Lev Tov - The passing day





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141948 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Lev Tov (Alexandra Dobreikin) bemutatja a „The passing day” című 2026-os eredeti akril festményt vászonra, 100 x 140 cm, kiváló állapotban, kézzel aláírt hitelesítő tanúsítvánnyal, közvetlenül a művész adja el Izraelben.
Leírás az eladótól
"The passing day" nagy akrilfestmény vásznon.
•Artist: Alexandra Dobreikin ( Lev Tov)
Év: 2026
• Original one-of-a-kind artwork
• Eredeti, egyedülálló műalkotás
• Acrylic paints on premium cotton canvas
• Akrilfestékek prémium pamutvásznon
• Protected with a glossy archival varnish
• Fényes archiválási lakkal védve
• Signed on the edge and on the back
• Aláírva a széleken és a hátoldalon
• Certificate of Authenticity included
• Hagyomány hitelességi tanúsítványt tartalmaz
* Painting dimensions: 100x140 cm
* Festmény méretei: 100x140 cm
Overall canvas dimensions: 100 x150 cm (approximately 3-4 cm of free space on each side for framing).
Teljes vászon méret: 100 x 150 cm (körülbelül 3-4 cm szabad hellyel minden oldalán a keretezéshez).
Shipping without a frame
Keret nélküli szállítás
The artwork will be sent in a plastic tube with a tracking number by an international transport company EMS.
A műtárgyat nyomkövető számmal ellátott műanyagcsőben küldik ki egy nemzetközi szállítmányozási vállalattal, EMS-sel.
After professional stretching, it can be displayed without additional framing, as the edges are fully painted for a contemporary gallery presentation.
Szakmai feszítés után keretezés nélkül is kiállítható, mivel a szélek teljesen ki vannak festve a kortárs galériás bemutatáshoz.
Lev Tov (Alexandra Dobreikin) is a contemporary abstract artist whose paintings explore the quiet dialogue between color, light, and memory.
Lev Tov (Alexandra Dobreikin) egy kortárs absztrakt művész, akinek festményei a szín, a fény és az emlékezet közötti csendes párbeszédet vizsgálják.
Rather than depicting the visible world, her work evokes fleeting emotional landscapes where forms emerge, dissolve, and transform through intuitive gestures and luminous layers of paint.
Törekedve a látható világ ábrázolására, művei múló érzelmi tájakat idéznek, ahol a formák felbukkannak, feloldódnak és átalakulnak intuícióból fakadó gesztusokkal és fényes rétegekben lévő festéssel.
Working with expressive brushwork and a refined sensitivity to color, she creates compositions that invite contemplation rather than explanation.
Expresszív ecsetkezeléssel és finom színérzékenységgel olyan kompozíciókat alkot, amelyek a szemlélődésre hívják fel a figyelmet, nem pedig magyarázatra.
Each painting remains open to personal interpretation, allowing every viewer to discover their own memories, emotions, and sense of place.
Minden festmény személyes értelmezésre nyitott marad, lehetővé téve minden néző számára, hogy felfedezze saját emlékeit, érzelmeit és helyérzetét.
Inspired by the poetry of nature rather than its literal forms, her paintings capture the atmosphere of changing light, blooming gardens, open skies, and the silent movement of air.
A természet költészetéből merítve, nem pedig nyers formáitól, művei megragadják a változó fény, virágzó kertek, nyitott égboltok és a levegő csendes mozgásának atmoszféráját.
The result is a body of work that balances spontaneity with harmony, creating spaces of calm, warmth, and quiet energy.
Ennek eredménye egy olyan műhely, amely a spontaneitást harmóniával egyensúlyozza, nyugodalmas, meleg és csendes energiával teli tereket teremt.
Her works are held in private collections throughout the United States, the United Kingdom, Europe, Japan, South Korea, and Singapore, and have been presented to an international audience through Catawiki auctions.
Művei magángyűjteményekben találhatók az Egyesült Államokban, az Egyesült Királyságban, Európában, Japánban, Dél-Koreában és Szingapúrban, és nemzetközi közönség előtt a Catawiki aukcióin mutatkoztak be.
