalomról, fogyasztási megszállottságáról és történelmi hagyományhoz fűződő viszonyáról.

Korlátozott kiadás: 100 példány.
Kézzel aláírva a művész által, hitelesítési tanúsítvánnyal
a kiadás száma elküldéskor eltérhet a fotón látható számoktól.

Az művész 2024-ben az egyik legkeresettebb név közé emelkedett a Catawiki-n, közvetlenül olyan ikonok mögé kerülve, mint a Kaws és Banksy. Művészete olyan exkluzív környezetben tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Az elismerés nem csak kreatív értéke miatt születik, hanem mint az év egyik legígéretesebb befektetése is.

1992-ben Macerataban, Marche tartományban született olasz művész útja geometria és építészet tanulmányait követve egy resin szobrászati kézművesnél folytatódott, ahol egyre erősebb lett az önfelfedezés és a kreativitás kibontakoztatásának vágya.

Művei világszerte kaphatók, Olaszországban és Európában tevékenykedő galériákkal együttműködve értékesítik őket.

Közönségük és gyűjtőik között a street art, pop art és kortárs művészet gyűjteményekhez is sokat hozzájáruló művészként széles körben elismerik.

„Soha nem könnyű saját művészetemet kategorizálni, megpróbálom átadni annak, amit a szemeim látnak, ahogyan én látom a körülöttem lévő dolgokat, és ezt úgy dolgozom át, hogy a design összhangban legyen a modern korral: hatásos és emlékezetes.”

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Santicri számos nemzetközi színvonalú művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo presztízsű kiállításán mutatta be munkáit, 2023-ban pedig részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel bővítve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtéren.

Santicri-t 2024-ben Artmayeur a Best-Selling Artists közé sorolta, amely az egyik legreprezentatívabb platform az művészet világában. Ugyanebben az évben a Catawiki platform első három legkeresettebb neve közé is bekerült, ami további jele a munkája iránti növekvő elismerésnek. Ezek a díjak kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és egyre nagyobb láthatóságát a kortárs művészeti színtéren.

Santicri-artist
Technika: RESINA és márványpor
Méretek: H17x Szélesség 10x Mélység 10 cm
Állapot: új
Tanúsítvány hitelességről - kézzel aláírva
Edition: limitált kiadás 100 példány

A szobrászat provokatív művészeti kifejezés. Ez a mű úgy tűnik, hogy feszegeti az művészet hagyományos konvencióit és elvárásait, ötvözve az ősi és a modern elemeket egy meglepő kontextusban.

A spinario ábrázolásának, egy klasszikus művészeti motívumnak egy ilyen szokatlan és kortárs környezetben való ábrázolása arra utal, hogy elgondolkodjunk a jelenkori kultúránkról és a múlttal való kapcsolatunkról. A Nike használata és a vizelet eltávolításának jelenete olyan kritikaként értelmezhető, amely a modern világ fogyasztói és luxusbuzgalmának hangsúlyozott ellenpontjára reflektál.

A mű úgy tűnik, hogy a közönségben egy reakció kiváltására törekszik, kérdéseket felvetve szimbólumairól és mélyebb jelentéséről. Lényegében ez a kortárs szobor bátor kommentárnak tűnik a mai társadalomról, fogyasztási megszállottságáról és történelmi hagyományhoz fűződő viszonyáról.

Korlátozott kiadás: 100 példány.
Kézzel aláírva a művész által, hitelesítési tanúsítvánnyal
a kiadás száma elküldéskor eltérhet a fotón látható számoktól.

Az művész 2024-ben az egyik legkeresettebb név közé emelkedett a Catawiki-n, közvetlenül olyan ikonok mögé kerülve, mint a Kaws és Banksy. Művészete olyan exkluzív környezetben tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Az elismerés nem csak kreatív értéke miatt születik, hanem mint az év egyik legígéretesebb befektetése is.

1992-ben Macerataban, Marche tartományban született olasz művész útja geometria és építészet tanulmányait követve egy resin szobrászati kézművesnél folytatódott, ahol egyre erősebb lett az önfelfedezés és a kreativitás kibontakoztatásának vágya.

Művei világszerte kaphatók, Olaszországban és Európában tevékenykedő galériákkal együttműködve értékesítik őket.

Közönségük és gyűjtőik között a street art, pop art és kortárs művészet gyűjteményekhez is sokat hozzájáruló művészként széles körben elismerik.

„Soha nem könnyű saját művészetemet kategorizálni, megpróbálom átadni annak, amit a szemeim látnak, ahogyan én látom a körülöttem lévő dolgokat, és ezt úgy dolgozom át, hogy a design összhangban legyen a modern korral: hatásos és emlékezetes.”

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Korszak
2000 után
Ország
Olaszország
Anyag
Gyanta
Művész
Santicri
Műalkotás címe
Spinario fail
Aláírás
Kézzel aláírt
Példány
limited edition 100 ex
Év
2020
Állapot
Jó állapotú
Height
17 cm
Width
10 cm
Depth
10 cm
OlaszországEllenőrzött
3236
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​