Vanessa Bonino - Koi carps 3D





5 € | ||
|---|---|---|
3 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142358 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Két falidísz Vanessa Bonino olasz művészettől, a cím Koi carps 3D, fából faragott és akril felszínnel festett, egyedi darabok (27x15x3 cm és 22x22x3 cm), kézzel aláírt, 2026-os dátummal, kiváló állapotban, közvetlenül a művész szállítva autentikációs tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
A csomag 2 tárgyat fog tartalmazni, a méretei:
Koi ponty - 27 × 15 × 3 cm
Koi ponty - 22 × 22 × 3 cm
Ez a két falikép-szobor a hagyományos koi pontyot a geometriai és háromdimenziós absztrakció útján értelmezi újra. Mindkét alak az hal organikus formáját festett fa panelek egymásra helyezett rétegeire bontja szét. A felső alkotás konstruktívista, dekonstrukciós nyelvet használ, durva fekete alapra és fehér–piros blokkokkal játszva. Az alsó koi ponty vonala inkább folyékony és hajlékony, élénk pirossal dominálva neutrális elemekkel. Együtt a leegyszerűsített paletta és a rétegek egymásra helyezése dinamikus mozgásérzetet és mély vizuális szintézist teremt.
Hitelesítő tanúsítvánnyal ellátott, szilárd burkolatú csomagban kerül kiszállításra.
Vanessa Bonino (Torinó, 1992) kortárs művész, akinek jelenlegi kutatása a tömör anyagi szobrászat plasztikai erejére koncentrál. A torinói kulturális pezsgésben képződött, Bonino eklektikus stílusát egy eredeti szintézis felé fejlesztette ki a kerámia hagyománya és a digitális nyelvek között.
ŰLe utolsó alkotásai mély kísérletezést mutatnak a terrakotta és zománcozott kerámia terén, ahol ősi formák — például a bika vagy a koi ponty — újraértelmeződnek low-poly geometriákkal vagy dinamikus expresszionista modellekkel. Stílusát a hűvös, változó patinálás és üvegszínű zománcok mértékletes használata jellemzi, amelyek képesek a Földet fény és szín vibráló felületeivé alakítani.
A természethez és az anyag metamorfózisához kapcsolódó témák vizsgálata közben Bonino olyan műveket hoz létre, amelyek egyszerre szilárdak és folyékonyak, és arra ösztönzik a nézőt, hogy a régiség és a jövő közötti határon gondolkodjon. Az olasz kortárs művészeti színtéren való folyamatos felemelkedése megerősödik egyre erősebb jelenlétével magángyűjteményekben és dinamikus kiállítási kontextusokban.
Az eladó története
A csomag 2 tárgyat fog tartalmazni, a méretei:
Koi ponty - 27 × 15 × 3 cm
Koi ponty - 22 × 22 × 3 cm
Ez a két falikép-szobor a hagyományos koi pontyot a geometriai és háromdimenziós absztrakció útján értelmezi újra. Mindkét alak az hal organikus formáját festett fa panelek egymásra helyezett rétegeire bontja szét. A felső alkotás konstruktívista, dekonstrukciós nyelvet használ, durva fekete alapra és fehér–piros blokkokkal játszva. Az alsó koi ponty vonala inkább folyékony és hajlékony, élénk pirossal dominálva neutrális elemekkel. Együtt a leegyszerűsített paletta és a rétegek egymásra helyezése dinamikus mozgásérzetet és mély vizuális szintézist teremt.
Hitelesítő tanúsítvánnyal ellátott, szilárd burkolatú csomagban kerül kiszállításra.
Vanessa Bonino (Torinó, 1992) kortárs művész, akinek jelenlegi kutatása a tömör anyagi szobrászat plasztikai erejére koncentrál. A torinói kulturális pezsgésben képződött, Bonino eklektikus stílusát egy eredeti szintézis felé fejlesztette ki a kerámia hagyománya és a digitális nyelvek között.
ŰLe utolsó alkotásai mély kísérletezést mutatnak a terrakotta és zománcozott kerámia terén, ahol ősi formák — például a bika vagy a koi ponty — újraértelmeződnek low-poly geometriákkal vagy dinamikus expresszionista modellekkel. Stílusát a hűvös, változó patinálás és üvegszínű zománcok mértékletes használata jellemzi, amelyek képesek a Földet fény és szín vibráló felületeivé alakítani.
A természethez és az anyag metamorfózisához kapcsolódó témák vizsgálata közben Bonino olyan műveket hoz létre, amelyek egyszerre szilárdak és folyékonyak, és arra ösztönzik a nézőt, hogy a régiség és a jövő közötti határon gondolkodjon. Az olasz kortárs művészeti színtéren való folyamatos felemelkedése megerősödik egyre erősebb jelenlétével magángyűjteményekben és dinamikus kiállítási kontextusokban.

