Anna Bila - Touchpoints - XXL






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
200 € | ||
|---|---|---|
190 € | ||
180 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142038 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Anna Bila, Touchpoints - XXL, 2026, vegyes technika könnyített alapozott pamut vásznon a Living Stones sorozatból, 110 × 140 cm, kézzel aláírt, eredeti mű kiváló állapotban, Olaszországban készült és közvetlenül a művész szállítja, tekercsben postázva, hitelesítési tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Anna Bila, 2026
110 × 130 cm
Tinta és pigmentek gyengén alapozott pamutvászonra
A Living Stones sorozatból
Touchpoints Anna Bila folyamatban lévő Living Stones sorozatához tartozik.
A lényeg a megvalósulás folyamata, amely a művészeti gyakorlat magja. Érdekli őt az átmeneti állapotokkal kapcsolatos érdeklődés — azok a pillanatok, amikor egy személy, egy kép vagy forma két állapot között létezik: már nem az, ami egykor volt, de még nem is valami új.
A vászon gyengén előkészített híg primerezőréteggel van ellátva, hogy a felület továbbra is felszívó legyen. Hígított tinták és pigmentek kölcsönhatásba lépnek a vízzel, a gravitációval és a vászon mozgásával. A kép a szándék és a kontrollált véletlen közötti egyensúly révén alakul ki: a formák megjelenésére, feloldódására, átfedésére és átalakulására adódik lehetőség a festés folyamata közben.
A Living Stones sorozatban az organikus formák a felismerhető és a határozatlan között léteznek. Kívánhatnak köveket, testeket, sejteket, tájakat vagy memória-szilánkokat anélkül, hogy bármelyikükké teljesen válna.
A Touchpoints esetében az áttetsző formák közelítenek egymáshoz, átfedik egymást és érintik egymást. Határaik instabilak maradnak, csendes feszültséget teremtve a szétválás és a kapcsolat között.
A művészről
Anna Bila ukrán vizuális művész, aki jelenleg Turinban, Olaszországban él és dolgozik.
Gyakorlatának középpontjában a transzformáció, az emlékezet és a forma instabilitása áll. Korábbi művei az emberi alakra és portréira koncentrálódtak, míg az utóbbi években a figura fokozatosan nélkülözhetővé vált. Folyékony anyagokon keresztül organikus struktúrákat, virágokat, köveket és tájakat idéző képek kezdtek kibontakozni, lehetővé téve ugyanazokat a kérdéseket az emlékezetről, a változásról és a megteremtésről, egyre absztraktabb formákon.
Kiválasztott kiállítások
2025 — JUICY JUNE, Marktgalerie, Düsseldorf, Németország
2022 — DESENSITISATION, szóló kiállítás, Odesa Múzeum Nyugati és Keleti Művészete, Odesa, Ukrajna
2022 — SENSING PLACES, PLACING SENSE, ODP Galerie, Leipzig, Németország
2022 — ODESA REFLECTIONS, GOLAB, Milán, Olaszország
Többet a művészről és munkáiról: annabila.art
A műalkotást a művész írta alá, és hitelesítő tanúsítvánnyal kísért.
A festmény csőben, feszítőkeret nélkül kerül szállításra.
Ingyenes szállítás az EU-n belül.
Anna Bila, 2026
110 × 130 cm
Tinta és pigmentek gyengén alapozott pamutvászonra
A Living Stones sorozatból
Touchpoints Anna Bila folyamatban lévő Living Stones sorozatához tartozik.
A lényeg a megvalósulás folyamata, amely a művészeti gyakorlat magja. Érdekli őt az átmeneti állapotokkal kapcsolatos érdeklődés — azok a pillanatok, amikor egy személy, egy kép vagy forma két állapot között létezik: már nem az, ami egykor volt, de még nem is valami új.
A vászon gyengén előkészített híg primerezőréteggel van ellátva, hogy a felület továbbra is felszívó legyen. Hígított tinták és pigmentek kölcsönhatásba lépnek a vízzel, a gravitációval és a vászon mozgásával. A kép a szándék és a kontrollált véletlen közötti egyensúly révén alakul ki: a formák megjelenésére, feloldódására, átfedésére és átalakulására adódik lehetőség a festés folyamata közben.
A Living Stones sorozatban az organikus formák a felismerhető és a határozatlan között léteznek. Kívánhatnak köveket, testeket, sejteket, tájakat vagy memória-szilánkokat anélkül, hogy bármelyikükké teljesen válna.
A Touchpoints esetében az áttetsző formák közelítenek egymáshoz, átfedik egymást és érintik egymást. Határaik instabilak maradnak, csendes feszültséget teremtve a szétválás és a kapcsolat között.
A művészről
Anna Bila ukrán vizuális művész, aki jelenleg Turinban, Olaszországban él és dolgozik.
Gyakorlatának középpontjában a transzformáció, az emlékezet és a forma instabilitása áll. Korábbi művei az emberi alakra és portréira koncentrálódtak, míg az utóbbi években a figura fokozatosan nélkülözhetővé vált. Folyékony anyagokon keresztül organikus struktúrákat, virágokat, köveket és tájakat idéző képek kezdtek kibontakozni, lehetővé téve ugyanazokat a kérdéseket az emlékezetről, a változásról és a megteremtésről, egyre absztraktabb formákon.
Kiválasztott kiállítások
2025 — JUICY JUNE, Marktgalerie, Düsseldorf, Németország
2022 — DESENSITISATION, szóló kiállítás, Odesa Múzeum Nyugati és Keleti Művészete, Odesa, Ukrajna
2022 — SENSING PLACES, PLACING SENSE, ODP Galerie, Leipzig, Németország
2022 — ODESA REFLECTIONS, GOLAB, Milán, Olaszország
Többet a művészről és munkáiról: annabila.art
A műalkotást a művész írta alá, és hitelesítő tanúsítvánnyal kísért.
A festmény csőben, feszítőkeret nélkül kerül szállításra.
Ingyenes szállítás az EU-n belül.
