Lucía Laurent - XL - Ritmo Neocubista

Lucía Lauren (LILI) egy kubai, alapvetően autodidakta vizuális képzőművész; a Havannai Egyetem Sajtókommunikáció szakán végzett.

A képpel való kapcsolata jóval azelőtt kezdődött, hogy professzionálisan a festésre állt volna. A fotózás lett az első kreatív területe, amely révén különleges érzékenységet alakított ki a kompozíció, a vizuális egyensúly, a gesztus és az emberi alak ábrázolása iránt. Később évekig a testfestés világába mélyedt, egy olyan szakasz, amely meghatározó volt abban, hogy a mai festészetében fontos szerepet kapjon a vonal, az árnyalat, a formák leegyszerűsítése és a vizuális tisztaság.

Végül a képzőművészetben egy sokkal tágabb kifejezésmódra lelhetett. A festés lehetővé tette számára, hogy összegezze korábbi élményeit, és belső, jellegzetes univerzummá alakítsa azokat, amelyet főként vászonra felvitt akrillal épít fel.

Lucía Lauren művészete kifejezetten a nőről, a természetről, a virágokról és az állatokról szól, gyakori jelenlétet mutatva a macska, mint a főszereplők halk társa, jelenlétében. Olyan jelenetek ezek, amelyek ritkán törekszenek rendkívüli események elbeszélésére. Ami annál inkább érdekli az alkotót, az a hétköznapi nyugalom kis pillanatai: egy nő, aki a macskáját tartja, virággal körülölelt alak, egy pohár bor, egy képzeletbeli kert vagy egyszerűen egy meditációs pillanat.

Festészetének kiindulópontja markáns vizuális szintézis. Lucía sok külső információt kiszűr a lényeget szem előtt tartva. Nyugodt arczkifejezések, nagy színterek, definiált kontúrok és sík formák alkotják a képeket, amelyek azonnal olvashatók, ugyanakkor érzékenységgel teltek.

Nyelvezetében a kortárs illusztráció és a naïf festészet nyomait fedezhetjük fel, együtt olyan dekoratív utalásokkal, amelyek a művészet dekó és art nouveau irányaihoz köthetők. Ezen elemek azonban saját, melegebb, hétköznapibb és nőies érzékenységből származó értelmezésben tűnnek fel.

A munkája egyik legérdekesebb aspektusa a színhasználat. Porcelánrózsaszín árnyalatok, terrakották, okrok, mustársárgák és krémszínű tónusok élnek együtt mélyfekete, kékes-zöld, intenzív piros és tiszta fehér színekkel. Néhány kompozícióban a paletta finom és majdnem otthonos; máskor a színek kontrasztja grafikai erejű robbanásszerűséget kölcsönöz a képnek.

A nő a szinte teljes festői univerzumának középpontjában áll. Nem hősies vagy távolról szemlélt alakként jelenik meg, hanem nyugodt, elegáns és görvendülés nélküli nőiességként. Olyan alakok ezek, akik nyugodt pillantással, megfontolt pózokkal és visszafogott gesztusokkal bírnak. Van benne csillogás, de ez intimebb és halkabb csillogás.

A macskák különösen érdekes szerepet játszanak. Többé nem egyszerű dekorációs elemek, inkább a társaság, a függetlenség, a gyengédség és az érzelmi menedék szimbólumai. Olyan művekben, ahol a nő és az állat ölelik egymást, a test görbéi és a macska alakjai szinte összeolvadnak, és a kompozíció a szeretet ábrázolásává válik.

A virágok és a növényzet hasonló szerepet töltenek be. Körülölelik a főszereplőket, ruháikban, vagy a háttérben jelennek meg, és néha az alak és a természet határát is elmosva egyesítik azt, ami nő, természet és állatvilág egységes érzékenységben.

Olyan művekben, mint az arckép a máém a Macskával egy piros háttérrel, Lucía radikálisan lecsökkenti a palettát, és a képet fekete, fehér és piros közti kontraszttal építi fel. A ruhaszínek csíkjai nem csupán textíliának számítanak, hanem törekvésének fő összetevői: körbefogják mindkét szereplőt, és a ölelést körülölelő jelenet központi eleme lesz. Az eredmény védelmet, intimitást és csendet sugároz.

Más darabokban, például a macskával és a pohár borral ülő nőnél a mű egy modernebb tervezéshez közeli összhangot mutat. A ruhaszín terrakotta a gyengéd rózsákkal, bézssel és kékes-zölddel beszél, így egy kifinomult, de nem rideg képet teremt. A főszereplő nem végez konkrét cselekedetet; csak létezik a maga terében. Pontosan ez a dramatika hiánya adja a mű varázsának nagy részét.

Így a Lucía Lauren-egy festészetet fejleszt ki, amely látszólag egyszerű, de gondos felépítésű. Szavait nem a technikai virtuozitás hatja át, hanem az a képesség, hogy egy jelenetet leegyszerűsítve megtalálja az alapvető érzelmét.

Universuma nőies, botanikus, házias és érzelmes. Benne jelen van a hétköznapi szépség, az állatokkal való kapcsolat, a gondoskodás, a szemlélődés és a természet menedékhivatása. Festményei különösen vonzó minőséggel bírnak: első ránézésre díszítő jellegűnek tűnhetnek, de e gyönyör mögött állandó törekvés az összhangra, az érzékenységre és a nyugalomra.

A kortárs tájképen, ahol sok kép azzal a céllal igyekszik felhívni magára a figyelmet, Lucía Lauren ezzel ellentétes utat választ: egyszerűsít. És éppen ebben az egyszerűségben rejlik művének személyisége jó részének.

A Lucía Laurent művészeti alkotása akril vásznon, professzionális, kiváló minőségű felületen.
90 x 120 cm-es festmény méret.
Eredeti kiadás.
A szállítást az United Parcel Service (UPS) közvetítésével végzik Spanyolországba és Európába, a világ többi részéért pedig a FedEx szállítja.
A mű tekercsben érkezik, több réteg csomagolással, buborékfóliával és ellenálló csőben helyezve.
A mű kifizetése után három nap szükséges a csomagolási és a szállítócég felé történő átadás folyamatához.
A darab a célszolgálat országától függően tíz napon belül érkezik meg.
„Ez a tétel IA által készített vizualizációkat is tartalmaz. Kérjük, nézze meg az eredeti fotókat a mű állapotának ellenőrzéséhez.”


Ez a vászonra akril festmény a neokubista irányvonal és a kortárs pop-art kereteibe illeszkedik, dinamikus vizuális textilt hozva létre, amely a női profil és frontális arckifejezések, a macska szemfüles szemei és a finom virágkoszorú összefonódását ábrázolja. A kompozíció megszabadul a hagyományos térmélységtől, hogy a másodlagos rétegek helyett a vastag és sötét kontúrokkal határolt, tiszta, telített színblokkokban ölelje fel a síkosságot. A élénk színpaletta magába foglalja a kobalt kék, magenta rózsaszín, terrakotta, narancs és dzsungasz-zöld árnyalatait. A vizuális ritmus a formák geometriájának fragmentációjából és az ívek, tekintetek ismétléséből épül fel, kiegyensúlyozott harmóniát teremtve az emberi alak, a fauna és a természet között egy halvány, sík, erőteljes grafikus karakterű matt felülettel."