Gopal Samantray - Runway 24

„India Contemporary” curated by Veer Hooda egy ritka lehetőséget kínál gyűjtők és művészetkedvelők számára Európában arra, hogy eredeti műveket szerezhessenek kiválóan elismert dél-ázsei kortárs művészektől, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik legdinamikusabb és leggyorsabban növekvő művészeti piacával.

India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely közvetlenül hozza Európa gyűjtőihez a vezető indiai kortárs művészeket. Minden művész személyesen Veer Hooda által kerül kiválasztásra művészi mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden munka eredeti, a művész saját stúdiójából származik, teljes dokumentációval kerül kiadásra. A program azért jött létre, mert addig a távolság az indiai műhely és az európai fal között volt a fő akadálya annak, hogy ezek a művészek elérhetőek legyenek a gyűjtők számára. Az India Contemporary felzárja ezt a távolságot: nincs közvetítő piac, nincs újraeladási felár, közvetlen hozzáférés a korai szakaszban.

India kortárs művészeti színterét rendkívüli pillanatban érleli a dinamizmus, az intellektualitás, a sokhangúság, és gyors növekedést mutat mind a globális láthatóságban, mind a befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények egyre nagyobb érdeklődése mellett ez figyelemre méltó idő arra, hogy az európai gyűjtők a dél-ázsiai kortárs művészettel kapcsolódjanak be egy kulcsfontosságú fejleményének stádiumában.

A művek kizárólag aukción kerülnek értékesítésre a Catawiki platformon.

A művek Bécsben Vijit Veer Hooda által kerülnek kurálásra és közvetlenül a művész indiai stúdiójából kerülnek hozzád szállításra. Az EU-beli vevők 0%-os vámkedvezményt élveznek az Indiából származó eredeti műalkotásokra.

A művészről: Gopal Samantray

Gopal Samantray 1976-ban született a odishai Adhanga faluban, jelenleg Új-Delhiben él és dolgozik. 2002-ben BFA-t, 2004-ben MFA-t szerzett az Odisha állambeli B.K. College of Art and Craft intézményében, és több mint két évtizede dolgozik a kortárs művészet területén. Fő témája mindig az maradt: mi történik az állatokkal, amikor a város megjelenik.

Művészi látásmód

Samantray stílusa az odishai KBK-districts (Korangapat, Balangir és Kalahandi) erdőiben formálódott, ahol felnőtt a vadon mellett, s első kézből látta az emberi fejlődés és az állati élőhely közötti feszültséget. A festményein lévő állatok soha nem ott vannak, ahol lennének. Fekete párduc a kupola fémes sziluettje előtt; zebrák repülő repülési nyomvonala alatt szaladnak; egy nagy macska ordít egy megvilágított város felett. A diszlokáció az érv. Saját szavaival élve a mű a globális felmelegedésről és az erdőirtásról szól, az állatfigurák pedig az élőhelytől való elidegenedést ábrázolják – a veszélyeztetett állatok rendkívüli elhelyezése.

Gélre fest akrilnal vászonra, magas-kontrasztú, telített palettán – éjszakai kékek, hirtelen rózsák és aranyok – finom vonalrajzot alkalmazva a színbeli felületek fölött, hogy megragadja az állat testtartását és kifejezését. A bengáli tigrisek és zebrák visszatérő motívumok. Befolyásolókként Picasso-t és Dali-t említi, és a mű a figuráció és a szürrealizmus között helyezkedik el: a jelenet érthető, a felépítés álomszerű.

Kiemelések

Szóló kiállítások: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, Új-Delhi (2010) – Junglenama, Lucknow (2022), Vandana Sehgal kurálásában – Open Spaces, Asthana Art Forum.

Csoportos kiállítások és vásárok: Fragmented Earth – The Last Call, ArtKonsult által kurált, Új-Delhi (2012) – The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, Új-Delhi (2016) – The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) – India Art Fair – csoportos kiállítások Szingapúrban, Dubaiban és Pakisztánban.

Díjak: Odisha kormányától (2001).

A műről

Művész: Gopal Samantray
Név: Runway 24
Év: 2023
Méret: 92 x 168 cm
Technika: Akril vászonra

Kézjegy a művész részéről.

A Veer Hooda-ról – ig: @vi_hov

Veer Hooda egy Indo-európai (osztrák) kortárs művész, Bécsben élő és dolgozó, aki művészetét mély kapcsolaton alapuló indi gyökereihez és szeretettel az európai otthona iránt formálja.

Veer Hooda a világ legjobb galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrégiben befejezte az Art Basel Miami 2025-ös teltházas kiállítását. Ebben az évben több kiállításon fog bemutatkozni, többek között a Velencei Biennálén (2026) és az ArtExpo New York 2026-on, Európa és Ausztria több kiállításán, és év végén visszatér az Art Basel Miami-ba.

Miközben saját munkájában a gazdag koncepcionális és anyagis érzetet tükrözi, Hooda egyértelmű küldetést is követ: kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóvá és elérhetővé tételét Európa művészeti piacán. India és Európa között közvetítőként működve korai hozzáférést biztosít művészekhez és olyan történetmesélésekhez, amelyek máris nemzetközi ismertséget szereznek – egy kivételes belépői szemlélet a dél-ázsiai kortárs művészet kulcsfontosságú pillanatában.

Szerződéses és hitelesség: A mű kézzel aláírt a művész által, és minden India Contemporary által kiállított munkához Vijit Veer Hooda által aláírt hitelesítő bizonyítványt adunk.

Szállítás és biztosítás: Ez a munka Indiából szállítva érkezik az NIV Art Center által, és teljesen biztosított út közben a vevő felé. Az India felől érkező műalkotásokra 0%-os vámkedvezmény vonatkozik. Minden művünk időben és problémamentesen érkezett a vevők részére, további díj semmilyen szállításhoz nem került felszámításra. Vevőnk részére minden lépésnél segítséget nyújtunk, a gyűjtéstől az ajtóig, és a folyamat bármilyen igényére rendelkezésre állunk.

Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagoljuk és tekercsben szállítjuk egy tubusban. Érkezéskor fesztelenítve érkezik, és fel kell majd feszíteni egy keretre – bármelyik mester felkészültsége elegendő ehhez.