Pilar Belmonte (1952) - Figure assise

Pilar Belmonte Useros (Albacete, 1952)

Ülő figura
Akril a papíron

Érdekes eredeti alkotás a spanyol művésztől, Pilar Belmonte Useros-tól (Albacete, 1952), amely akrilnal készült papíron, és a jobb alsó sarokban aláírt.

Az összkép egy férfialakot ábrázol ülve, amelyet kifejezetten figuratív és geometriai leegyszerűsítés alakít ki. A szereplő a színnel határolt felületekből épül fel, gyakorlatilag mellőzve az arcvonásokat és a kiegészítő narratív elemeket. A formák redukciója lehetővé teszi, hogy a valódi főszereplő a figura–tér–szín viszony legyen.

A mű különösen jellegzetes palettával rendelkezik, amelyet az egyértelműen kékek és hideg tónusok uralnak; ezek kontrasztban állnak a magenta vízszintes sávjaival és a sötét zónákkal. A háttér színmezőkből egymásra épülő nagyobb területekből áll, amelyek mélységet teremtenek hagyományos perspektíva nélkül. Az eredmény a kortárs, szintetikus és geometriai törekvésű figuráció közé tartozik, bizonyos szempontból hasonló a grafikai nyelvhez és a color field-höz, ugyanakkor egyértelműen felismerhető marad az emberi alak.

A színre helyezett hangsúly különösen jelentős Pilar Belmonte pályafutásában. A művész maga is a fényt és a színt jelölte ki festői kutatásának alapvető elemeiként, miközben a Museu d'Art Contemporani Vicente Aguilera Cerni szintén kiemeli mindkét elemet a saját termelésük lényegi tengelyeként.

A művészről

Pilar Belmonte Useros 1952-ben született Albacetében, 1968 óta Valenciában él. A Valenciában található San Carlos Királyi Képzőművészeti Főiskolán kezdte tanulmányait, majd később szilárd akadémiai és nemzetközi pályafutást épített ki. A madridi Complutense Egyetemen DLA-t szerzett, két évig az Amerikában folytatott tanulmányokhoz Fulbright/Banco de Bilbao ösztöndíjat nyert, és 1981-ben a New York University-n szerezte meg a Master of Arts fokozatot.

Konzulensi pályafutása 1971-ben kezdődött, és több mint öt évtizeden át zajlott, több mint száz kiállítással és olyan városokban való jelenléttel, mint Madrid, Valencia, Bilbao, London, New York, Párizs, Velence és más európai és amerikai helyszínek. 2014-ben egy öttven év körüli termelésről szóló antológiai kiállításra került sor.

Művészeti kutatása különböző nyelveket és eljárásokat ötvözött: olaj, akril, gyertafestékek, kollázs, szitanyomat, vegyes technikák, installációk és kortárs ólomüveg-ablakok. A hetvenes években alapvetően a figurativitásból indult – táj, emberi alak és tárgyak –, majd fokozatosan leegyszerűsítette és absztrahálta a formákat. New York-i tartózkodása a hetvenes évek végén és a nyolcvanas évek elején ezt a fejlődést különösen fontos momentumává tette.

Az 1990-es évektől fogva a fény, a szín és a építészet terén is jelentős tevékenységet folytatott kortárs ólomüveg-projektek révén, többek között németországi műhelyekkel együttműködve. Pályafutása ezzel a módon egyesíti a festői alkotást, a színkutatást, az oktatást és az építészeti térhez kapcsolódó művészeti projekteket.

Állag

A mű jó állapotban van figyelembe véve a természetét és korát. Keretben van és üveggel védett.

Az üveg szennyezett és az idő múlásának jeleit mutatja, ezért javasolt a tisztítás a mű bemutatásának és megismerésének javítására.

A keret használatának nyomai láthatók, előfordulhatnak kopások, kisebb hiányok, beütődések vagy más időbeli jellegzetességek. A keret a mű kiegészítéseként ingyenesen kerül átadásra, és nem képezi a vélemény értékelésének részét, így bármilyen esetleges hátrány a keretben nem reklamációs alap.

A mű konkrét állapotát, a kristályt és a keretet részletesen meg lehet figyelni a leírás részét képező fényképeken."