Alonso Cuesta - Dónde termina el campo - XL

08
napok
14
óra
36
perc
14
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Giulia Resti
Szakértő
Galéria becslés  € 2 500 - € 3 000
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 141736 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Alonso Cuesta, Dónde termina a mező - XL, akril festmény, eredeti kiadás, év 2026, 73 x 116 cm, tájkép, kézzel aláírt, származási ország Spanyolország, közvetlenül a művész értékesítve, keret nélkül, hajtogatva szállítva.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Spanyolországban él.

Ez a Salamanca Egyetem művészeti alumniát végzett, képzőművészet és Burgos Egyetem Kommunikációs Ismereteivel szerzett diplomás szakember kiemelkedő akadémiai hátteret tudhat maga mögött, melyet Erasmus ösztöndíjak révén szerzett külföldi tapasztalatok egészítenek ki Portugáliában és Belgiumban.

Művészeti tevékenysége elsősorban a olaj, akril, akvarell, digitális művészet és papír területeire összpontosít, ahol festményeket, rajzokat és kollázsokat hoz létre. Stílusát gazdag, élénk és kifejező színskála jellemzi, továbbá plasztikus alkotói kompozíciós stílus, dinamikus és szokatlan perspektívákkal, amelyet analóg fotográfia iránti szenvedélye befolyásol.

A művei témái a « tájak, csendéletek és portrék… ez minden », David Hockney híres mondását követve. Bár munkája figuratív ábrázolásból indul ki, manapság geometriai absztrakcióval kísérletezik, mindig nagy méretű és széles formátumokban.

Ez a művész számos kiállításon vett részt országszerte, különösen Észak-Spanyolországra összpontosítva. Több mint 20 éven át számos helyszínen mutatta be alkotásait, például Burgóban, Teruelben, Vitorában és Salamancában, ahol műveit különösen elismerik. Emellett országos és nemzetközi szinten is díjakat nyert festészet terén, ami tehetségét és elismertségét bizonyítja a művészeti életben.

Nemrég nyerte el a Motril Művészeti Verseny III. díját. 2024.

A kiállításokon való megjelenésén túl művei számos magán-gyűjteményben találhatók világszerte. Ez bizonyítja, hogy munkája nemcsak a közönség által van értékelve, hanem gyűjtők és a művészet iránt szenvedélyes rajongók is értékelik egyedi stílusát és technikai képességeit.

Röviden, ez a Művészeti és Audiovizuális Kommunikáció szakot végzett harmincas éveinek elején járó képzőművész kiemelkedő pályát futott be, amely a olaj- és akrilfestményekre, a digitális művészetre, a papírra és az akvarellekre összpontosít. Munkáját gazdag színmező, plasztikus kompozíciós stílus és szokatlan nézőpontok jellemzik. Számos kiállítással és díjjal nemzetközi szinten, műve magángyűjtemények részévé vált az egész világon.

Látogathatják Instagramját: @alonsocuesta_arteng

A művet keret nélkül szállítják (szakszerű csomagolás, csőben feltekerve).

Az adatok az egyszer kinyújtott és keretre felfüggesztett méretekhez készültek (A vászon valódi méretei nagyobbak, hogy 2 cm szélességű vagy annál keskenyebb keretre illeszkedjenek).

Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Spanyolországban él.

Ez a Salamanca Egyetem művészeti alumniát végzett, képzőművészet és Burgos Egyetem Kommunikációs Ismereteivel szerzett diplomás szakember kiemelkedő akadémiai hátteret tudhat maga mögött, melyet Erasmus ösztöndíjak révén szerzett külföldi tapasztalatok egészítenek ki Portugáliában és Belgiumban.

Művészeti tevékenysége elsősorban a olaj, akril, akvarell, digitális művészet és papír területeire összpontosít, ahol festményeket, rajzokat és kollázsokat hoz létre. Stílusát gazdag, élénk és kifejező színskála jellemzi, továbbá plasztikus alkotói kompozíciós stílus, dinamikus és szokatlan perspektívákkal, amelyet analóg fotográfia iránti szenvedélye befolyásol.

A művei témái a « tájak, csendéletek és portrék… ez minden », David Hockney híres mondását követve. Bár munkája figuratív ábrázolásból indul ki, manapság geometriai absztrakcióval kísérletezik, mindig nagy méretű és széles formátumokban.

Ez a művész számos kiállításon vett részt országszerte, különösen Észak-Spanyolországra összpontosítva. Több mint 20 éven át számos helyszínen mutatta be alkotásait, például Burgóban, Teruelben, Vitorában és Salamancában, ahol műveit különösen elismerik. Emellett országos és nemzetközi szinten is díjakat nyert festészet terén, ami tehetségét és elismertségét bizonyítja a művészeti életben.

Nemrég nyerte el a Motril Művészeti Verseny III. díját. 2024.

A kiállításokon való megjelenésén túl művei számos magán-gyűjteményben találhatók világszerte. Ez bizonyítja, hogy munkája nemcsak a közönség által van értékelve, hanem gyűjtők és a művészet iránt szenvedélyes rajongók is értékelik egyedi stílusát és technikai képességeit.

Röviden, ez a Művészeti és Audiovizuális Kommunikáció szakot végzett harmincas éveinek elején járó képzőművész kiemelkedő pályát futott be, amely a olaj- és akrilfestményekre, a digitális művészetre, a papírra és az akvarellekre összpontosít. Munkáját gazdag színmező, plasztikus kompozíciós stílus és szokatlan nézőpontok jellemzik. Számos kiállítással és díjjal nemzetközi szinten, műve magángyűjtemények részévé vált az egész világon.

Látogathatják Instagramját: @alonsocuesta_arteng

A művet keret nélkül szállítják (szakszerű csomagolás, csőben feltekerve).

Az adatok az egyszer kinyújtott és keretre felfüggesztett méretekhez készültek (A vászon valódi méretei nagyobbak, hogy 2 cm szélességű vagy annál keskenyebb keretre illeszkedjenek).

Részletek

Művész
Alonso Cuesta
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Dónde termina el campo - XL
Technika
Akril festmény
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Spanyolország
Év
2026
Állapot
Jó állapotú
Height
73 cm
Width
116 cm
Ábrázolás/téma
Tájkép
Korszak
2020+
SpanyolországEllenőrzött
349
Eladott tárgyak
100%
Magán

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​