Franco Cisternino (1969) - Silhouette





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142120 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Kombinált szállítás; egy aukción belül több művet vásárolsz, csak egyetlen szállítást fizetsz
Franco Cisternino, 1969. július 21-én született Foggiaban (Olaszország)
Opera kézzel aláírt a fronton és a hátoldalon
giclée technika 100% pamutpapíron, 360 g/m²-el
Hitelesítési tanúsítvánnyal
megjegyzés; a rendelkezésre álló mű számozása az 1-től 30-ig terjedhet
Erős, merev csomagolásban történő szállítás
- Látogasd meg online aukciós platformunkat is, ahol szabad ajánlatok vannak a “delauretisart” oldalán
A „Donna” című festészeti ciklus művei a nőt scenografikus és szimbolikus módon ábrázolják, úgy, ahogy azt egy művész és egy férfi szemszögéből is látjuk.
Ezekkel a festményekkel a nőt a társadalmi sztereotípiákon túl szeretnénk ábrázolni: lényegét, emberi mivoltát, sebezhetőségét és ugyanakkor erejét.
A színválasztás monokróm jellegében, kissé sárgás beütéssel, azt a misztérium érzését adja, amely a megélt és/vagy az emlék része.
A nőre boruló fátyol sokféle jelentést hordoz: az az rész, amely gyengédn és finoman öleli körbe a testét, rózsaszín árnyalatú, majdnem összeolvadva saját bőrével; míg a fennmaradó része feszességén keresztül azt kívánja ábrázolni, hogy a társadalmi sztereotípia egy erős, független, szép és sovány nőt alakít ki.
A mű címének célja segíteni a megértését olyan melléknevek vagy nevekkel, amelyek a humánussá tételre és lénye bemutatására utalnak, és segítenek megragadni annak esszenciáját.
A „Donna” ciklus művei a nőt scenografikus és szimbolikus módon ábrázolják, úgy, ahogy azt egy művész és egy férfi szemével látjuk.
Ezekkel a festményekkel a nőt a társadalmi sztereotípiákon túl szeretnénk ábrázolni: lényegét, emberi mivoltát, sebezhetőségét és ugyanakkor erejét.
A színválasztás monokróm jellegében, kissé sárgás beütéssel, azt a misztérium érzését adja, amely a megélt és/vagy az emlék része.
A nőre boruló fátyol sokféle jelentést hordoz: az az rész, amely gyengédn és finoman öleli körbe a testét, rózsaszín árnyalatú, majdnem összeolvadva saját bőrével; míg a fennmaradó része feszességén keresztül azt kívánja ábrázolni, hogy a társadalmi sztereotípia egy erős, független, szép és sovány nőt alakít ki.
A mű címe segíteni szeretne megérteni azt angol megfogalmazás helyett a hozzá kapcsolódó mellékneveket vagy neveket használva annak érdekében, hogy humánissá tegye és megragadja annak lényegét.
Az eladó története
Kombinált szállítás; egy aukción belül több művet vásárolsz, csak egyetlen szállítást fizetsz
Franco Cisternino, 1969. július 21-én született Foggiaban (Olaszország)
Opera kézzel aláírt a fronton és a hátoldalon
giclée technika 100% pamutpapíron, 360 g/m²-el
Hitelesítési tanúsítvánnyal
megjegyzés; a rendelkezésre álló mű számozása az 1-től 30-ig terjedhet
Erős, merev csomagolásban történő szállítás
- Látogasd meg online aukciós platformunkat is, ahol szabad ajánlatok vannak a “delauretisart” oldalán
A „Donna” című festészeti ciklus művei a nőt scenografikus és szimbolikus módon ábrázolják, úgy, ahogy azt egy művész és egy férfi szemszögéből is látjuk.
Ezekkel a festményekkel a nőt a társadalmi sztereotípiákon túl szeretnénk ábrázolni: lényegét, emberi mivoltát, sebezhetőségét és ugyanakkor erejét.
A színválasztás monokróm jellegében, kissé sárgás beütéssel, azt a misztérium érzését adja, amely a megélt és/vagy az emlék része.
A nőre boruló fátyol sokféle jelentést hordoz: az az rész, amely gyengédn és finoman öleli körbe a testét, rózsaszín árnyalatú, majdnem összeolvadva saját bőrével; míg a fennmaradó része feszességén keresztül azt kívánja ábrázolni, hogy a társadalmi sztereotípia egy erős, független, szép és sovány nőt alakít ki.
A mű címének célja segíteni a megértését olyan melléknevek vagy nevekkel, amelyek a humánussá tételre és lénye bemutatására utalnak, és segítenek megragadni annak esszenciáját.
A „Donna” ciklus művei a nőt scenografikus és szimbolikus módon ábrázolják, úgy, ahogy azt egy művész és egy férfi szemével látjuk.
Ezekkel a festményekkel a nőt a társadalmi sztereotípiákon túl szeretnénk ábrázolni: lényegét, emberi mivoltát, sebezhetőségét és ugyanakkor erejét.
A színválasztás monokróm jellegében, kissé sárgás beütéssel, azt a misztérium érzését adja, amely a megélt és/vagy az emlék része.
A nőre boruló fátyol sokféle jelentést hordoz: az az rész, amely gyengédn és finoman öleli körbe a testét, rózsaszín árnyalatú, majdnem összeolvadva saját bőrével; míg a fennmaradó része feszességén keresztül azt kívánja ábrázolni, hogy a társadalmi sztereotípia egy erős, független, szép és sovány nőt alakít ki.
A mű címe segíteni szeretne megérteni azt angol megfogalmazás helyett a hozzá kapcsolódó mellékneveket vagy neveket használva annak érdekében, hogy humánissá tegye és megragadja annak lényegét.

