Santicri - Scar of Time

05
napok
07
óra
39
perc
02
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Giulia Resti
Szakértő
Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 142216 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Scar of Time, Santicri által készített, színes technikával és koncepcionális stílussal készült limitált, x/8 számú kiadású mű, 2026, 30 × 20 cm, kézzel aláírt, Olaszországban készült, kitűnő állapotban, közvetlen az artisztertől megvásárolható.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Santicri számos nemzetközi elismertségnek örvendő művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo presztízsértékű kiállításán mutatta be műveit, míg 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményen, ezzel növelve saját láthatóságát hazai és nemzetközi kontextusokban egyaránt.

Santicri a 2024-es Best-Selling Artists közé is be lett sorolva az Artmayeur által, ami a művészeti világ egyik leghíresebb platformjai közé tartozik. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név között szerepelt, ami további jelzése az egyre növekvő elismerésének a műve iránt. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtéren való egyre erősebb láthatóságát.

Santicri
Műfaj: Technika mista
Méretek: 30x20x2 cm
Autenticitási tanúsítvány – kézzel aláírt
Kiadás: limitált x/8

A vászon felső részén úgy tűnik, mintha megégett lenne a felület, torzult és olyan átalakulás nyomát viseli, amely szinte kontroll alól kicsúszik. A tűz befut a műbe és egy esemény főszereplőjévé válik, miközben a portré reagál arra, ami történik, csodálkozással és félelemmel figyelve rá.

A karakter immár nem statikus jelenlétté válik a kompozícióban, hanem úgy tűnik, közvetlen kapcsolatban áll a vászon átalakulásával. A tekintete az egész mű részévé válik, létrehozva egyfajta párbeszédet a megjelenített elem és a valós esemény között a felületen.

Az alkotás így a anyag gyengeségéről és arról szól, mennyire szükségünk van a kontroll megtartására. A tűz a váratlanságot, az olyan eseményt jelenti, amely felboríthatja az egyensúlyt és megváltoztathatja azt, ami stabilnak és véglegesnek tűnt.

A vászon tehát egy olyan feszült és megállított pillanat lesz, ahol a félelem és a átalakulás közötti feszültség megjelenik: a figura figyeli saját valóságának megsemmisülését, miközben maga a mű is reagál és megváltozik a szeme előtt.

Az, ami kezdetben pusztításként tűnik, így kreatív folyamattá válik. A matéria megváltozik, a kép módosul és a mű jelentése kifejlődik, átalakítva a figura félelmét részévé saját új identitásának.

SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTVA!
A csomagot gondosan becsomagoljuk,
A kiadott példányszám véletlenszerűen kerül kiválasztásra az elérhetőek közül.

Az artist 2024-ben az egyik legkeresettebb névként erősítette meg magát a Catawiki-n, rögtön olyan ikonok mögött foglalva helyet, mint a Kaws és a Banksy. Művészete egy exkluzív kontextusban különbözik, amely magában foglal más kiválósági kategóriákat is, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, aki nem csak a kreatív értékéről ismert, hanem az év egyik legígéretesebb befektetésének is tekinthető.

1992-ben született Macerata-ban, Marche tartományban, az olasz művész egy olyan pályát járt be, amely a Geodéta és az Építészet tanulmányait követően egy resin szobrászati műhelyműhellyel sodorta össze. Itt született meg benne az egyre erősebb szükség, hogy önmagát megtalálja és kiélje kreativitását.

A művei világszerte eladottak, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtői közül.
"Nem könnyű soha besorolni a saját művészetemet, igyekszem átadni azt, amit a szemeim lát, hogyan látom én környezetemet, és ezt átdolgozom olyan dizájnos módon, amely jól illeszkedik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Santicri számos nemzetközi elismertségnek örvendő művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo presztízsértékű kiállításán mutatta be műveit, míg 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményen, ezzel növelve saját láthatóságát hazai és nemzetközi kontextusokban egyaránt.

Santicri a 2024-es Best-Selling Artists közé is be lett sorolva az Artmayeur által, ami a művészeti világ egyik leghíresebb platformjai közé tartozik. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név között szerepelt, ami további jelzése az egyre növekvő elismerésének a műve iránt. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtéren való egyre erősebb láthatóságát.

Santicri
Műfaj: Technika mista
Méretek: 30x20x2 cm
Autenticitási tanúsítvány – kézzel aláírt
Kiadás: limitált x/8

A vászon felső részén úgy tűnik, mintha megégett lenne a felület, torzult és olyan átalakulás nyomát viseli, amely szinte kontroll alól kicsúszik. A tűz befut a műbe és egy esemény főszereplőjévé válik, miközben a portré reagál arra, ami történik, csodálkozással és félelemmel figyelve rá.

A karakter immár nem statikus jelenlétté válik a kompozícióban, hanem úgy tűnik, közvetlen kapcsolatban áll a vászon átalakulásával. A tekintete az egész mű részévé válik, létrehozva egyfajta párbeszédet a megjelenített elem és a valós esemény között a felületen.

Az alkotás így a anyag gyengeségéről és arról szól, mennyire szükségünk van a kontroll megtartására. A tűz a váratlanságot, az olyan eseményt jelenti, amely felboríthatja az egyensúlyt és megváltoztathatja azt, ami stabilnak és véglegesnek tűnt.

A vászon tehát egy olyan feszült és megállított pillanat lesz, ahol a félelem és a átalakulás közötti feszültség megjelenik: a figura figyeli saját valóságának megsemmisülését, miközben maga a mű is reagál és megváltozik a szeme előtt.

Az, ami kezdetben pusztításként tűnik, így kreatív folyamattá válik. A matéria megváltozik, a kép módosul és a mű jelentése kifejlődik, átalakítva a figura félelmét részévé saját új identitásának.

SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTVA!
A csomagot gondosan becsomagoljuk,
A kiadott példányszám véletlenszerűen kerül kiválasztásra az elérhetőek közül.

Az artist 2024-ben az egyik legkeresettebb névként erősítette meg magát a Catawiki-n, rögtön olyan ikonok mögött foglalva helyet, mint a Kaws és a Banksy. Művészete egy exkluzív kontextusban különbözik, amely magában foglal más kiválósági kategóriákat is, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, aki nem csak a kreatív értékéről ismert, hanem az év egyik legígéretesebb befektetésének is tekinthető.

1992-ben született Macerata-ban, Marche tartományban, az olasz művész egy olyan pályát járt be, amely a Geodéta és az Építészet tanulmányait követően egy resin szobrászati műhelyműhellyel sodorta össze. Itt született meg benne az egyre erősebb szükség, hogy önmagát megtalálja és kiélje kreativitását.

A művei világszerte eladottak, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtői közül.
"Nem könnyű soha besorolni a saját művészetemet, igyekszem átadni azt, amit a szemeim lát, hogyan látom én környezetemet, és ezt átdolgozom olyan dizájnos módon, amely jól illeszkedik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Santicri
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Limitált kiadás
Edition number
x/8
Műalkotás címe
Scar of Time
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Többszínű
Height
30 cm
Width
20 cm
Style
Konceptuális művészet
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
3244
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​