Raffaele Palmieri (1988) - Waiting for Godot 7/8

10
napok
10
óra
31
perc
47
másodperc
Jelenlegi licit
€ 103
A licit nem érte el a minimálárat
Giulia Santoro
Szakértő
Giulia Santoro által kiválasztva

17. századi régi mesterek festményeire és rajzaira specializálódott, aukciós tapasztalattal.

Becslés  € 2 000 - € 2 400
DE
103 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 142317 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Waiting for Godot 7/8, olajfestmény Raffaele Palmieri (1988) műve, aláírt, 2026-os év, portré, származás Egyesült Királyság, 30 × 20 cm, eredeti kiadás, kiváló állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Waiting for Godot bemutat egy magányos, belső térben ülő férfi figurát, aki csendes várakozás pillanatába merült el. A sötét öltönyben öltözött férfi karjait keresztbe téve, távolabb a néző irányától tekint, ezzel távolságot és önelemző szemléletet teremtve. A kompozíció kifejezetten mértékletes, a figurát egy meleg, sápadt okker háttér veszi körül, amelynek hatása színházi minőséget kölcsönöz a jelenetnek.

Palmieri laza és kifejező ecsetvonásai részben lágyan definiálják a figurát és a környező teret, lehetővé téve a vászon textúrájának és a festék egyedi nyomainak láthatóságát. A sötét ruházat kontrasztban áll a világos környezettel, így a ülő alak erőteljes jelenlétet kap, miközben a mű szerény atmoszféráját megőrzi. Testtartása kiegyensúlyozottságot és függőséget sugall, mintha egy cselekvés és a tehetetlenség között ragadt volna.

A cím Samuel Beckett Waiting for Godot-ját idézi, felvetve a várakozás gondolatát mint nyitott állapotot, nem pedig világosan meghatározott eseményt. Palmieri ezt a várakozási érzést egy nyugodt, figuratív kompozícióba ülteti át, ahol a nyilvánvaló narratíva hiánya lehetővé teszi a néző számára, hogy megfontolja, hogy a téma kire vagy mire várhat. A meleg, korlátozott paletta és a szándékoltan befejezetlen ecsetkezelés megerősíti a jelenet elmélkedő és kissé rejtélyes jellegét.

—

Képezte magát eredetileg építészetben és belsőépítészetben, Palmieri olyan egyedi érzékenységet hoz a festészetbe, ahol a szerkezet az intuíció felé billen. Csak olajjal dolgozik, felszínét természetes pigmentekkel építi és oszlatja fel, feltárva azokat a rejtett rétegeket, amelyek a memória, az identitás és a tudatalatti összetettségét tükrözik.

Teljesen ön-tanulóként a műve gyorsan kritikailag figyelemre talált, és nyolc hónappal a festői gyakorlat megkezdése után Londonban a Mall Galleries-ban rendezett Royal Institute of Oil Painters éves kiállítására választották ki.

A portréi lenyűgöző űrt töltenek ki a megfigyelés és a pszichológiai vizsgálat között, ahol minden ecsetvonás részévé válik annak a nyíltabb párbeszédnek, amely a tárgyi világ, az érzelem és az emberi állapot között zajlik.

⸻

Havisham & Co.

A Havisham & Co. londoni székhelyű képtár - képzőművészeti ügynökség - kortárs művészeket képvisel, akik művészete a örökséggel, szimbolikával és klasszikus mestermunkával foglalkozik. Az ügynökség a kurált értékesítéseken, privát tranzakciókon és válogatott nemzetközi aukciós platformokon keresztül segíti eredeti műalkotások elhelyezését.

Instagram: @havishamco
Weboldal: www.havishamco.com
E-mail: info@havishamco.com

Nemzetközi szállítások esetén előfordulhat, hogy vám- és importadókötelezettség terheli őket, amelyet a helyi hatóságok határoznak meg, és amely a vevőt terhel.

