Harsh Wardhan Bhilala - Makravahini






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141904 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Harsh Wardhan Bhilala — Makravahini, eredeti mixed media vászonra 2025-ben, 106,7 x 91,4 cm, kézzel aláírva, kortárs mitológia témája.
Leírás az eladótól
Eladó leírása
„India Contemporary, Veer Hooda kurátorálásában” ritka lehetőséget kínál gyűjtőknek és művészetkedvelőknek Európában, hogy eredeti műveket szerezzenek be rendkívül megalapozott indiai kortárs művészektől, és hogy kapcsolatot létesítsenek a világ egyik legélénkebb és leggyorsabban növekvő művészeti piacával.
IG: @indiacontemporary.art
Az India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely a vezető indiai kortárs művészeket közvetlenül hozza el európai gyűjteményesekhez. Minden művész személyesen Veer Hooda választásával kerül kiválasztásra művészi mélysége, eredetisége és hosszú távú relevanciája alapján, és minden mű alkotóállványból származó eredeti példány, amely teljes dokumentációval érkezik. A program azért létezik, mert a távolság az indiai stúdió és a európai fal között eddig az a fő akadály volt, amely elválasztotta ezeket a művészeket a gyűjtőktől, akiknek szánták őket. Az India Contemporary ezt a távolságot bezárja: nincs közvetítő piac, nincs re-sell áremelés, korai szakaszon közvetlen hozzáférés.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatban van — dinamikus, intellektuális, sokhangú, és gyorsan növekszik mind globális láthatóságban, mind befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez meggyőző időszak európai gyűjtők számára, hogy a dél-ázsiai kortárs művészettel egy törésponti fázisban lépjenek kapcsolatba.
A művek kizárólag aukción érhetők el a Catawiki-n.
A művek Bécsben Vijit Veer Hooda kurátorálásában kerülnek kiválasztásra és közvetlenül a művész indiai stúdiójából szállítják őket önökhöz. Az EU-s vásárlók 0% vámkedvezményt élveznek India felől érkező eredeti műalkotásokra.
a művészről: Harsh Wardhan Bhilala
Harsh Wardhan Bhilala indiai kortárs festő, 2001-ben született Rajgarhban, Madhyesz-Pradászban. Indore-ben él és dolgozik, ahol 2019-2023 között megszerezte Befejező Képzőművészeti Fokát (Bachelor of Fine Arts), valamint 2023-2025 között festészeti mesterszakot (Master of Fine Arts in Painting) a Government Institute of Fine Arts-ban.
2025 szeptemberében kiválasztották a Week Artist-jének Abir Pothi által India művészetével, építészeteivel és design-jal foglalkozó napi újságában, a „From Sacred Geometry to Street Stories: Finding The Spiritual in Everyday Spaces” című filmben.
Művészi vízió
A művész saját szavaival: „M művészi utamon a Devi Maa nem konkrét formában jelenik meg, hanem végtelen energia formájában - korlátlan Shakti, amelyet egyetlen kép vagy identitás nem tud összeszorítani. Számomra ez a jelenlét túlmutat a hagyományos formákon és olyan dologgá válik, amely a mindennapi életben, érzelmekben és megosztott emberi tapasztalatokban létezik. Ezt a jelenlétet a körülöttem élő életen, a falusi nők nevetésében és beszélgetéseiben, az összetartozás és öröm pillanataiban, valamint mindennapi rutinjaik csendes erejében érzékelem. Látom a jelenlétet a egyszerű bindiben, nem csupán díszítő elemként, hanem a női identitás és belső Shakti szimbólumaként – egy kis jel, amely mély kulturális és spirituális jelentéssel bír. Vizuálisan ötvözöm a törzsi és népi hagyományok egyszerűségét és természetes ritmusát a kortárs megközelítésekkel. Bátor geometriai formák, élénk színek és rétegzett vágás és ragasztás technikákkal szürkés textúrájú kompozíciókat hozok létre, amelyek megkísérlik formába önteni ezt a láthatatlan jelenlétet. Minden munka a dívine feminine tiszteletévé válik – az ő végtelenségének, erejének és szépségének ünnepévé, amely a saját alkotói élményem és a kapcsolódás folyamatos utazásából születik."
