Hiones (XX-XXI) - Exposed XL (U.V. Effects)

Collector's item.
100% kézzel festett pamutvászonra.
Ezt a festményt UV-fény alatt kell kiállítani a 100%-os élmény érdekében.
A művet kerettel nem ellátva, DHL Express szállítási csőben küldik.
A COA-val kísérve, a hitelességi igazolást a művész aláírásával.

Exposed a láthatóság és a sebezhetőség közötti feszültséget vizsgálja, a emberi alakot helyezve egy intenzív vizuális táj középpontjába, amely szín, gesztus, textúra és töredezett városi nyelv épül.
A kompozíció graffiti-t, absztrakciót és figuratív elemeket ötvöz, mozgás- és feszültségérzetet teremtve.
A figura egyszerre van jelen és részben rejtve, egymás után következő vizuális információs rétegekkel öleli körül, amelyek a külső zajt, a nyomást és a folyamatos kitettséget idézik, amelynek ki vagyunk téve.
A "FRAGILE" szó, amely a kompozícióba integrálva van, megerősíti ezt a dualitást: ami látható, az lehet az is, ami a legkönnyebben megtörik.
A festmény különböző rétegei úgy működnek, mint egyfajta gát a személy és a világ között, megkérdőjelezve, mit választunk feltárni és mit tartunk szándékosan elrejtve.
A mű továbbá egy UV-fényre reagáló réteggel is rendelkezik. Amikor fekete fénynek tesszük ki, a hagyományos megvilágítás alatt diszkréten maradó elemek láthatóvá válnak, és egy második olvasatot tárnak fel a kompozícióról.
Ez a változás megerősíti az Exposed koncepcióját: amit rejtve tartunk, szemléletünk megváltoztatásával könnyen láthatóvá válhat.
Az Exposed tehát a sebezhetőségről, identitásról, percepcióról és a külvilágtól való védelem érdekében felépített különböző rétegekről szól.
Keverő technika vásznon · UV-re reagáló elemek

Rólunk: Hione
Hione egy-portói születésű vizuális művész, aki 2013 óta a graffiti-t használja elsődleges kifejező eszközeként. Látványnyelve élénk színekkel és határozott formákkal jellemzett; művészete erős kötődést tükröz a városi kultúrához. Pályafutása során egyedi stílust alakított ki, amely ötvözi a graffiti-t, a kortárs művészetet, illusztrációt és grafikai tervezést. Műveit nyilvános és magán kontextusokban mutatja be, célja a reflexió kiváltása és inspirálás. Ma is folytatja új figuratív megközelítések felfedezését, és mélyíti a művészete hatását a környezetére.