Az eladó története

Havisham & Co. megalapításának alapja az volt, hogy a kortárs művészet még mindig hordozhat örökségtudatot. Londonból dolgozva szorosan együttműködünk egy kis csoport művészzel, akik gyakorlatait a klasszikus egyensúly, a szimbolizmus és az anyag mélysége határozza meg. Havisham & Co. megalapításának alapja az volt, hogy a kortárs művészet még mindig hordozhat örökségtudatot. Londonból dolgozva szorosan együttműködünk egy kis csoport művészekkel, akik gyakorlatait a klasszikus egyensúly, a szimbolizmus és az anyag mélysége határozza meg. Instagram: havishamco
Fordítás a Google Fordító által

Waiting for Godot bemutat egy magányos, belső térben ülő férfi figurát, aki csendes várakozás pillanatába merült el. A sötét öltönyben öltözött férfi karjait keresztbe téve, távolabb a néző irányától tekint, ezzel távolságot és önelemző szemléletet teremtve. A kompozíció kifejezetten mértékletes, a figurát egy meleg, sápadt okker háttér veszi körül, amelynek hatása színházi minőséget kölcsönöz a jelenetnek.

Palmieri laza és kifejező ecsetvonásai részben lágyan definiálják a figurát és a környező teret, lehetővé téve a vászon textúrájának és a festék egyedi nyomainak láthatóságát. A sötét ruházat kontrasztban áll a világos környezettel, így a ülő alak erőteljes jelenlétet kap, miközben a mű szerény atmoszféráját megőrzi. Testtartása kiegyensúlyozottságot és függőséget sugall, mintha egy cselekvés és a tehetetlenség között ragadt volna.

A cím Samuel Beckett Waiting for Godot-ját idézi, felvetve a várakozás gondolatát mint nyitott állapotot, nem pedig világosan meghatározott eseményt. Palmieri ezt a várakozási érzést egy nyugodt, figuratív kompozícióba ülteti át, ahol a nyilvánvaló narratíva hiánya lehetővé teszi a néző számára, hogy megfontolja, hogy a téma kire vagy mire várhat. A meleg, korlátozott paletta és a szándékoltan befejezetlen ecsetkezelés megerősíti a jelenet elmélkedő és kissé rejtélyes jellegét.

—

Képezte magát eredetileg építészetben és belsőépítészetben, Palmieri olyan egyedi érzékenységet hoz a festészetbe, ahol a szerkezet az intuíció felé billen. Csak olajjal dolgozik, felszínét természetes pigmentekkel építi és oszlatja fel, feltárva azokat a rejtett rétegeket, amelyek a memória, az identitás és a tudatalatti összetettségét tükrözik.

Teljesen ön-tanulóként a műve gyorsan kritikailag figyelemre talált, és nyolc hónappal a festői gyakorlat megkezdése után Londonban a Mall Galleries-ban rendezett Royal Institute of Oil Painters éves kiállítására választották ki.

A portréi lenyűgöző űrt töltenek ki a megfigyelés és a pszichológiai vizsgálat között, ahol minden ecsetvonás részévé válik annak a nyíltabb párbeszédnek, amely a tárgyi világ, az érzelem és az emberi állapot között zajlik.

⸻

Havisham & Co.

A Havisham & Co. londoni székhelyű képtár - képzőművészeti ügynökség - kortárs művészeket képvisel, akik művészete a örökséggel, szimbolikával és klasszikus mestermunkával foglalkozik. Az ügynökség a kurált értékesítéseken, privát tranzakciókon és válogatott nemzetközi aukciós platformokon keresztül segíti eredeti műalkotások elhelyezését.

Instagram: @havishamco
Weboldal: www.havishamco.com
E-mail: info@havishamco.com

Nemzetközi szállítások esetén előfordulhat, hogy vám- és importadókötelezettség terheli őket, amelyet a helyi hatóságok határoznak meg, és amely a vevőt terhel.

Az eladó története

Havisham & Co. megalapításának alapja az volt, hogy a kortárs művészet még mindig hordozhat örökségtudatot. Londonból dolgozva szorosan együttműködünk egy kis csoport művészzel, akik gyakorlatait a klasszikus egyensúly, a szimbolizmus és az anyag mélysége határozza meg. Havisham & Co. megalapításának alapja az volt, hogy a kortárs művészet még mindig hordozhat örökségtudatot. Londonból dolgozva szorosan együttműködünk egy kis csoport művészekkel, akik gyakorlatait a klasszikus egyensúly, a szimbolizmus és az anyag mélysége határozza meg. Instagram: havishamco
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Raffaele Palmieri (1988)
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Ügynök
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Waiting for Godot 7/8
Technika
Olajfestmény
Aláírás
Szignált
Ország
Egyesült Királyság
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
30 cm
Width
20 cm
Ábrázolás/téma
Portré
Style
Impresszionista
Korszak
2020+
Egyesült KirályságEllenőrzött
124
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Klasszikus művészet és impresszionizmus

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​