(All images above are subject to copyright and intellectual property laws.)
(A fenti összes kép szerzői jogi és szellemi tulajdonjogok alá tartozik.)
"The passing day" nagy akrilfestmény vásznon.
•Artist: Alexandra Dobreikin ( Lev Tov)
Év: 2026
• Original one-of-a-kind artwork
• Eredeti, egyedülálló műalkotás
• Acrylic paints on premium cotton canvas
• Akrilfestékek prémium pamutvásznon
• Protected with a glossy archival varnish
• Fényes archiválási lakkal védve
• Signed on the edge and on the back
• Aláírva a széleken és a hátoldalon
• Certificate of Authenticity included
• Hagyomány hitelességi tanúsítványt tartalmaz
* Painting dimensions: 100x140 cm
* Festmény méretei: 100x140 cm
Overall canvas dimensions: 100 x150 cm (approximately 3-4 cm of free space on each side for framing).
Teljes vászon méret: 100 x 150 cm (körülbelül 3-4 cm szabad hellyel minden oldalán a keretezéshez).
Shipping without a frame
Keret nélküli szállítás
The artwork will be sent in a plastic tube with a tracking number by an international transport company EMS.
A műtárgyat nyomkövető számmal ellátott műanyagcsőben küldik ki egy nemzetközi szállítmányozási vállalattal, EMS-sel.
After professional stretching, it can be displayed without additional framing, as the edges are fully painted for a contemporary gallery presentation.
Szakmai feszítés után keretezés nélkül is kiállítható, mivel a szélek teljesen ki vannak festve a kortárs galériás bemutatáshoz.
Lev Tov (Alexandra Dobreikin) is a contemporary abstract artist whose paintings explore the quiet dialogue between color, light, and memory.
Lev Tov (Alexandra Dobreikin) egy kortárs absztrakt művész, akinek festményei a szín, a fény és az emlékezet közötti csendes párbeszédet vizsgálják.
Rather than depicting the visible world, her work evokes fleeting emotional landscapes where forms emerge, dissolve, and transform through intuitive gestures and luminous layers of paint.
Törekedve a látható világ ábrázolására, művei múló érzelmi tájakat idéznek, ahol a formák felbukkannak, feloldódnak és átalakulnak intuícióból fakadó gesztusokkal és fényes rétegekben lévő festéssel.
Working with expressive brushwork and a refined sensitivity to color, she creates compositions that invite contemplation rather than explanation.
Expresszív ecsetkezeléssel és finom színérzékenységgel olyan kompozíciókat alkot, amelyek a szemlélődésre hívják fel a figyelmet, nem pedig magyarázatra.
Each painting remains open to personal interpretation, allowing every viewer to discover their own memories, emotions, and sense of place.
Minden festmény személyes értelmezésre nyitott marad, lehetővé téve minden néző számára, hogy felfedezze saját emlékeit, érzelmeit és helyérzetét.
Inspired by the poetry of nature rather than its literal forms, her paintings capture the atmosphere of changing light, blooming gardens, open skies, and the silent movement of air.
A természet költészetéből merítve, nem pedig nyers formáitól, művei megragadják a változó fény, virágzó kertek, nyitott égboltok és a levegő csendes mozgásának atmoszféráját.
The result is a body of work that balances spontaneity with harmony, creating spaces of calm, warmth, and quiet energy.
Ennek eredménye egy olyan műhely, amely a spontaneitást harmóniával egyensúlyozza, nyugodalmas, meleg és csendes energiával teli tereket teremt.
Her works are held in private collections throughout the United States, the United Kingdom, Europe, Japan, South Korea, and Singapore, and have been presented to an international audience through Catawiki auctions.
Művei magángyűjteményekben találhatók az Egyesült Államokban, az Egyesült Királyságban, Európában, Japánban, Dél-Koreában és Szingapúrban, és nemzetközi közönség előtt a Catawiki aukcióin mutatkoztak be.
(All images above are subject to copyright and intellectual property laws.)
(A fenti összes kép szerzői jogi és szellemi tulajdonjogok alá tartozik.)