Kikerekedések
Csoportos kiállítások: Varnakan, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2025). Kalasangam, Hiralal Rai Kala Vithika, Jabalpur (2025). Darshika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024 és 2025). Strokes of Destiny, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024). Vinayak, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2021, 2022, 2023 és 2024). Roop Bhed, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2022 és 2023). Varnika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019 és 2020). Prathamesh, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019).
Művészeti táborok és workshopok: Rang Raag Workshop, Government College of Fine Art, Indore (2024). Művészeti tábor a Tansen Samaroh-ban, Gwalior (2024). Vízfesték Workshop, Khajuraho Mahotsav, Khajuraho (2023). Hriday Drishyam, Government College of Fine Art, Indore (2022).
A műalkotásról
Művész: Harsh Wardhan Bhilala
Név: Makravahini
Év: 2025
Méret: 106,7 x 91,4 cm (42 x 36 hüvelyk)
Technika: Mixed media vásznon
Ezen a képen a Narmada Istennőt ábrázolom mint isteni, örökké áramló energia nyughelyén, a Makaráján ülve. A népi és törzsi művészeti hagyományok ihlette kompozíciót egyedi vágás-ragasztás technikámmal készítem vászon és papír felhasználásával. A textúra és a ritmus fokozására a felületen manuálisan is bindiket alkalmaztam. A holdkorong, virázminták és mudra-szerű kezek jelképezik Maa Narmada spirituális mélységét, védelmét és szentségét. Ez a mű a hívő odaadás, a technikai kísérletezés és a mai vizuális kifejezés közötti egyensúlyt tükrözi.
Kiállítás: Varnakan 2025, Devlalikar Kala Vithika, Indore, 2025. május.
A művet fekete filccel a hátsó oldalán aláírtam a művész által. A több fotókon látható keret nem tartozék; a mű keret nélkül kerül szállításra, heng레 csomagolva.
Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indo-európai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, akinek gyakorlata mély kötődésen alapul indiai gyökereihez és nagy szerelméhez a hazájának tekintett Európa iránt.
Veer Hooda a világ néhány legjobb galériájában és kiállításán szerepelt, és nemrég Zsúfolt kiállását befejezte az Art Basel Miami 2025-ön. Ebben az évben a Velencei Biennálén 2026 és az ArtExpo New York 2026 kiállításokon is részt vesz, több európai és osztrák kiállításban, és év végén visszatér az Art Basel Miamiba.
Miközben saját munkája erős koncepcionális és anyagi érzékenséget tükröz, Hoodát ugyanakkor egy világos küldetés mozgatja: a kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóbbá és hozzáférhetőbbé tételét a európai művészeti piacon. India és Európa között állva kulturális hidat képez, korai hozzáférést kínál olyan művészekhez és történetekhez, amelyek már most is jelentős nemzetközi elismerést szereztek – egy belső nézőpont egy kritikus pillanatban az indiai kortárs művészet számára.
Aláírás és hitelesség: A művet a művész kézzel írja alá, és minden műhöz India Contemporary, Vijit Veer Hooda által kiadott hitelesítő tanúsítványt kap.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagolják és hengerezve küldik. Nyúlás nélkül érkezik, és érkezéskor újrahúzásra lesz szükség a keresztesre – bármelyik keretkészítő ezt rutinszerűen elvégzi.
Küldés honnan: Ez a mű Indiából érkezik NIV Art Center által, és teljesen biztosítva van az út során a vevő felé. A vásárlók 0% vámot élveznek India felől érkező művekre. Minden művünket problémamentesen és időben adták át mind a vevőknek, semmilyen további díjat nem alkalmaztunk szállításainkhoz. A vásárlóval minden lépésnél együttműködünk, a gyűjtéstől az ajtóig, és készen állunk a folyamat bármely igényére.
