Santicri - Scar of Time, Dollars






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142358 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri, Scar of Time, Dollars, vegyes technika vászonra (70 × 50 cm), kézzel aláírt, eredeti 1/1, 2025-ben készült Olaszországban, kitűnő állapotban.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi jelentőségű művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns termeiben mutatta be alkotásait, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításon, ezzel növelve saját láthatóságát hazai és nemzetközi környezetben egyaránt.
Santicri a 2024-es Best-Selling Artists közé lett elismerve az Artmayeur által, amely a világ művészeti piacának egyik legnevesebb platformja. Ugyanebben az évben a Catawiki platform első három legkeresettebb neve közé is bekerült, további jelként a róla adandó elismerés növekvő mértékére. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a művészeti színtérben egyre nagyobb láthatóságát.
Santicri
Keverő technika
Méretek: 70x50x2 cm
Autentikussági tanúsítvány - kézzel aláírva
egyedi darab 1/1
A felső részen, ahol a felület lávaégette és görbült benyomást kelt, megjelennek a visszafordíthatatlan átalakulás jelei. A pénz, a stabilitás és érték szimbóluma, itt megváltozik, majdnem feloldódik, elveszti szilárd jellegét, hogy folyékonnyá és kiszámíthatatlanná váljon.
A mű szembe állít bennünket azzal a törékenységgel, amit szilárdnak gondolunk. Még a látszólag érinthetetlen pénz is alávetett az időnek, a történéseknek és az átalakulásnak.
Ez a vászon így a érték feletti elmélkedéssé válik: amit tönkretesznek, nem tűnik el valójában, csak átalakul. az anyag megváltozik, a jelentés fejlődik.
Az alkotó arra utal, hogy még a kontroll és hatalom szimbólumának tűnő elemek is felborulhatnak, majd új identitással bukkanhatnak fel. Többé már nem csak pénz, hanem emlék, feszültség és újjászületés is.
SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT!
A csomagot alaposan becsomagolva küldik.
Az művész 2024-ben a Catawiki legkeresettebb nevei közé emelkedett, rögtön olyan ikonok után, mint a Kaws és a Banksy. Művészete kiemelkedik egy olyan exkluzív környezetben, amely magában foglal más kiválósági kategóriákat is, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Eloja nemcsak a kreatív értéke miatt ismeretes, hanem az adott év egyik legígéretesebb befektetésével is.
1992-ben Maceratán, Marche megyében született olasz művész egy olyan pályát járt be, amely a Geodéta és az Építészet tanulmányait követően egy resin szobrászati műhelymunkára vezette rá, ahol megfogalmazódott benne egyre erősebb igény, hogy önmagát megtalálja és kifejezze kreativitását.
Művei világszerte eladási listán szerepelnek, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészetét széles körben értékelik, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményéből.
"Soha nem könnyű a saját művészetet besorolni, megpróbálom átadni annak, amit a szemeim is látnak, ahogy én látom a környezetemet, és ezt úgy dolgozom újra, hogy a design illeszkedjen a modern korhoz: lenyomatos és emlékezetes legyen."
Az eladó története
Santicri számos nemzetközi jelentőségű művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns termeiben mutatta be alkotásait, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításon, ezzel növelve saját láthatóságát hazai és nemzetközi környezetben egyaránt.
Santicri a 2024-es Best-Selling Artists közé lett elismerve az Artmayeur által, amely a világ művészeti piacának egyik legnevesebb platformja. Ugyanebben az évben a Catawiki platform első három legkeresettebb neve közé is bekerült, további jelként a róla adandó elismerés növekvő mértékére. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a művészeti színtérben egyre nagyobb láthatóságát.
Santicri
Keverő technika
Méretek: 70x50x2 cm
Autentikussági tanúsítvány - kézzel aláírva
egyedi darab 1/1
A felső részen, ahol a felület lávaégette és görbült benyomást kelt, megjelennek a visszafordíthatatlan átalakulás jelei. A pénz, a stabilitás és érték szimbóluma, itt megváltozik, majdnem feloldódik, elveszti szilárd jellegét, hogy folyékonnyá és kiszámíthatatlanná váljon.
A mű szembe állít bennünket azzal a törékenységgel, amit szilárdnak gondolunk. Még a látszólag érinthetetlen pénz is alávetett az időnek, a történéseknek és az átalakulásnak.
Ez a vászon így a érték feletti elmélkedéssé válik: amit tönkretesznek, nem tűnik el valójában, csak átalakul. az anyag megváltozik, a jelentés fejlődik.
Az alkotó arra utal, hogy még a kontroll és hatalom szimbólumának tűnő elemek is felborulhatnak, majd új identitással bukkanhatnak fel. Többé már nem csak pénz, hanem emlék, feszültség és újjászületés is.
SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT!
A csomagot alaposan becsomagolva küldik.
Az művész 2024-ben a Catawiki legkeresettebb nevei közé emelkedett, rögtön olyan ikonok után, mint a Kaws és a Banksy. Művészete kiemelkedik egy olyan exkluzív környezetben, amely magában foglal más kiválósági kategóriákat is, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Eloja nemcsak a kreatív értéke miatt ismeretes, hanem az adott év egyik legígéretesebb befektetésével is.
1992-ben Maceratán, Marche megyében született olasz művész egy olyan pályát járt be, amely a Geodéta és az Építészet tanulmányait követően egy resin szobrászati műhelymunkára vezette rá, ahol megfogalmazódott benne egyre erősebb igény, hogy önmagát megtalálja és kifejezze kreativitását.
Művei világszerte eladási listán szerepelnek, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészetét széles körben értékelik, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményéből.
"Soha nem könnyű a saját művészetet besorolni, megpróbálom átadni annak, amit a szemeim is látnak, ahogy én látom a környezetemet, és ezt úgy dolgozom újra, hogy a design illeszkedjen a modern korhoz: lenyomatos és emlékezetes legyen."
