Tijs Dragtsma (1992) - Void. Against the Absolute






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
3 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142358 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Void. Against the Absolute, egy 2026-os eredeti vegyes technikájú mű Tijs Dragtsma által, aláírt, keretezett, 51 × 51 cm, Hollandia, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Egy arc tört elő a teljes sötétségből. Nem ott helyezve van, nem megjelenítve, hanem a kontraszt és a hiány hogyan formálja, ami marad. A terem túlsó feléről a portré a csendes hatalommal tartja a lövést, mint aki egész évtizedeket töltött az ismeret határán állva.
Nincs festék. Nincs nyomtatás. Nincs tinta. A kép mélységben létezik, nem a felületen. Ami a szemnek formaként tűnik, az irányított hiány eredménye; a fény megtalálja az ürességeket, és visszaad egy alakot a sötétségből.
A cím nem a bizonyosság ünneplésére törekszik. Einstein egész életét arra fordította, hogy az abszolútot megkérdőjelezze, vajon az Univerzumban rögzített szabályok szerint működik-e, vagy megfigyelés közeli rálátásra a valószínűségbe oldódik. Az Abszolút ellen ott rejtőzik ugyanabban a feszültségben egy portré, amely nem abból épül fel, ami ott van, hanem abból, amit elvettek.
Távolról a mű még nyugis és monumentális. Az arc figyel. Közelebb lépve a felület a mélység mezejévé nyílik, rétegzetten, csendesen, minden fényben másként. A reggel megváltoztatja. A kora délután megint változtat rajta. A tekintet azonban nem.
A mű a környezetével egyidejűleg jelenik meg és foszlik. Erős fényben a kontraszt élesedik, és az arc előretolak. Gyenge fényben visszahúzódik a sötétbe, ahonnan jött, félig jelenlevővé, félig visszatérve a űrbe. Ez nem statikus objektum. Olyan állapot, ami attól függ, hol állsz.
Az Abszolút ellen folytatja a Művészet a Vákuumval sorozatot, amelyben a képeket a mélység és a hiány alakítja, nem a festék vagy nyomtatás. Olyan vizuális nyelv, amelyben a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„A vákuum nem rejti el őt. Megfogja őt.”
A Művészet a Vákuumval című kiadványról
A Művészet a Vákuummal egy olyan művészeti test, amelyben a kép nem a hozzáadással épül fel, hanem a hiánnyal fedhető fel.
Távolról a kép közhelyszerűen egyértelmű. Erős. tiszta és azonnal jelenvaló. A közelben viszont a mű átalakul. A néző olyan felületet talál, amely nagy felbontású akril üvegben finomra vájt mikró-űrökből áll. Ami távolról egységesnek és mozdulatlannak tűnt, az részletezetté, finommá és mélyen felépítetté válik.
A fény nélkülözhetetlen a műhöz. Nappali fényben a visszaverődések eltolódnak, és a kép a környezetével együtt finoman változik. Sötétben, egy fókuszált reflektorfény alatt az akril üveg teljesen életre kel. A mélység fokozódik. A visszaverődések élesednek. A kép pedig szinte varázslatos jelenlétet ölt.
Ez a távolság és közelség, a kép és az összetevők, a mozdulatlanság és a átalakulás közötti kölcsönhatás a Művészet a Vákuummal szívében rejlik. Olyan vizuális nyelv, amely a redukcióra épül, mégis gazdag hangulatban, pontosságban és jelenlétben.
A művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként állandó vággyal hajszolom az új vizuális nyelveket. Nem tekintem a művészetet állandó stílusnak, inkább egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összegződik.
Munkáim gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődnek. Hogyan tud egy anyag új módon megszólalni? Hogyan válhat a keménység közelséggé? Hogyan teremtse meg a precizitás az érzelmet? Ez a keresés áll minden alkotásom középpontjában.
A TD Fine Art Studio-n belül minden műtárgy saját világként fogható fel, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Némelyik mű ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások hiány, árnyék, visszaverődés vagy feszültség által születnek. A közös bennük az eredetiség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét iránti elkötelezettség.
Lenyűgöz a kontraszt. Az erő és a törékenység közötti, a kontroll és az érzelem közötti, a látható és a nyitva hagyott értelmezés között. Célom nem csupán egy kép létrehozása, hanem olyan alkotás megteremtése, amely leköti a figyelmet, ösztönzi a szemlélődést, és idővel tovább felfedi magát.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek az útkeresések találkoznak. Nem csupán egy műtermeként szolgál, hanem egy fejlődő művészi univerzummá váló hely, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a törekvés formál, hogy olyan munkát hozzon létre, amely egyedi, szándékos és elevennek tűnik.