Eladó leírása
„India Contemporary, Veer Hooda kurátorálásában” ritka lehetőséget kínál gyűjtőknek és művészetkedvelőknek Európában, hogy eredeti műveket szerezzenek be rendkívül megalapozott indiai kortárs művészektől, és hogy kapcsolatot létesítsenek a világ egyik legélénkebb és leggyorsabban növekvő művészeti piacával.
IG: @indiacontemporary.art
Az India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely a vezető indiai kortárs művészeket közvetlenül hozza el európai gyűjteményesekhez. Minden művész személyesen Veer Hooda választásával kerül kiválasztásra művészi mélysége, eredetisége és hosszú távú relevanciája alapján, és minden mű alkotóállványból származó eredeti példány, amely teljes dokumentációval érkezik. A program azért létezik, mert a távolság az indiai stúdió és a európai fal között eddig az a fő akadály volt, amely elválasztotta ezeket a művészeket a gyűjtőktől, akiknek szánták őket. Az India Contemporary ezt a távolságot bezárja: nincs közvetítő piac, nincs re-sell áremelés, korai szakaszon közvetlen hozzáférés.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatban van — dinamikus, intellektuális, sokhangú, és gyorsan növekszik mind globális láthatóságban, mind befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez meggyőző időszak európai gyűjtők számára, hogy a dél-ázsiai kortárs művészettel egy törésponti fázisban lépjenek kapcsolatba.
A művek kizárólag aukción érhetők el a Catawiki-n.
A művek Bécsben Vijit Veer Hooda kurátorálásában kerülnek kiválasztásra és közvetlenül a művész indiai stúdiójából szállítják őket önökhöz. Az EU-s vásárlók 0% vámkedvezményt élveznek India felől érkező eredeti műalkotásokra.
a művészről: Harsh Wardhan Bhilala
Harsh Wardhan Bhilala indiai kortárs festő, 2001-ben született Rajgarhban, Madhyesz-Pradászban. Indore-ben él és dolgozik, ahol 2019-2023 között megszerezte Befejező Képzőművészeti Fokát (Bachelor of Fine Arts), valamint 2023-2025 között festészeti mesterszakot (Master of Fine Arts in Painting) a Government Institute of Fine Arts-ban.
2025 szeptemberében kiválasztották a Week Artist-jének Abir Pothi által India művészetével, építészeteivel és design-jal foglalkozó napi újságában, a „From Sacred Geometry to Street Stories: Finding The Spiritual in Everyday Spaces” című filmben.
Művészi vízió
A művész saját szavaival: „M művészi utamon a Devi Maa nem konkrét formában jelenik meg, hanem végtelen energia formájában - korlátlan Shakti, amelyet egyetlen kép vagy identitás nem tud összeszorítani. Számomra ez a jelenlét túlmutat a hagyományos formákon és olyan dologgá válik, amely a mindennapi életben, érzelmekben és megosztott emberi tapasztalatokban létezik. Ezt a jelenlétet a körülöttem élő életen, a falusi nők nevetésében és beszélgetéseiben, az összetartozás és öröm pillanataiban, valamint mindennapi rutinjaik csendes erejében érzékelem. Látom a jelenlétet a egyszerű bindiben, nem csupán díszítő elemként, hanem a női identitás és belső Shakti szimbólumaként – egy kis jel, amely mély kulturális és spirituális jelentéssel bír. Vizuálisan ötvözöm a törzsi és népi hagyományok egyszerűségét és természetes ritmusát a kortárs megközelítésekkel. Bátor geometriai formák, élénk színek és rétegzett vágás és ragasztás technikákkal szürkés textúrájú kompozíciókat hozok létre, amelyek megkísérlik formába önteni ezt a láthatatlan jelenlétet. Minden munka a dívine feminine tiszteletévé válik – az ő végtelenségének, erejének és szépségének ünnepévé, amely a saját alkotói élményem és a kapcsolódás folyamatos utazásából születik."
