Lucía Laurent - XL - Copa de Vino y Rayas

Lucía Lauren (LILI) egy kubai vizuális képzésű, többnyire autodidakta művész, a Havannai Egyetem Sajtó-kommunikáció szakán végzett.

A képi világgal való kapcsolata jóval azelőtt kezdődött, hogy professzionálisan a festészet felé fordult volna. A fotográfia lett az első kreatív területe: általa fejlesztett ki egy különleges érzékenységet a kompozícióhoz, a vizuális egyensúlyhoz, a gesztushoz és az emberi alak ábrázolásához. Később több éven át belemélyedt a tetoválás világába, amely meghatározó korszak volt annak megértésében, milyen fontossággal bír a vonal, az árnyalat, a formák egyszerűsítése és a grafikai tisztaság a jelenlegi festészetében.

Végül a képzőművészetek terében találta meg egy sokkal tágabb kifejezési lehetőséget. A festészet lehetővé tette számára, hogy összegezze az előző tapasztalatokat, és intimebb, felismerhető univerzumokká alakítsa azokat, főként vászonra felvitt akril segítségével.

Lucía Lauren művészete különösen a nőről, a természetről, a virágokról és az állatokról szól, gyakori a macska jelenléte, amely csendes társként kíséri főszereplőit. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán keresik a rendkívüli események elbeszélését. Ezzel szemben a művész inkább a nyugalom apró pillanatai iránt érdeklődik: egy nő, aki a macskáját fogja, a virágokkal körül vett alak, egy boros pohár, egy képzeletbeli kert vagy egy egyszerű elmélkedés.

A festészet kiindulópontja erőteljes vizuális szintézis. Lucía a másodlagos információk nagy részét eltávolítja, hogy csak azokat őrizze meg, amelyek számára lényegesek. Nyugodt arcok, nagy színtérletek, határozott kontúrok és sík formák építik fel azonnal olvasható, mégis érzékeny képeket.

Nyelvezetében a kortárs illusztráció és a naív festészet nyomait találjuk, vele párhuzamosan olyan dekoratív utalások, amelyek közel állnak a művészet-deco és az art nouveau stílushoz. Ezeket az elemeket azonban saját, melegebb, hétköznapibb és nőies érzékenységből újraértelmezi.

A művészet egyik leg észrevehetőbb eleme a szín használata. Porszínű rózsaszínek, terrakotta árnyalatok, okrok, mustársárgák és krémszínű tónusok élnek együtt mélyfeketekkel, kékes-zöldekkel, erősen pirosakkal és tiszta fehérekkel. Néhány kompozícióban a paletta finom és majdnem otthonos; meg máskor a színkontraszt kifejezetten grafikus intenzitást ér el.

A nő gyakorlatilag művészeti univerzumának középpontjában áll. Nem hősies vagy távoli figuraként ábrázolják, hanem nyugodt, elegáns és befelé forduló nőiességből. Nyugodt tekintetű alakok, nyugodt tartás és mértékletes gesztusok jellemzik őket. Van benne glamúr, de ez egy intimebb és csendesebb fajta glamour.

A macskák különösen érdekes szerepet játszanak. Nem pusztán díszítő elemek, hanem a társaság, a függetlenség, a gyengédség és az érzelmi menedék szimbólumai. Olyan műveknél, ahol a nő és az állat öleli egymást, az emberi test görbületei és a macska formái szinte olvadnak egymásba, és az egész kompozíció az érzelem ábrázolásává válik.

A virágok és a növényzet hasonló funkciót töltenek be. Körbeveszik a főszereplőket, megjelennek ruháikban vagy beépülnek a háttérbe, akár a figura és a természet közötti határt is elmosva. Így a nő, a természet és az állatvilág egyfajta közös érzékenységgé válik.

Olyan műveknél, mint a macska ölelő nő vörös alapszínű háttér előtt, Lucía radikálisan lecsökkenti a palettát, és a képet a fekete, fehér és piros kontrasztjával építi fel. A ruhaszöszök vonalai már nem csupán mintázatot jelentenek; ezek a fő kompozíciós eszközzé válnak: körbeölelik a két szereplőt és a jelenet összes elemét az ölelés gesztusában koncentrálják. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet közvetít.

Más darabokban, mint például a macska és a borospohár melletti nő, a művész a kortárs tervezéshez közelebb álló összhangot alakít ki. A ruhájának terrakotta árnyalata a lágy rózsákkal, bézzel és kékeszölddel beszél, így egy kifinomult képet ad, amely nem rideg. A főszereplő nem végez konkrét cselekvést; egyszerűen létezik a maga terében. Pontosan ez a drámahiány adja a mű nagy varázsát.

Így Lucía Lauren egyszerűnek tűnő, de gondosan megtervezett festménnyé válik. Nyelve nem a technikai virtuozitáson alapul, hanem azon, hogy hogyan lehet egy jelenetet leegyszerűsítve is kifejezni az alapvető érzelmet.

A világa nőies, növény- és otthonközeli, érzelmes. Benne megjelenik a mindennapi szépség, az állatokkal való kapcsolat, a gondoskodás, a szemlélődés és a természet mint menedék. Képeinek különleges vonzereje van: első pillantásra dekoratívak lehetnek, de a mögöttük rejlő szépség mögött állandó törekvés a harmóniára, az érzékenységre és a nyugalomra.

A kortárs terepben, ahol sok kép a figyelem felkeltésére törekszik túlzásokkal, Lucía Lauren az ellenkező utat választja: egyszerűsít. És pontosan ebben a egyszerűségben rejlik műveinek jó részlete.

A Lucía Laurent művész acrilnyomatos vászonon készített, professzionális, kiváló minőségű technikával készült.
90 x 120 cm méretű festmény.
Eredeti kiadás.
A szállítást a United Parcel Service (UPS) társaságon keresztül bonyolítják Spanyolország és Európa felé, illetve a Fedex társaságon keresztül a világ többi részébe.
A művet tekercsben küldjük, és több réteg buborékfóliával és strapabító csőben védve érkezik.
A mű megvásárlását követően három nap szükséges a csomagolási és a szállítói feladás folyamatára.
Az érkezési idő az adott célországtól függően tíz nap.
„Ez a lot IA-val készített vizualizációkat is tartalmaz. Kérjük, ellenőrizze az eredeti fotókat a mű állapotának valódiságáért.”


Ez a vászonra akril festmény egy elegáns, kortárs figuratív portré, a Deco művészet és a magas színvonalú ruhatervezés illataival. A jelenet egy magabiztos, csavarodott kontyot viselő nő elegance és felkészültség érzésével hever egy sárga és fekete csíkos, sugárzó sárga csíkos fotelén, miközben egy boros poharat tart. Visel egy folyékony anyagból készült, fehér és fekete csíkos, dinamikus mintával áthúzott ruhát, amely kontrasztot alkot a vörös, dódos és arany tónusú függőleges háttérrel. A kompozíciót kiegyensúlyozza egy jobboldali oszlopon álló fehér florár embrió, amelyben fehér liliomok találhatók, élesen meghatározott kontúrokkal, hogy a rejtélyes, nyugtató és időtlen eleganciát közvetítse.