Egy arc tört elő a teljes sötétségből. Nem ott helyezve van, nem megjelenítve, hanem a kontraszt és a hiány hogyan formálja, ami marad. A terem túlsó feléről a portré a csendes hatalommal tartja a lövést, mint aki egész évtizedeket töltött az ismeret határán állva.
Nincs festék. Nincs nyomtatás. Nincs tinta. A kép mélységben létezik, nem a felületen. Ami a szemnek formaként tűnik, az irányított hiány eredménye; a fény megtalálja az ürességeket, és visszaad egy alakot a sötétségből.
A cím nem a bizonyosság ünneplésére törekszik. Einstein egész életét arra fordította, hogy az abszolútot megkérdőjelezze, vajon az Univerzumban rögzített szabályok szerint működik-e, vagy megfigyelés közeli rálátásra a valószínűségbe oldódik. Az Abszolút ellen ott rejtőzik ugyanabban a feszültségben egy portré, amely nem abból épül fel, ami ott van, hanem abból, amit elvettek.
Távolról a mű még nyugis és monumentális. Az arc figyel. Közelebb lépve a felület a mélység mezejévé nyílik, rétegzetten, csendesen, minden fényben másként. A reggel megváltoztatja. A kora délután megint változtat rajta. A tekintet azonban nem.
A mű a környezetével egyidejűleg jelenik meg és foszlik. Erős fényben a kontraszt élesedik, és az arc előretolak. Gyenge fényben visszahúzódik a sötétbe, ahonnan jött, félig jelenlevővé, félig visszatérve a űrbe. Ez nem statikus objektum. Olyan állapot, ami attól függ, hol állsz.
Az Abszolút ellen folytatja a Művészet a Vákuumval sorozatot, amelyben a képeket a mélység és a hiány alakítja, nem a festék vagy nyomtatás. Olyan vizuális nyelv, amelyben a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„A vákuum nem rejti el őt. Megfogja őt.”
A Művészet a Vákuumval című kiadványról
A Művészet a Vákuummal egy olyan művészeti test, amelyben a kép nem a hozzáadással épül fel, hanem a hiánnyal fedhető fel.
Távolról a kép közhelyszerűen egyértelmű. Erős. tiszta és azonnal jelenvaló. A közelben viszont a mű átalakul. A néző olyan felületet talál, amely nagy felbontású akril üvegben finomra vájt mikró-űrökből áll. Ami távolról egységesnek és mozdulatlannak tűnt, az részletezetté, finommá és mélyen felépítetté válik.
A fény nélkülözhetetlen a műhöz. Nappali fényben a visszaverődések eltolódnak, és a kép a környezetével együtt finoman változik. Sötétben, egy fókuszált reflektorfény alatt az akril üveg teljesen életre kel. A mélység fokozódik. A visszaverődések élesednek. A kép pedig szinte varázslatos jelenlétet ölt.
Ez a távolság és közelség, a kép és az összetevők, a mozdulatlanság és a átalakulás közötti kölcsönhatás a Művészet a Vákuummal szívében rejlik. Olyan vizuális nyelv, amely a redukcióra épül, mégis gazdag hangulatban, pontosságban és jelenlétben.
A művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként állandó vággyal hajszolom az új vizuális nyelveket. Nem tekintem a művészetet állandó stílusnak, inkább egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összegződik.
Munkáim gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődnek. Hogyan tud egy anyag új módon megszólalni? Hogyan válhat a keménység közelséggé? Hogyan teremtse meg a precizitás az érzelmet? Ez a keresés áll minden alkotásom középpontjában.
A TD Fine Art Studio-n belül minden műtárgy saját világként fogható fel, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Némelyik mű ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások hiány, árnyék, visszaverődés vagy feszültség által születnek. A közös bennük az eredetiség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét iránti elkötelezettség.
Lenyűgöz a kontraszt. Az erő és a törékenység közötti, a kontroll és az érzelem közötti, a látható és a nyitva hagyott értelmezés között. Célom nem csupán egy kép létrehozása, hanem olyan alkotás megteremtése, amely leköti a figyelmet, ösztönzi a szemlélődést, és idővel tovább felfedi magát.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek az útkeresések találkoznak. Nem csupán egy műtermeként szolgál, hanem egy fejlődő művészi univerzummá váló hely, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a törekvés formál, hogy olyan munkát hozzon létre, amely egyedi, szándékos és elevennek tűnik.