Kikerekedések
Csoportos kiállítások: Varnakan, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2025). Kalasangam, Hiralal Rai Kala Vithika, Jabalpur (2025). Darshika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024 és 2025). Strokes of Destiny, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024). Vinayak, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2021, 2022, 2023 és 2024). Roop Bhed, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2022 és 2023). Varnika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019 és 2020). Prathamesh, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019).
Művészeti táborok és workshopok: Rang Raag Workshop, Government College of Fine Art, Indore (2024). Művészeti tábor a Tansen Samaroh-ban, Gwalior (2024). Vízfesték Workshop, Khajuraho Mahotsav, Khajuraho (2023). Hriday Drishyam, Government College of Fine Art, Indore (2022).
A műalkotásról
Művész: Harsh Wardhan Bhilala
Név: Makravahini
Év: 2025
Méret: 106,7 x 91,4 cm (42 x 36 hüvelyk)
Technika: Mixed media vásznon
Ezen a képen a Narmada Istennőt ábrázolom mint isteni, örökké áramló energia nyughelyén, a Makaráján ülve. A népi és törzsi művészeti hagyományok ihlette kompozíciót egyedi vágás-ragasztás technikámmal készítem vászon és papír felhasználásával. A textúra és a ritmus fokozására a felületen manuálisan is bindiket alkalmaztam. A holdkorong, virázminták és mudra-szerű kezek jelképezik Maa Narmada spirituális mélységét, védelmét és szentségét. Ez a mű a hívő odaadás, a technikai kísérletezés és a mai vizuális kifejezés közötti egyensúlyt tükrözi.
Kiállítás: Varnakan 2025, Devlalikar Kala Vithika, Indore, 2025. május.
A művet fekete filccel a hátsó oldalán aláírtam a művész által. A több fotókon látható keret nem tartozék; a mű keret nélkül kerül szállításra, heng레 csomagolva.
Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indo-európai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, akinek gyakorlata mély kötődésen alapul indiai gyökereihez és nagy szerelméhez a hazájának tekintett Európa iránt.
Veer Hooda a világ néhány legjobb galériájában és kiállításán szerepelt, és nemrég Zsúfolt kiállását befejezte az Art Basel Miami 2025-ön. Ebben az évben a Velencei Biennálén 2026 és az ArtExpo New York 2026 kiállításokon is részt vesz, több európai és osztrák kiállításban, és év végén visszatér az Art Basel Miamiba.
Miközben saját munkája erős koncepcionális és anyagi érzékenséget tükröz, Hoodát ugyanakkor egy világos küldetés mozgatja: a kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóbbá és hozzáférhetőbbé tételét a európai művészeti piacon. India és Európa között állva kulturális hidat képez, korai hozzáférést kínál olyan művészekhez és történetekhez, amelyek már most is jelentős nemzetközi elismerést szereztek – egy belső nézőpont egy kritikus pillanatban az indiai kortárs művészet számára.
Aláírás és hitelesség: A művet a művész kézzel írja alá, és minden műhöz India Contemporary, Vijit Veer Hooda által kiadott hitelesítő tanúsítványt kap.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagolják és hengerezve küldik. Nyúlás nélkül érkezik, és érkezéskor újrahúzásra lesz szükség a keresztesre – bármelyik keretkészítő ezt rutinszerűen elvégzi.
Küldés honnan: Ez a mű Indiából érkezik NIV Art Center által, és teljesen biztosítva van az út során a vevő felé. A vásárlók 0% vámot élveznek India felől érkező művekre. Minden művünket problémamentesen és időben adták át mind a vevőknek, semmilyen további díjat nem alkalmaztunk szállításainkhoz. A vásárlóval minden lépésnél együttműködünk, a gyűjtéstől az ajtóig, és készen állunk a folyamat bármely igényére.
